Marie Farrington
VAI medlem
"Ordlister for fremdrift" er et multi-plattformprosjekt som undersøker konvergens mellom landskap og minne gjennom arkitekturen til Museum Building i Trinity College Dublin (26. april – 23. september). Dette prosjektet oppsto fra mitt kunstneropphold ved Trinity Center for Environment (2021-22) hvor forskningen min nærmet meg geologiske prøvetakingsmetoder som måter å utforske vår tolkning av landskap, og hvordan land kan delta i sin egen representasjon og visning.
Museumsbygningen ble bygget i 1853 av Cork-arkitektene Deane, Son & Woodward, og er et banebrytende verk av ruskinsk gotisk arkitektur. Selve bygningen kan tenkes som en geologisk samling; den er konstruert fra en enorm katalog av steintyper, som viser eksempler på Caen Stone, Armagh Limestone, Cork Red Limestone, Kilkenny Black Limestone og Connemara Marble.
Min praksis bruker støping for å konstruere skulpturelle arkiver som fanger gjenværende aspekter av nettsteder, og kartlegger hvordan materialer er kodet og transformert over tid. Verkene i 'Glossaries for Forwardness' ble utviklet ved å gjenbruke og invertere analyseprosedyrer brukt av Institutt for geologi, og oversette prosesser som tynnseksjonering, mikroskopisk avbildning og harpiksmontering til produksjonsmåter i studio. Dette ble informert av forskning på filosofen Isabelle Stengers, som foreslår den vitenskapelige metoden som en praksis for å forhandle frem nye måter for menneskelige og ikke-menneskelige forhold til samboerskap. Det virkelighetsgenererende potensialet til vitenskapelige feltstudier dukker opp som en måte å gjøre det mulig for landskapet å styre bilder og fantasier av seg selv. Dette ble en viktig metodikk for meg for å stille spørsmål ved hvordan tolkning, appropriasjon og bevaring av landskap kan regnes med kollektivt i lys av klimaendringer.
'Glossaries for Forwardness' er kuratert av Rachel Botha, hvis kuratoriske tilnærming til utstillingen og dens visuelle identitet refererte til bygningens materialitet og design, geologi- og geografiavdelingene i bygningen, og dens eksisterende utstillinger. Sted-responsive skulpturelle og tekstile intervensjoner, installert i foajeen til museumsbygningen, utfører en refleksiv prøvetaking av bygningens interiør, gjennom en omfattende materialordliste som inkluderer vulkansk olivinstøv, bio-harpiks, antrasitt, syre-etset glass, muslin, tegnefilm og støpt blekk. I samarbeid med Stanisław Welbel kommer en seks-kanals romlig lydinstallasjon fra bygningens ventilasjonssystem, komponert på en synthesizer ved å tilordne lyder til de ulike steintypene for å bygge et lagdelt lydbilde.
Ved å utforske geologiens koblinger til minne og synlighet, tilbyr 'Glossaries for Forwardness' en invitasjon til å tenke nytt om menneskelige forhold til land. Akkurat som den geologiske forskningen som ligger til grunn for dette prosjektet er medbestemt av de naturlige prosessene den prøver å representere, gir de presenterte verkene rom for at landskapets aktive aktør kan dukke opp. Mens dyptidsmaterialer krysses med øyeblikkelige menneskelige gester, aktiverer 'Glossaries for Forwardness' museumsbygningen for å engasjere seg i en medskapende prosess der de geologiske handlingene som dannet arkitekturen – lagdeling, bretting, stabling, akkumulering og sletting – blir konsentrert i ferd med å lage. Utstillingen er en oppfordring til fremdrift, et lineært trykk på tvers av en tilstand og inn i en annen – solid til flytende, indre til ytre – som oppmuntrer til et kritisk engasjement med de representative rammene som klimakrisen medieres gjennom.
'Glossaries for Forwardness' er støttet av Arts Council, Trinity College Dublin, Trinity Centre for the Environment, Adam Mickiewicz Institute, Dublin City Council og Fire Station Artists' Studios. Utstillingen er ledsaget av et program med foredrag, visninger, lytteøkter og en publikasjon, med tekster av geolog Dr Quentin Crowley, forfatter Anneka French og meg. Et samarbeid med Institutt for Ultimologi i september vil inkludere et foredrag som utforsker en rekke visuelle og skriftlige ressurser, der steiner betyr avslutninger, etterfulgt av en deltakende workshop med kunstneren Anaïs Chabeur.
Marie Farrington er en kunstner basert i Dublin. Hun er artist-in-residence i Dublin City Council's Residential Studios, Albert Cottages, og presenterer for tiden arbeid i 'Hammerheads' på Solstice Arts Center (1. juli – 16. september). Kommende prosjekter inkluderer et residens hos SEA Foundation, Tilburg, og en separatutstilling, 'Relics in Reverse', på PuntWG, Amsterdam i 2024.
mariefarrington.com
