Ormston House
21. februar - 26. april 2025
I Samuel Becketts dramatisk monolog, Ikke jeg (1972) tøyer hovedpersonen Mouth grensene for språk, væren og erfaring. I all sin skjørhet og fragmentering gir Mouth tilsynelatende ikke mye mening. Likevel avsløres ting i hennes stakkatotale, selv om de ikke kommuniseres; vi er vitne til et bredt spekter av sammenbrudd på tvers av kropp, identitet og språk. Det finnes ingen løsning i Ikke jeg – bare en forventning om at stemmen vil fortsette å loope, selv etter at teppet går ned.
Det er mulig at Daniel Tuomeys nylige separatutstilling på Ormston House, «Stuck, a decomposition», er inspirert av Becketts skuespill, ikke bare ved inkluderingen av ordene «Ikke jeg» i kunstnerens kulltegninger, men også i dens entropiske essens. Det vil si at Tuomeys utstilling i stor grad er en undersøkelse av oppløsning: av tale, rom og selvoppfatninger. Ved å bruke tverrfaglige medier og metoder – fra arkitekttegninger til en påkallelse av ballader – dekonstruerer og rekonstruerer Tuomeys verk rom og stemme, og bryter dem ned igjen og igjen.
«Fast, en dekomponering» følger den kroppsløse monologen til en forteller, fanget i pipa på et georgiansk byhus, og prøver å forstå den klaustrofobiske følelsen av evighet. Fortelleren stiller retoriske spørsmål til publikum: Hvor kommer vi fra? Hvor kan vi begynne og ende? Hvor kan vi være på vei, hvis stiene fortsetter å endre seg mot en stadig mer usikker fremtid?
Tuomeys arbeid gjenspeiler delvis det Franco «Bifo» Berardi omtaler som den «langsomme kanselleringen av fremtiden», der tiden har blitt innsnevret og påvirket av kapitalismen, så mye at det nå er umulig å forestille seg en fremtid. I stedet befinner vi oss fastlåst og sliter med å finne mening eller håp om at ting vil bli bedre. Fortelleren vår minner oss om at «dette er forresten en krise», og selv om han er tiltrukket av å forstå dens rotårsak, er han også interessert i den nyanserte transformasjonen av georgianske rom og maktstrukturene som historisk sett har kontrollert språkbruken i Irland.
Selv om Tuomeys familiære forbindelser til Limerick gjennomsyrer utstillingen, er Treaty City også typisk for den «nøysomhetsbevaringen» av georgianske bygninger, der utbyggere, utleiere og lokale myndigheter bruker glorifiserte fortellinger om «arv» for å stimulere eksterne kapitalinvesteringer, med få materielle, sosiale eller kulturelle fordeler for lokalsamfunnet. Én ting sies som betyr noe annet; tider endres, historien forvandles.
Dette fremheves ytterligere gjennom kunstnerens bruk av tilfeldige stemme- og visuelle mønstre. En serie veggmonterte tegninger, med tittelen Pucaí (2024–25), snakker om den formskiftende kvaliteten til den navngitte irske mytologiske figuren. Tuomeys audiovisuelle verk, En forklaring (2025), forsøker å detaljere en genealogi av stemme og kultur, men opphever også seg selv gjennom sin selvredigerende programvare, som stadig omorganiserer fortellingene som stiller spørsmål ved dens egen autentisitet og eierskap. Episodene utgår fra skorsteinsskulpturen, Stable (2024–25), og smelter sammen kroppen med arkitekturen, og etterlater kun en stemme som er både tydelig irsk og ikke-irsk. Denne stemmen ser ikke ut til å kjenne sin egen opprinnelse og sliter med å snakke.
Tuomey ser ut til å følge Frederic Jamesons oppfordring om å «alltid historisere» ved å avkrefte den antatte «naturligheten» i nedbrytning, og vurderer i stedet hvordan «forfall» – kulturelt, økonomisk, romlig, språklig og så videre – kontrolleres og orkestreres. Tuomey refererer til dette på en rekke måter, fra å skape Stable i kroppens nøyaktige mål, til hans koreograferte bevegelser på åpningskvelden, som inkluderte å lede publikum til å bevege seg i kor rundt i gallerirommet.
Alt i alt handler Tuomeys utstilling konseptuelt om hjemsøkelse, og hva som gjenstår når alt blir tatt bort. Den spiller på irsk kulturminne og vår vedvarende bekymring rundt eiendom, samt forestillinger om autentisk personlighet. Verket ser ut til å svare på forestillingen om at det romantiske Irland – forestilt i hennes kjønnsbaserte representasjoner – er dødt, men ikke borte. I stedet kan hun besøke oss i våre krympende rom – boksrom, ombygde kjellere, skorsteiner – i alle sine forskjellige former, noen ganger talende på våre felles språk, og noen ganger gjort stumme.
Dr. El Reid-Buckley er forsker, skribent og kreativ tilrettelegger fra Limerick City.
