PÁDRAIG SPILLANE RAPPORTER FRA BERLINS TRANSMEDIALE FESTIVAL 2018
Transmediale Festival 2018: 'Face Value' fant sted 31. januar - 4. februar i Haus der Kulturen der Welt, Berlin. Navnet endrer seg i løpet av de tretti årene, fortsetter transmediale å undersøke og fremme forståelse om hvordan samfunn absorberer teknologier. Denne 31. utgaven brukte den kjente stumme setningen 'pålydende verdi' - den tilsynelatende eller antatte verdien av noe - for å posisjonere mangefasetterte vurderinger av forhold til teknologier og den innflytelsen de har på nåværende kulturelle og politiske baner.
Som det fremgår av festivalens nettside, hadde transmediale 2018 som mål å “gjøre status over aktuelle saker, å gjenkjenne ting for det de er før de sa hvordan de kunne være forskjellige”.1 Beslutningen var å se forbi overflaten av det moderne øyeblikket; å se på overflod av spillere, agenter og prosesser som jobber for å bli anerkjent innenfor 'pålydende verdi' av ting; å undersøke hvor konkurrerende gevinster eller attributter er nettverksbygget og brukt for ytterligere fordel. Viktige spørsmål fra festivalen var: Hvorfor kan vi tenke på sannheten som å sitte på overflaten av aksepterte ting? Er dette en naiv formodning? Er sannhet alltid lett tilgjengelig? Hva skjer i samtidige destabiliserende skift i media?2
På myntene merker historien handler det som skjer til pålydende ikke så mye om sannhet, men en indikasjon på maktkampene som ønsker å løpe gjennom kropper og sinn. Som spurte av Jussi Parikka i innledende bemerkninger for paneldiskusjonen 'Bias Futures', hvilke ideologier og rasjonaliteter har vært og blir videre innlemmet i livsinfrastrukturer? Hvilke "big data" -provokasjoner må takles? Hvordan er vår vanlige teknologi strukturert og brukt for spådommer for datamining og datamodellering? Hva er motivasjonene og de mulige konsekvensene? Det er verdt å merke seg at Cambridge Analytica, et britisk-basert politisk konsulentselskap, i skrivende stund er involvert i en utfoldende nyhetshistorie angående den påståtte innhøstingen av personopplysninger fra over 50 millioner Facebook-brukere, med sikte på å påvirke resultatet av det amerikanske presidentvalget 2016.
Trådene til festivalen - som inkluderte en utstilling, et konferanse- og videoprogram, samt et tilhørende tidsskrift og online arkiv - kastet belysning på forskjellige og tilbakevendende emner i løpet av den fire dagers begivenheten og utover. I løpet av de siste årene har vi blitt gjort oppmerksom på slike problemer, nesten på daglig basis, inkludert: innsamling og økonomisering av personopplysninger via elektroniske enheter; fornyelse og konstruksjon av populisme; og de avslørte prosessene som har delt i å skape dette nåværende øyeblikket av uro, mistillit og antagonisme. Den første hele dagen var det en følelse av deflasjon innenfor festivalens rom, tynget av fortvilelse til disse tider og kanskje vårt eget ubeherskede engasjement med 'vennlig kraft'.3 Det som var umiskjennelig var å lete etter motstandsmåter. Jeg kan være en selvprojeksjonist her (det er derfor jeg gikk), men å dømme etter påfølgende medieomtaler av festivalen, var det et kollektivt ønske om å finne måter å motvirke stemningen og skiftene de siste årene.
Utstillingsprogrammet "Territories of Complicity" tok "frihavnen som referansepunkt for å utforske hvordan skjulte systemer, teknologisk infrastruktur og unntakssoner former våre økonomiske, sosio-politiske virkeligheter."4 Det var bortgjemt i et rektangulært rom, med ensartede sorte gulv og vegger, i likhet med scenegulv. Dette var en midlertidig tilpasning, med en sentral korridor som gir trange rom for installasjon av kunstverk på begge sider. Selve utstillingsområdet fikk en permutasjon av inneslutning - en visualisering med forskjellige innhold.
Zach Blas pågående prosjekt, 'Contra-Internet' (2014–18), ble vist som en del av utstillingen, og adresserte effektene internett fortsetter å stimulere. Innen installasjonen - bestående av forskjellige elementer og en projeksjon av filmen hans, Jubileum 2033 (2017) - var en engangsbok med tittelen Slutten på Internett (som vi vet det) av Nootropix, filmens kontraseksuelle, profetiske hovedperson. Som det fremgår av åpningssidene: “Det ser ut til å være lettere for oss i dag å forestille oss den grundige forverringen av jorden og naturen enn sammenbruddet av det sene internett; kanskje det skyldes en viss svakhet i fantasien vår ”. Det er et interessant tankeeksperiment at når vi hører mer om menneskets innvirkning på verden, kan vi forestille oss at verden er borte, men ikke dette systemet som gir oss informasjon. Dette antyder at innvirkningen og forbindelsene til internettets herredømme på livene våre kan føles mer reelle eller knyttet til oss enn våre forhold til den fysiske verden. Det viser også at det som styrer internett kan påvirke perspektiver på moderne virkelighet. Omfanget av Blas arbeid er å sette opp andre muligheter angående internett, utenfor noe lukket og deterministisk som vi har i dag, som er fjernet fra mulige historiske skeive, feministiske og andre frigjørende former for online kultur.
Fokuserer på det sjeldne jordelementet, europium, Lisa Raves film, europium (2014), konfronterte “transformasjonen av et råstoff til en pengeverdi”. Dette metalliske elementet ekstraheres fra Bismarckhavet i Papua Ny-Guinea. De fluorescerende egenskapene til europium blir utnyttet for å lage lysende flatskjerm for mobiltelefoner, dataskjermer og andre gjennomgripende skjermer. europium opererer ved å knytte ulike typer bilder gjennom antropologifotografier, kommersielle modeller og forbrukerannonsering, og skape en tidslinje som spenner over koloniseringen av Papua Ny-Guinea på XNUMX-tallet, til dagens salg av teknologiske enheter. Raves sofistikerte sammenhenger mellom historiske maktkamper, spiritisme, valuta, materiell hamstring og kulturelle tabuer, virket uanstrengt. Filmen fremhever vellykket maktforholdene som er tydelige, med hensyn til enhetene vi holder i hendene, samt den konstante oppgraderingen av vår hverdagsinfrastruktur.
Disse ideene knytter seg til forskjellige andre aspekter av transmediale-programmet, mest eksplisitt med hovedtalen levert av Françoise Vergès, med tittelen 'Politics of Glemsomhet'. Vergès hevdet at vi er betinget av å glemme, for å opprettholde nåværende og fremtidige fortellinger om kontroll. Hun snakket om skjult fortidens slaveri og arbeidskraft, og hvordan disse var byggesteinene i den moderne kapitalistiske tiden. Henvisning til 'svarte geografier'5, Hevdet Vergès at for å utvikle nye teorier og motstandsveier, trenger vi nye historier som vil tillate oss å revurdere romskaping og tidsmessige måter å være sammen på, utenfor dagens økonomiske og politiske systemer.
Gjestepresentasjonen, A Becoming Resemblance av Heather Dewey-Hagborg og Chelsea Manning, var fremtredende for årets festival. Den besto av to verk, Sannsynligvis Chelsea (2016) og Spious Memories (2007) og ble presentert i et lysfylt rom. Sannsynligvis Chelsea ble opprettet ved hjelp av Mannings DNA-materiale - samlet gjennom samstemmende prøver av kinnpinneprøver og hårklipp under fengslingen - som ble lagt ut til Dewey-Hagborg. Ved å bruke denne delte biologiske informasjonen genererte kunstneren tenkelige portretter via genomisk identitetskonstruksjonsteknologi og 3D-utskrift.
Ved første øyekast var den resulterende installasjonen foruroligende; tretti frittliggende ansikter med åpne øyne statiske blikk ble hengt omtrent i hodehøyde. Imidlertid ga en innledende uro vei for å undre seg gjennom 360-graders undersøkelse av verkene. Disse hodene (med mulighet for flere mengder) undergraver de potensielle skjevhetene i slike tilsynelatende dystopiske DNA-profileringsteknologier, ved å leke med parametrene og malforstyrrelsene i slike teknologier. Fra slike prosesser kan øyeblikk av fellestrekk oppnås ved å bruke genetikk for å vise et nivå av gjensidighet som bør forsterkes i disse tider. Under en paneldiskusjon kalt 'Beregning av liv' snakket Dewey-Hagborg om sitt samarbeid med Manning. Hun la vekt på installasjonen som "molekylær solidaritet", og håpet på det Manning kaller en "koalisjon".6 på tvers av identitetskategorier, rettet mot å motvirke fiendskapen som en slik kategorisering ofte gir. Et grunnleggende tekno-hack produserte et øyeblikk av muligheter, et håpefullt forslag som ble hjertelig ønsket velkommen i årets utgave, hvor den overordnede følelsen var erkjennelsen av underskudd og en erting av hvorfor dette kan være tilfelle.
Pádraig Spillane er en korkbasert billedkunstner som jobber med fotografering, collage og montasje.
Merknader:
12018.transmediale.de/program/text/face-value
2Overflaten er et sted for lek og illusjon, ikke der sannhet og falskhet eksisterer, som beskrevet av Faisal Devji i sitt essay 'Life on the Surface', for festivalpublikasjonen, arkivert på transmediale.de/content/life-on- overflaten
3Byung-Chul Han 'Smart Power', Psykopolitikk (Croydon: Verso, 2017) s.13-15.
42018.transmediale.de/program/text/territories-of-complicity
5'Black Geographies' tilbyr måter å undersøke svarte liv og opplevelser på nytt. Den vurderer hvordan menneskelige relasjoner er strukturert gjennom romlig organisering, identitetskategorier, ekskludering, ulikheter og deres motstand.
6Se Chelsea Mannings intervju i PAPER Magazine: papermag.com/vi-er-i-begynnelsen-av-en-ny-epoke-chelsea-bemanning-på-the-lux-1427637348.html
Bilde studiepoeng:
Heather Dewey-Hagborg og Chelsea Manning, En likhet (installasjonsvisning); fotografi Adam Berry, transmediale
Zach Blas, Kontrainternett, 2014–2018; fotografi av Luca Girardini, transmediale
Françoise Vergès leverte sin hovedtema 'Politics of Glemsomhet'; fotografi av Adam Berry, transmediale
