MELISSA O'FAHERTY OG KIERA O'TOOLE diskuterer det irske samtidige tegnesamlingen, tegner de-sentrert.
Divers-nomadic-open-provoke-interim-decenterd-trail-liminal-sift-provisional-testing-scratch.
Drawing de-Centered er en kunstner kollektiv og online plattform for å utforske moderne tegning praksis og forskning. I 2016 møttes seks profesjonelle irske kunstnere, hvis praksis er forankret i tegning, først på et begivenhetskritisk arrangement, organisert av Visual Artists Ireland og ledet av Arno Kramer. Kramer er billedkunstner, kurator og grunnlegger av Drawing Center Diepenheim i Nederland, som er mestre for moderne tegning i hele sitt mangfold. Et av de mange resultatene av dette serendipitøse møtet var etableringen av en tegningsfokusert plattform med tittelen 'Drawing de-Centered' (DdC). Tittelen på kollektivet stammer fra det geografiske mangfoldet i gruppen, som strekker seg nord, sør og vest for Irland.
Kollektivet samles av en felles forståelse av moderne tegning, preget av åpenhet, legemliggjørelse og nåtid. Vi har også en interesse i å gå inn for tegning i Irland. Vårt mål som et kollektiv er å dele kunnskap og ressurser og å oppmuntre til en samarbeidende og offentlig tilnærming til tegning, med særlig fokus på fleksibilitet, liminalitet og impermanens. I praksis møtes gruppen online via videokonferanseteknologi og personlig når prosjektbeslutninger tas. DdC-medlem Felicity Clear uttaler at kollektivet “åpner for testing og prøving, inn i et kollektivt rom der totalansvaret for arbeidet blir noe frafalt og en åpen samtale kan finne sted. Det kan være kvikk, fleksibel, leken og økonomisk. ” Våre mangfoldige tegneøvelser spenner fra tradisjonell blyant på papir til tredimensjonal tegning i det utvidede feltet ved bruk av neonlys eller funnet, naturlige og menneskeskapte materialer. Kollektivet deler en stor interesse for å oppmuntre til kritisk tenking rundt tegning, stille spørsmål ved hva tegning er, men også hva tegning kan være.
Vårt innledende prosjekt, med tittelen 'Drawing as Interruption', utviklet ideen om hvordan tegning kan fungere som en form for forstyrrelse. Individuelle kunstnere svarte på dette tilbudet gjennom stedsspesifikke tegninger i landlige, urbane, offentlige eller private rom. Denne metoden fungerte som en testplass for å skape dialog mellom tegninger og i forhold til nettstedet. Vår første iterasjon ble kuratert av Kiera O'Toole og Felicity Clear og installert i O'Tooles studio i The Model, Sligo. Den andre iterasjonen ble kuratert av Felicity Clear, Melissa O'Faherty og Mary-Ruth Walsh i Independent Studios, Temple Bar, Dublin. Denne utstillingen gikk i en uke i et midlertidig ledig kunstnerstudio. For denne iterasjonen utviklet noen av kunstnerne nytt arbeid og installerte disse sammen med eksisterende verk for å danne nye konfigurasjoner, noe som åpnet for nye visuelle dialoger. DdC samlet fart fra den positive responsen vi fikk fra jevnaldrende, publikum og de mange kuratorene som besøkte denne utstillingen.
I tråd med forestillingen om '' de-sentrering '' ble kollektivets tredje iterasjon, kuratert av Melissa, installert på grunnlag av en historisk gård og bygninger i County Wicklow. Melissa laget nye tegninger og videoer som svar på den andre kunstnerens arbeid. Melissa sier: “Jeg liker forestillingen om de-sentrert, ved at verket ikke er avhengig av gallerirom. På denne måten kan det være mer frihet over plassering av arbeid som igjen kan aktivere interessante utfall ”. Tilsvarende engasjerer Kiera O'Tooles praksis og forskning seg i fenomenologien til stedsspesifikk tegning. Kiera sier "Jeg er interessert i å tegne kapasitet til å frembringe essensen av et fenomen, samtidig som jeg knytter forbindelser som oppstår mellom den estetiske opplevelsen og det omgivende miljøet og / eller samfunnet". Imidlertid kunne Kiera ikke besøke nettstedet, så Melissa og Kiera bestemte seg for samtidig å tegne sine levde opplevelser ved å registrere elementer av deres perseptuelle opplevelser. Gitt at Melissa lå på gården og Kiera var i Sligo, ble begge kunstnerne enige om en tidsramme for å starte og fullføre tegningene. Ved å ta en fenomenologisk tilnærming blir tegning et instrument for å oppfatte og forstå verden slik den ser ut. Som beskrevet av DdC-medlem, Mary-Ruth Walsh, kan tegning brukes som et "tenkeverktøy", som på forskjellige måter vurderer: "tegning for å kommunisere, tegning som en fysisk handling, tegning som skriving, tegning for å gjøre deg kjent, tegningens forhold til materiale , performativ tegning, kontemplativ tegning og tegning som omrammer et rom ”.
I 2019 vil Kevin Killen være vert for neste iterasjon i Belfast, etterfulgt av Mary-Ruth Walsh i Wexford og Rachael Agnew i Wicklow. I likhet med Kiera utforsker Rachael en filosofisk underbygging av fenomenologi i forhold til stedsspesifikk tegning. Racheals praksis og forskning utforsker "den grunnleggende ontologien til interstitialt rom", med henvisning til "mellom, tomme, overgangsperioder, forbigående eller ikke-steder som antas og uten tvil". Begrepet rom blir også utforsket i Kevin Killens vandreturer. Kevin bemerker at selv om han er kjent som en skulpturkunstner, er tegning en integrert del av hans praksis. Kevin studerer menneskers fysiske rom og reiser de gjør, og bemerker: “Jeg bruker tradisjonelle tegneverktøy for å oversette reiser til kart [og] gjenskape ved hjelp av neon. Opprinnelig var tegningene mine en del av prosessen for å lage det ferdige neonet, men nå ser jeg dem som verk i seg selv ”. Rom, sted og hverdag blir også utforsket i Mary-Ruth Walshs praksis. Walsh fokuserer på arkitektoniske rom og hvordan de påvirker måten vi beveger oss og oppfører oss på, og sier: "Jeg lager forestilte, men umulige forslag, realisert gjennom tegning [slik at] vi ser det vanlige på nytt" (maryruthwalsh.org).
Temaprosjektet vårt, 'Drawing as Interruption', gir oss tid og rom til å oppdage hverandres praksis på dype og meningsfulle måter. Videre gir det muligheten til å reflektere over ulike tilnærminger når det gjelder moderne tegningspraksis, og stole på gruppens indre arbeid for å videreutvikle rike samarbeidsmåter. Vi ser for oss DdC som et utviklende og fleksibelt kollektiv og fremover, vi har tenkt å fortsette å stille ut både i og utenfor gallerirommet. Vi håper å samarbeide med kuratorer og tegneutøvere for fremtidige prosjekter i Irland og i utlandet.
For mer informasjon om aktuelle prosjekter og fremtidige utstillinger, besøk drawingdecentred.com
Melissa O'Faherty er en billedkunstner basert i Stylebawn Farm Studios, County Wicklow.
melissaofaherty.com
Kiera O'Toole billedkunstner, forsker og pedagog basert i County Sligo.
kieraotooleartist.com
De andre DdC-medlemmene er: billedkunstner og forsker Rachael Agnew, som bor og arbeider i Dublin (rachaelagnew.com); kunstner og lærer, Felicity Clear (felicityclear.com); Belfast-basert billedkunstner, Kevin Killen (kevinkillen.com); og Mary-Ruth Walsh, en billedkunstner, kurator og forfatter med base i New Ross, County Wexford (maryruthwalsh.com).
Funksjonsbilde:
Felicity Clear, DdC Farm site; nettstedkurering / fotografering Melissa O'Faherty, med tillatelse fra DdC
