DIREKTØR / administrerende direktør NOEL KELLY diskuterer VAIS SISTE ADVOCACY-ARBEID PÅ FLERE OMRÅDER OG DETALJER HVORDAN ORGANISASJONEN KOMMER Å FLYTTE TIL RESPONS FOR NYLIGE BETINGELSER OM POLITIKK OG FINANSIERING FOR KUNSTEN I IRLAND.
Kunsten er tilbake i nyhetene. Enhver endring i regjeringen og frem til et nytt budsjett fører med seg et fornyet uttrykk for sektorens betydning og behov for støtte. Det ser ut til at minnene er korte, ettersom det virker nødvendig å gjenta de samme argumentene hver gang og ofte for å finne nye måter å uttrykke dem på, ettersom media blir mer og mer sultne på det nye. I virkeligheten gjentar uttalelsene våre det samme.
For tiden er det et utgytelse av støtte for en rekke nye tiltak angående møter, begjæringer, oppfordringer til handling og Dáil-bevegelser. Disse siste nyhetsverdige artiklene søker å oppsummere stor spørsmål! Hvorfor må kunsten hele tiden kjempe for tilværelsen?
Vi forstår at andre sektorer i det irske samfunnet er under lignende angrep, men ettersom VAI spiller en sterk lederrolle i kultursamfunnet, jobber vi mot mål som er fokusert på de mange områdene som påvirker individuelle kunstnere og kunstsamfunnet som helhet. I mine tidlige dager som direktør for VAI var det et lite samfunn av støttespillere. I løpet av de siste årene har det vært gledelig å se en økning i aktivisme på vegne av sektoren. Med en steinete start på vårt forhold til National Campaign for the Arts (NCFA), er vi nå glade for å ha åpnet ny kommunikasjon og aktivt levere vår forskning på vegne av billedkunstnere. Den sosiale, økonomiske og skattemessige statusen til visuell kunstner i Irland og Retningslinjer for betaling har vært spesielt nyttig i dette og har bidratt mye til å støtte argumentene fra VAI, NCFA og andre kampanjeinitiativer.
Agendaen som ble fremsatt av NCFA presenterer klare budskap om investering i vår kultur. Denne retningen har blitt finpusset gjennom årene, og vi kan se mye mer klarhet i synet, noe jeg tar som bevis på at det er gjort noen fremgang. I samtalene våre har vi blitt enige om at det er primære spørsmål som er relevante på tvers av kunstformene. Presentere på Retningslinjer for betaling på Theatre Forum og Theatre Nord-Irlands nylige 'All-Ireland Performing Arts Conference' i Galway var det interessant å få innblikk i parallellene mellom disse former og visuell kunst, og vi håper det er begynnelsen på videre samarbeidsarbeid innen kunstneres rettigheter.
Så når vi alle samles for å oppmuntre, tømme og grevling kreftene som er på vei til å tenke på kunsten og kunstnerne, vil vi også reflektere over hva vi ønsker å oppnå de neste årene.
Rettferdighet
Rettferdig betaling for artister
Vi har skrevet mye om Retningslinjer for betaling for kunstnere de siste årene. Rettferdige betalinger er et klart uttalt mål i gjeldende Arts Council-strategi, og en som de krever at organisasjoner som finansieres av dem, skal overholde. Det har skjedd en betydelig endring. Det er organisasjoner som er motstandsdyktige, men det er andre som er på reise for å oppnå dette. Siden noen har hatt drakoniske kutt de siste årene, kan reisene deres bli lengre. Så i en periode vil vi se en blanding av kortere programmer, lengre løp osv., Men forbli fokusert på å sikre at denne politikken vil bli vedtatt av andre finansierere enn kunstrådet og de lokale myndighetene som allerede har etos om å betale kunstnere. .
Det er fortsatt mye å gjøre, hovedsakelig med å formidle den praktiske anvendelsen av retningslinjene, hvordan man kan arbeide mot implementeringen av dem, og faktisk deres betydning. Som det fremgår av APAC16, er dette ikke bare noe for noen andre å gjøre. Dette er en handling for hver person å jobbe mot for å sikre at den er sentral i alt arbeid innen billedkunst.
Statusen til kunstneren i Irland
Irland må få på plass primærlovgivning som anerkjenner kunstnerens status i det irske samfunnet. De 1980 UNESCOs anbefaling om kunstneres rettigheter har vært en konstant kilde til referanse for vårt arbeid. Begge Anbefaling og Endelig erklæring har blitt signert av Irland. Vi fortsetter å minne de forskjellige regjeringene om deres forpliktelser. For øyeblikket er det eneste stedet der enkelte kunstnere er offisielt anerkjent, skattelovgivningen. Ved å rette opp dette, vil vi se større respekt for kunstnere på alle myndighetsområder. Denne enkle og definitive handlingen vil være såbedet for rettferdig behandling.
Videresalg riktig
I Irland er vi fortsatt i en prekær stilling når det gjelder videresalgsretten. Auksjonshus overholder, men andre institusjoner som er involvert i sekundært salg gjør livet veldig vanskelig med mindre kunstnere er klar over at verkene deres er solgt. Det er også en pågående lobby for å fjerne denne grunnleggende retten.
Det har aldri vært viktigere for oss å sørge for at myndighetene legger frem primærlovgivning som klart definerer rollen til et obligatorisk samleforbund som IVARO og forpliktelsen til riktig rapportering og betaling i tide.
Sosial velferd og en uavhengig kulturskatt
Vi har også sett i detalj på å skaffe ytterligere penger til støtte for et bestemt sosialt velferdssystem for kunstnere og andre kulturarbeidere, samt å generere en uavhengig kulturskatt for kunsten.
Sosial velferd har lenge vært problematisk og utsatt for ubehag hos enkelte offiserer i dole-kontorer rundt om i landet. Dette forverres av det store flertallet av kunstnere som er registrert som selvstendig næringsdrivende og derfor ikke er berettiget til alle statlige fordeler. Den klare løsningen for oss er basert på logisk resonnement. Hvis du gir ut penger, må du ha penger som kommer inn for å dekke det. Vi foreslår at det settes opp et fond som ligner Artistes sosialforsikringsfond i Tyskland. I samsvar med sin selvstendige næringsdrivende betaler noen kunstnere allerede en prosentandel til deres sosiale beskyttelsesdekning.
- Det er vårt forslag at saldoen av denne betalingen, dvs. "arbeidsgiverandelen", består av alle som 'utnytter' kunsten. Dette kan være i form av en kulturell avgift, eller kanskje en lettere gevinst ... i form eller en turistnattskatt som ligner den som eksisterer i mange land rundt om i verden. I 2015 utgjorde hotell 17,375,000 sengenetter. Gjestehus og B&B kom til 6,729,000 2 48,208,000 netter (Central Statistics Office). Å ta disse to tallene og foreslå en standard kostnad på 2 Euro per natt, vil gi € 1 5 5. I Frankrike er sengeavgiften satt til € 1 per natt. Italia € 3 til € XNUMX avhengig av region; Tyskland enten XNUMX% eller € XNUMX til € XNUMX per natt per natt, avhengig av region. [1]
- Kulturell donasjon fra selskaper som etablerer seg i Irland.
Som vi ofte blir fortalt at kulturen i et land er en av nøkkelindikatorene som brukes når vi søker å plassere arbeid eller virksomhet geografisk, føler vi at det er en enkel ting å ta en liten prosentandel (00.15% - 00.25%) som en kulturell avgift som støtter denne kulturen.
Begge disse tiendeformene er bærekraftige på lang sikt og har potensial, i kombinasjon med utnyttelsesavgiften, til å endre kultursektoren og samfunnets oppfatning av deres rolle i å støtte kunsten betydelig.
Når det gjelder den enkelte kunstner, tillater denne inntekten å opprette et rettferdig system for lovbestemt helse, langtids- eller aldersomsorg og pensjoner, som for tiden ikke automatisk er en rettighet for kunstnere som kanskje ikke har tilstrekkelige utbetalinger på grunn av prekære karakteren til arbeidet deres, samt å gi ekstra penger til statens støtte til kunsten.
Adgang
Kunstneres arbeidsområder
Det er ikke ny informasjon at det er et underskudd på egnede rom over hele Irland. Dette har blitt kjent spesielt etter at flere rom ble stengt på grunn av et bredt spekter av spørsmål som leie- / lisensavtaler, styring, eldre planlegging og økonomiske problemer. Det er et område som vi har vært bekymret for i ganske lang tid, og vi har sett på omstendighetene som kreves for å tilby egnede bygninger, samt forskjellige forretnings- og styringsmodeller for å opprettholde dem.
Vi tar til orde for på arbeidsplasser, både gamle og nye, for en økning i tildelte midler. Vi ser på en rekke modeller som alle vil føre til en langsiktig løsning i stedet for reaksjoner på kne. Våre undersøkelser har vist at kunstnere mener det er behov for både fullt autonome, selveide rom så vel som de som er subsidiert av offentlige organer. For å teste noen ideer har vi jobbet tett med medlemmer av Dublin City Arts Office for å se på potensielle og skalerbare løsninger. Dette inkluderer et prosjekt som ønsker å levere mellomstore, selvbærende og fullt autonome rom som kan spres over hele landet og som ikke vil stole på årlige finansieringssøknader. Det har også gjort det mulig for oss å gi støtte til Dominic Stevens som utvikler en live / arbeidsmodell basert på kooperative boligprosjekter som han tidligere har jobbet med.
Den siste forskningen vår er av spesiell bruk, ettersom over 400 billedkunstnere og 42 studioprogrammer bidro til undersøkelsen. Gjennom våre internasjonale representantorganer har vi hatt diskusjoner om situasjonen i et bredt spekter av land og de ulike støttestrukturene som kreves. Imidlertid har de alle bekreftet mangelen på nyere forskning, med to unntak i Storbritannia. Dette betyr at vi har blitt forsinket med å publisere denne forskningen, men håper å avhjelpe dette før Get Together 2016, som finner sted fredag 26. august i IMMA.
Finansiering og ressurser
På området finansiering og ressurser har vi tydelig uttalt at statlige og kommunale midler til kunst ikke har blitt utnyttet fullt ut. Det er bevis som viser at penger som er øremerket kunst, ikke blir brukt. Dette indikerer at det er et klart behov for en omfattende undersøkelse på tvers av myndigheter og lokale myndigheter for å se på hvilke bevilgninger de har gitt til programmer som Pro Cent for kunst og prosjektfinansiering, og for at et sentralt byrå skal ta kontroll over å sikre at disse penger er gjort tilgjengelig for kultur.
Ettersom kunstorganisasjoner danner et symbiotisk forhold til kunstnere, føler vi behovet for å ta opp et sentralt spørsmål knyttet til meningsfulle støttespillere. Synergier har vært en viktig anbefaling fra oss siden forumet i IMMA om sammenslåing av de tre primære billedkunstnasjonale institusjonene. Dette må innføres over hele sektoren, med oppsett av mikrofinansiering som gjør det mulig for organisasjoner å komme sammen for å identifisere nøkkelområder der kjernefinansiering kan deles. Et eksempel på dette er levering av: finansielle tjenester og revisjon, markedsføring, vedlikehold av bygninger og eiendommer og juridiske tjenester. Mikrolånene vil bli gitt på grunnlag av at systemene som er satt opp, blir selvbærende gjennom de ulike organisasjonene som gir en prosentandel mot vedlikeholdet. Fordelen er enkel: en reduksjon i de totale kostnadene for organisasjoner, sikkerhet for å vite at organisasjoner opererer innenfor god forvaltningsskikk og øke markedsføringen av kultur i Irland.
Artisters mobilitet og promotering av Irland i utlandet
Når vi snakker om nåværende strukturer og finansieringsmodeller, har vi foreslått en omstrukturering av ansvaret til Culture Ireland. Vi har antydet at det er mer effektivt å returnere ansvaret for støtten til den ideelle organisasjonen som fremmes eller søke om finansiering for å reise utenlands til Arts Council. Kultur Irland har tidligere klart uttalt at det foretrekker land som er av aktuell interesse under regjeringens politikk. Det nåværende systemet gjør det vanskelig for kunstnere å kommunisere med land som ikke er av spesiell interesse.
Vi har antydet at, da Culture Ireland også støtter kommersiell sektor, kan det være en annen rolle de kan spille ved å samarbeide med statlige organisasjoner som støtter bedrifter som markedsfører seg utenfor Irland.
- Støtter alle handelsoppdrag eller initiativer for å inkludere et kulturelt aspekt i leveransen. Dette har vist seg å være vellykket når du leser om fordelene som Riverdance fikk med seg når du åpnet det kinesiske markedet.
- Gi kommersiell gallerisektor tilgang til standardstøttesystemet for støtte til Irlands handel i utlandet. Dette gjør det mulig for dem å operere på kommersielle baser med investeringene i dem finpusset for å sikre at de har nøkkelferdighetene og støttene til å utnytte muligheter i utlandet.
Kultur, statsborgerskap og utdanning
Når vi åpner tankene våre for en full forståelse av hva det vil si å støtte tilgang til kultur og alle dens komponentområder, kan det hende at vi overvinner den overveldende naturen til prosjektet: full integrering av kulturell bevissthet i livet til innbyggerne i Irland fra vugge til grav. Som alle gode byggeprosjekter er det grunnlaget: undervisning i kulturstudier og deres plassering på alle utdanningsnivåer. Vi kan se hvordan kulturell studier i formell utdanning faller av ettersom det poengbaserte systemet allerede senker dem til et valgfritt, hyggelig å ha, ekstra. Vi oppfordrer lærere til å bruke kultur som limet som samler kreativ tanke, innovasjon og praktisk anvendelse. Ved å gjøre det planter vi frøet til en bedre borger som har bevissthet om kulturens rolle i samfunnet og behovet for utvikling av det kreative sinnet.
Innovasjon er ikke bare et krav for industrien. Innovasjon er nøkkelegenskapen som kreves når man ser på hvordan man kan gi Irlands borgere håp for deres fremtid. På lang sikt utvider denne form for bevissthet forståelsen som igjen øker støtten til kunsten gjennom utviklet kunnskap og empati.
Retningslinjer
Kultur 2025
All Party-komiteens behandling av Kultur 2025-innleggene er spesielt velkommen. Som en del av en åpen innkalling var vi blant et bredt spekter av kulturorganisasjoner som svarte. I vår meget detaljerte innlevering ba vi om en rekke sentrale punkter som vi mener ser strategisk til fremtiden gjennom en rekke tiltak som både er oppnåelige og som vil være til nytte for den bredere sektoren.
Inntekter
Vi har også sett på området med gjennomsnittlig inntekt. Den usikre karakteren til kunstneres inntekt er fortsatt et vanskelig spørsmål. Når det gjelder inntektsbetalinger, og i tråd med systemer som allerede er på plass for oppdretts- og fiskeindustrien, ber vi om at inntektsgjennomsnitt blir innført. Dette vil gjøre det mulig for kunstnere å ta hensyn til de magre årene så vel som årene der de kan ha høyere inntekt.
Pågående regjeringskonsultasjon
Vi mener dialog og engasjement må pågå og bør bruke de unike ressursene til alle mandater som representerer kunst. For tiden foregår konsultasjoner på begrenset basis. Når vi kombinerer dette med statlige avtaler, føler vi at myndighetene kan lære av lokale myndigheters bruk av Strategic Policy Committee (SPC) -modellen. Disse produktresuméene identifiserer de viktigste representasjonsorganisasjonene og ber om deres innspill til utnevnelsen av representanter til komiteene. Denne formen for inkludering muliggjør et aktivt, kontinuerlig engasjement med sektoren og sikrer at politikk er fokusert i kjernen.
Karriere, kjønn og lang levetid
Den siste utgaven av VAN dekket vår siste rapport. Det er verdt å nevne at dette informerer vårt årlige program, og sammen med de mange emnene som dekkes i denne artikkelen, vil informere om hendelsene vi har planlagt for Get Together 2016. Vi er i full planleggingsmodus og detaljer vil bli kunngjort veldig snart. Paneldeltakere fra inn- og utland vil bli spurt om hvilke spesifikke tiltak som må skje nå for å gjøre ting aktivt bedre.
Så til slutt spiller advokatvirksomhet en nøkkelrolle i vårt arbeid. Vi har sett forandring og har feiret mange seire underveis. Men kultursektoren og regjeringen har en tendens til å lide av kortsiktig hukommelsestap. Det er tider når det ser ut til at sektoren igjen gjenoppfinner hjulet. Nye tiltak gir nytt blod og ny tenkning, men vi føler at det må være en måte for de som investeres i endring for å finne ut hvilke avgjørelser som er gjort tidligere og hvilken eksisterende erfaring som er tilgjengelig. Lang levetid er ikke alltid viktig, men å ikke få et fullstendig bilde kan føre til både misforståelser og betydelig sløsing med energi. Som alltid er VAIs dører helt åpne, og vi håper med denne nye energien og støtten at vi vil se enda flere svar på våre vanlige oppfordringer til handling.
[1] For å sammenligne, som det fremgår av en fersk artikkel fra Irish Times, har “Arts Councils ferske rapport om dette området detaljerte tall for 2012. Den viser at privat finansiering samlet utgjorde € 6.6 millioner, med mindre enn halvparten av dette fra sponsing. Selv for store kulturorganisasjoner, som er best i stand til å hente inn finansierere, utgjorde sponsing 2.9 prosent av deres årlige inntekt. ”
1 kommentar
VISUELLE KUNSTNERE IRLAND [NI]
De siste 12 månedene i Nord-Irland har Visual Artists Ireland bidratt til offentlige konsultasjoner fra: tidligere regjeringsavdeling DCAL, angående en ny nasjonal strategi for kunsten; Belfast byråd, for deres kulturelle rammeverk for byen 2016-2020; det nye departementet for samfunn, og utkastet til program for regjering for 2016-2021; vi støtter og bidrar til #ArtsMatterNI lobbykampanje; og vi fortsetter å støtte og oppmuntre individuelle kunstnere, grasrotorganisasjoner, kollektiver, studiogrupper og kunstnerledede rom som tar til orde for seg selv.
Det er mange praktiske måter som enkelte kunstnere kan involvere seg og la stemmen din bli hørt til støtte for kunsten.
#ArtsMatterNI
https://www.artsmatterni.co.uk/
https://www.facebook.com/artsmatterni/
#ArtsMatterNI er en tverrfaglig lobbyvirksomhet innen kunstsektoren, opprettet som svar på fortsatt kutt i finansiering over hele sektoren. Nettstedet viser mange måter individuelle artister kan involvere seg på, inkludert Twitter-kontoene til alle lokale representanter, kommende arrangementer, aktuelle kampanjer og bilder du kan bruke på nettstedet ditt og i e-post. Deres aktive Facebook-side er også en god ressurs.
Kontakt representantene dine
Visual Artists Irlands advokatarbeid er kjernen i det vi gjør. Både nasjonalt og lokalt har vi konstant kommunikasjon både med medlemmene våre og med mennesker som kan bidra til endring. Men som en grasrotorganisasjon er det også viktig at denne fortalervirksomheten blir utført av alle billedkunstnere som føler at de vil se forandring.
https://visualartists.org.uk/advocacy-advice-and-membership-services/advocate-local-level/
Finn kontaktinformasjonen til din lokale parlamentariker, MLA, rådmenn og andre folkevalgte på https://www.writetothem.com
Belfast Visual Arts Forum
https://www.facebook.com/BelfastVisualArtsForum/
Belfast Visual Arts Forum ble opprettet i mai 2014 og er en selvvalgt gruppe organisasjoner og enkeltpersoner som definerer seg som Visual Arts Sector i Belfast. Gruppen er åpen for alle og møtes annenhver måned på forskjellige medlemmers arenaer. BVAF støttes av Belfast byråd og har representanter for ACNI og AudiencesNI i styringsgruppen. Gruppen er en fin måte å samarbeide med andre organisasjoner i byen, samt kombinere ressurser og kunnskap for å gjøre sektoren sterkere.
Facebook-grupper
Det er mange aktive kunstsamfunn på Facebook med medlemmer fra hele Nord-Irland, du kan søke etter en av følgende grupper for å bli med. Å bli med i Facebook-grupper lar artister samarbeide og dele informasjon, og er en fin måte å generere grasrotstøtte for lobbyvirksomhet og advokatkampanjer.
Firsty? - https://www.facebook.com/groups/firsty/
Firsty? Nord - https://www.facebook.com/groups/352242028131604/
Uavhengig kunstnerforum - https://www.facebook.com/groups/independentartistforum/
#artsNI - https://www.facebook.com/groups/artsNI/
#DERRYcreatives - https://www.facebook.com/groups/DERRYcreatives/
Studios grupper og kollektiver
Det er mange studiogrupper og kollektiver over hele Nord-Irland, og mange av dem har tilknyttede medlemsordninger for kunstnere, slik at selv om studioplasser kanskje ikke er tilgjengelige, er det andre måter å delta i gruppen
North Armagh Artist Collective - https://www.facebook.com/naac1
Creative Village Arts (Derry) - https://www.facebook.com/CreativeVillageArts/
Belfast Open Studios - https://www.belfastopenstudios.com for Belfast-baserte studiogrupper
Catalyst Arts - https://www.catalstarts.org.uk
Boom! Kollektiv (Bangor) - https://www.facebook.com/BoomStudios/
Vi deler gjerne lenker til kollektivene eller gruppene dine hvis vi ikke har oppført deg her.