MART Gallery, Dublin
10 januar - 14 februar 2019
Dette er tredje året av MARTs utstillingspris, i samarbeid med CIT Crawford College of Art & Design (CCAD) og Fire Station Artists 'Studios (FSAS). Curated av Deirdre Morrissey, 'Lectus' plattformer arbeidet til Èanna Heavey, Sarah Diviney (begge CCAD-utdannede) og IADT-utdannede Emma McKeagney.
Den dagen i januar da vinteren endelig bestemte seg for å bite, åpnet de 12 fots røde dørene til brannstasjonsgalleriet. I kjefene sitter et gult badekar, halvfullt av overskyet skum, nesten brakk, men for en urørlig blomsterkjole, farget med et utydelig mørke. Dette er den skulpturelle resten av Divineys forestilling, Jeg, X,. En skjerm viser Diviney gå inn i et utydelig hvitt rom, iført ovennevnte søppel og sakte dyppe seg ned i badekaret. Hennes knyttede rosa fingre klemmer seg ettertenksomt et såpestykke, hennes lett fregnede ansikt er stoisk, og i takt med en bønn skrubber hun sorten som gjennomsyrer den nedre halvdelen av kjolen. En sårbar intimitet går forsiktig sammen med badevannet som omgir henne før hun reiser seg og vrir kjolen til en tung pose. Vannet belter og drenerer fra henne med intensiteten av forestående arbeidskraft - hun er gravid med trass, de smertefulle sammentrekningene i historien er til å ta og føle på når hun gjentar bevegelsen. I denne sløyfehandlingen er hun med en gang både embryonal og fødende mor. Ettersom objektet, kroppen hennes, er kraftig, er hun autonom; likevel forblir den skyggefulle flekken, uforskammet i sin klarhet.
McKeagneys skulpturelle serie legemliggjør forestillinger om ny materialisme, samtale med geologi og den primære drivkraften til å finne en enkelt ergonomisk formet stein på Killiney-stranden. En tilfredsstillende fotografisk triptykon av hender som fester den nyreformede steinen, forankrer den sentrale skulpturen. Fra en åpen bjørkeskuff blomstrer tre stålstenger hvite polymorfe vugger. Den sentrale spiren løfter den nakne 'opprinnelsessteinen' over de to keramiske hyllestene til venstre og høyre - den ene blank svart, den andre et dempet metallgull. Ytterligere tre keramiske gjentakelser ser kunstneren forhøre den opprinnelige granittformen i flekkete spritely gule, turkise og milde rosa glasurer, hver kjærtegnet til veggen i den skummende hvite polymorfen som giftige sopp til et tre. I rust, mosegrønne og sepiatoner består McKeagneys serie "Fortsetter" av firkantede glassrammer som viser pigmenter avledet fra fargede småstein, også hentet fra Killiney-bredder. Hvert tilbud ligner en kartlignende formasjon som leker med materialets opprinnelige opprinnelse. Hele serien har en varm taktilitet som bare en kunstner som har utviklet en intens intimitet med materialene sine, kan oppnå. Det løfter det naturlige objektet, med hver støttemekanisme som en forlengelse av kunstnerens hånd, og ber oss om å vurdere alle gjenstander i verden rundt oss.
En liten gutt med en ensom hvit ballong på en snor står å se på mens den danser i brisen. Skyggen av en ung jente søler inn i rammen. Klipp til mørke, som en skremmende klovn dukker opp fra skyggene, og ber oss om å spille et spill som fungerer som fortellingsmåte for Heaveys urovekkende videosamling, Jeg beklager at jeg ikke var her (2018). Drenket i den sykt brukte Americana fra McDonalds og Coca Cola-reklame fra 1980-tallet, forvrenger lydbildet fra reklamedingler (som "Can't beat the real thing") til Angelus-bjellene. En skjev katolsk sexopplæringsvideo fra samme tid, viser en from kvinne som diskuterer glatte vaginaer og bruker fingrene for å illustrere samleie. Klipp til en snødekt skogscene, deretter en filosofisk himmel. Heavney suterer behendig religiøse og kapitalistiske psykoseksuelle opptatter, og skaper en kakofon villmann som feber klør på sin egen historiske undertrykkelse, og spilder friske og blodige sannheter.
'Lectus' er en ambidesekstrøs provokasjon, som bærer både hendene til kunstnerne den rammer og statens hender. Enten de griper en stein, et såpestykke eller simulerer samleie, vitner disse hendene om en håndgripelig rest, symptomatisk for det tjuende århundre Irland. Samlet antar disse verkene komplekse antroposentriske spenninger, og fordøyer historiske klager som en form for kulturell refleksjon, mens de hever geologisk materie i seg selv som et transcendent forandringsmiddel.
Brendan Fox er en forfatter, kurator og billedkunstner med base i Dublin og Roma.
Funksjonsbilde:
Sarah Diviney Jeg, X, 2018, liveopptreden på MART Gallery, Dublin (10. januar 2019); fotografi av Seamus Travers, med tillatelse fra MART Gallery.
