PÁDRAIC E. MOORE INTERVJUER IRSK KUNSTNER DOIREANN O'MALLEY OM DEN SISTE SOLOUTSTILLINGEN I DUBLIN CITY GALLERY THE STOR LANE.
Pádraic E. Moore: Kanskje du kan gi deg litt innsikt i bakgrunnen din før vi diskuterer ditt nylige arbeid?
Doireann O'Malley: Jeg ble født i Limerick og bodde der til jeg var ni år gammel, og kom tilbake i 1999 for å studere skulptur og kombinert media ved Limerick School of Art & Design. Gerard Byrne, som har hatt en formativ innflytelse på min praksis, underviste der den gangen. Etter dette fullførte jeg en MA ved Belfast School of Art, studerte under Willie Doherty. På den tiden jobbet jeg hovedsakelig med fotografering og fokuserte på en rekke emner - som kvinnelig representasjon, androgyni og mytologi - som faktisk har blitt fremtredende igjen i arbeidet mitt de siste årene og var fokus for utstillingen min, 'Prototypes', på Dublin City Gallery The Hugh Lane (22. juni - 14. oktober 2018). Før kunsthøgskolen gikk jeg på en katolsk klosterskole i Clonakilty, County Cork, og jeg tror at denne opplevelsen hadde en varig innvirkning på arbeidet mitt. På den tiden, på midten av slutten av 90-tallet, var institusjoner av den eldgamle naturen mot slutten, og hadde stort sett vært uendret i flere tiår. De fysiske omgivelsene, det teatrale interiøret og de vidstrakte feltene, som jeg løp i daglig, har hjemsøkt drømmene mine siden, og beseglet et voksende ønske om å lage filmer.
PEM: Jeg leste i utstillingens pressemelding at arbeidet ditt ofte er direkte formet av materiale hentet fra drømmeanalyse?
DO'M: For rundt fem år siden begynte jeg å besøke en jungiansk psykoanalytiker og delta på drømme-analyseverksteder. Dette oppmuntret meg til å se drømmer som en nyttig ressurs for arbeidet mitt, så jeg begynte å registrere dem. Opprinnelig skrev jeg om drømmene mine og begynte deretter å utvikle et manus med eksperimentelle tekster. I noen tid har det endelige målet vært å lykkes med å fange en drøm på film, og dette gjenspeiles i stilen som prototypeserien er skutt i. Jeg tok en bevisst beslutning om å skape effekten av å bevege meg gjennom scenene i en drømmeaktig måte, med drømmer som blir tilbakekalt gjennom analyse og fortelling. En av hovedpersonene, Pol Merchan, deltok i et omfattende verksted hvor drømmene våre ble analysert med en jungisk psykoanalytiker. Resten av rollebesetningen deltok i en kortere workshop. Disse drømmene ble deretter transkribert og innlemmet i manuset. Denne drømmeaktige tilnærmingen gjorde det også mulig for meg å understreke aspekter av transkroppen, som et interessant sted for å dekonstruere teorier, inkludert alkymi, transhumanisme og en kritisering av psykoanalyse.
PEM: Å dømme etter utfallet, antar jeg at produksjonsprosessen involverte et stort team?
DO'M: Prosjektet krevde betydelig finansiering og logistisk organisering. Flere prosjekttilskudd var uvurderlige for utvikling og produksjon av 'prototyper', inkludert: et lite produksjonstilskudd på XPOSED Queer Film Festival i Berlin; et forskningstilskudd fra Berlin Senat; et mediekunststipend fra 2016 fra Stiftelsen Niedersachsen ved Edith-Russ-Haus for Media Art; et Stiftung Kunstfonds-prosjektstipend; og en Arts Council of Ireland Next Generation Award. Etter å ha innsett at jeg ønsket å lage filmproduksjoner, jobbet jeg med Albrecht von Grünhagen og Matan Radin, som brukte Arri-kameraer på flere dolly- og gimbaloppsett for å filme scener fra flere forskjellige perspektiver, ettersom jeg hadde skrevet manuset til flere skjermer. . Dette tillot meg å skape et inntrykk av at betrakteren driver på en kroppsløs måte, og i hovedsak skaper en drømmeaktig atmosfære. Jeg ønsket at betrakteren skulle føle at de var en del av fortellingen, i motsetning til å være voyeur. I flere scener er kameraets blikk nesten maskinlignende i skanningen av hovedpersonene. Lydsporene ble komponert av Armin Lorenz Gerold, som jeg utviklet en improvisasjonsmåte for. Den andre filmen ble spilt inn bare noen få måneder før utstillingen i The Hugh Lane og involverte en større rollebesetning og mannskap.
PEM: Brukte du skript i 'Prototyper'?
DO'M: Filmene er i det vesentlige collager av materiale skutt over en toårsperiode. Samfunnene som jeg har møtt i Berlin har hatt innvirkning på meg, og alle hovedpersonene har tidligere erfaring med ytelse. Det faktum at de i stor grad spilte seg selv, bidro til improvisasjon; det bidro til å forme filmprosessen på uventede måter, og mange av disse elementene ble inkludert i manuset. I tilfelle av Prototyper I, Jeg brukte også materiale hentet fra de psykoanalytiske drømmesvarene, intervjuene, hovedpersonenes egne skrifter og erfaringer, samt fra teoretikere som Karen Barad. I den første filmen lærte hovedpersonene manusene, mens i den andre delen Jamie McDonald (som spiller instituttets direktør) og jeg designet tre forskjellige spill som karakterene kunne brukes mens de improviserte. Den andre filmen var uten manus, men visse parametere bidro til å strukturere retning av samtaler.
PEM: Informerer science fiction arbeidet ditt?
DO'M: Jeg antar at jeg på et eller annet nivå alltid har ønsket å gjenskape Kubricks 2001: A Space Odyssey (1968)! Ursula K. Le Guins roman Mørkets venstre hånd (1969) var enormt inspirerende. Jeg er spesielt inspirert av hennes skildring av tidsreiser og også måten hun skaper verdener der det er en mulighet for seksuell avvik som ikke er så polarisert. Forfatteren Octavia E. Butler var også en enorm innflytelse. Filmen inneholder voiceovers som inneholder utdrag av forfattere av Karen Barad, som ser på teoretisk fysikk fra et queer perspektiv. Direktøren for instituttets dialog tilegner seg også deler av Lao Tzus epos Tao Te Ching. Til syvende og sist var filmene et lappeteppe med referanser til feministisk teori, kunsthistorie og science fiction. Jeg er også interessert i åndelighet som metodikk for fokus og transformasjon.
PEM: Kan vi diskutere representasjonen av ikke-binære individer i arbeidet ditt?
DO'M: Kjønn er sannsynligvis en av de mest omstridte og undertrykkende strukturene i samfunnet. Transgenderpolitikk har gjort en massiv buk i disse strukturene, og viser til slutt behovet for å gjenkjenne og feire forskjellen i det binære systemet, eller å potensielt demontere det helt. Min intensjon med å lage 'prototyper' var å lage et tablå som fungerer i forhold til historien om representasjon som også omhandler skildringen av skeive kropper. Det er et press mot å være definitiv, når det gjelder binært valg som gjengir stereotype forestillinger om idealet. Som du vil vite fra 'Prototyper', har jeg jobbet med flere trans- og interseksuelle mennesker, og dette er absolutt noe de har opplevd i sine egne liv. Jeg er interessert i å utforske disse ideene og hvordan de reflekterer over samfunnet generelt.
PEM: Kan du diskutere Marrakech-bostedet som ble tildelt som en del av Berlin kunstpris?
DO'M: Bostedet vil være i Queens Collective i Marrakech, som er basert på kulturaktivisme, feminisme, samfunnsengasjement og kunstnerisk utforskning. Det er fokusert på likestilling, kvinnelig empowerment og sårbare samfunn. Jeg er veldig spent på å møte artistene der og potensielt jobbe med dem på en film.
PEM: Er det noen spesifikke måter du håper å utvikle arbeidet ditt i nær fremtid?
DO'M: Jeg er ivrig etter å finne mer oppslukende måter å vise filmene mine på som inneholder flere skjermer, flere perspektiver og større installasjoner. Jeg er virkelig interessert i ideen om å skape miljøer der bevegelige bildestykker kan oppleves. Neste år skal jeg delta i et mentorordningsinitiativ kalt The Berlin Program for Artists. Jeg vil fortsette å jobbe med museer og gallerier, men jeg vil også lage større produksjoner. Jeg utvikler to ideer til filmer, en satt i Irland i et kloster og den andre i Wien, med et par hovedpersoner som jeg jobbet med i 'Prototypes'.
Doireann O'Malley er en irsk billedkunstner og filmskaper som bor og arbeider i Berlin. doireannomalley.com
Pádraic E. Moore er en forfatter, kurator og kunsthistoriker for tiden basert i Brussel og Dublin. padraicmoore.com
Image Credits
Doireann O'Malley, Prototyper, HD-film stillbilder; © Doireann O'Malley, bilde med tillatelse til kunstneren,
Doireann O'Malley, 'Prototypes', utsikt over installasjonen, Dublin City Gallery The Hugh Lane; fotografier © Ros Kavanagh.
