CCA Derry ~ Londonderry
8. juni - 10. august 2019
Dagjobben min er tegnet av en rekke oppgaver, den ene er å lage og sirkulere salgsfremmende bilder på skjermer. Kildebilder kommer via e-post, hovedsakelig som tilpassede JPEG-filer, PDF-filer, eller noen ganger - og mest arbeidskrevende av alle - som PowerPoints. Du antar kanskje at dette er verdslig arbeid; for noen med mine interesser er det imidlertid noe dyptgripende ved denne klipping, liming, alfamaskering og eksport. Bildene blir tidsmessige gjenstander som viser bevis på mangler, omorganiseringer og beskjæring, men forblir bare så lenge kampanjer deres er relevante. Når de er borte, blir også tiden investert i dem. 'Fast Slow Fast' på CCA tar arbeid av Catriona Leahy, Darren Nixon og Joan Alexander, og streber etter en visuell kryptering for kritiske hensyn til tiden, som utveksles og avgrenses av estetiske bevegelser.
Bærebjelken i Joan Alexanders praksis, som representert her, er 'Shadow Dial' -serien. Med tegning, fotografering og grafikk fanger Alexander skiftende lys, kastet på overflater av solens bevegelse. I anledning midsommeren har Alexander produsert Shadow Dial, en stedsspesifikk, romlig tegning som kartlegger støping av dagslys gjennom CCAs vinduer, på gulv, vegger og bygningens fasade. De rektangulære avtrykkene av lys er skissert i hvitt kritt, som kumulativt forbinder et svakt gitter av fortid. Det presenteres ikke entall Shadow Dial; en lignende metodikk er dokumentert gjentatte ganger, i forskjellige veggmonterte utskrifter rundt om i det lille rommet, med live-arbeidet forstyrrende spredt mellom dem. Gjentakelsen er ikke verkets konseptuelle sted, og det er ikke kartlegging av sollys som markerer tidens gang, men heller kunstnerens kortvarige handlinger.
Catriona Leahys arbeid er inspirert av et opphold i Genk, en tidligere kullgruvedrift i Belgia. Leahy graver ut regionens naturlige og bygde miljøer gjennom modulær utskrift og fotografering, og sprer gjentatte ganger store bilder over rutenett av modulære deler. Et motpunkt til Shadow Dial er den uttalt svarte av Leahy rhizome, en stor gulvetegning som delikat kartlegger de underjordiske gruvene til Genk i kullstøv. Mediets ustabilitet og sårbarhet representerer ikke bare kullets ubestandighet som en ressurs, men også kullmining som industri, økt i sammenheng med klimaendringer. Tegningens prekære vesentlighet symboliserer falmende identitet: slitasje har uskarpe linjer og flossete kanter her og der, og presiserer den endelige oppløsningen av kunstverket. rhizome kritisk bryter forestillinger om identitet, målt ved skjøre, tidsbegrensede materialer og konsepter.
Flytt er et off-site prosjekt av Darren Nixon, i en nedlagt butikk i Derrys Richmond Center. Nixon har en flytende, tvetydig praksis som opererer i 'utvidet felt' av maleri, det vil si å bruke en malende logikk av permanente, svært individuelle gester til en blandet mediepraksis. Han samarbeider med to dansere, Janie Doherty og Lydia Swift, i rekkefølge over to uker, koreograferende bevegelser blant projiserte bakgrunner og monokrome mønstrede gjenstander. Bevegelsene blir spilt inn, og deretter kumulert gjennom nye forestillinger etter hvert som arbeidet skrider frem. I skrivende stund var Nixon i prosjektets samarbeidsfase, men jobbet mot en sluttfase, da han vil fortsette arbeidet alene. Hvis forutsetningen for arbeidet er å tilsløre ansvaret, avhenger beslutningen om å utføre alene som 'fremtidens tid' fra denne lineære metoden, og vakler mer provoserende enn en godt lagt plan. Flytt antyder altså tilstedeværelse som analog til anspent; byrå som til varighet. Den synonyme spleisen av forspenning og forfatterskap er en elegant metafor for kondisjonering av et kunstverk ved dets spekulative utvekslinger.
'Fast Slow Fast' utdanner kunstnerens tilstedeværelse kumulativt: mellom rhizome, Midtsommer Shadow Dialog Flytt er en analog til henholdsvis fortid, nåtid og fremtid under produksjonsforholdene. Når vi kommer tilbake til reklamebildene jeg produserer i løpet av mine siviliserte timer, kan det hevdes at de for deres tiltenkte publikum er fremmedgjorte, øyeblikkelige ting. Kunst har kapasitet til å invertere denne prosessen med tidsmessig fremmedgjøring, fremme verdi i å se på ... til slutt.
Kevin Burns er en kunstner og forfatter basert i Derry.
Funksjonsbilde: Darren Nixon, Flytt, 2019, off-site prosjekt for CCA Derry ~ Londonderry som en del av 'Fast Slow Fast' (8. juni - 10. august); fotografi med tillatelse fra kunstneren og CCA.
