KATHRYN MAGUIRE skisserer SIN SISTE RESIDENCE OG NYLIGE UTVIKLING I HENNES PRAKSIS.
Jeg er en visuell kunstner og pedagog hvis praksis omfatter sosialt engasjerte prosjekter, miljøbevissthetsprosjekter og offentlige kunstprosjekter. Jeg lager skulpturelle installasjoner og intervensjoner for å utforske ideer med lokalsamfunn og i gallerirommet. Et tilbakevendende tema i arbeidet mitt fokuserer på stemmene til de tause og ikke-menneskelige, og utforsker hvordan de kan ha handlekraft i minne og historie.
Jeg utforsker geologi, materialers historie og den sirkulære økonomien, og mitt nåværende arbeid konsentrerer seg om litikk, mineraler og gruvedrift. Jeg undersøker bergarter og mineraler fra ulike internasjonale lokasjoner, gjennom en lokalisert, landbasert praksis. Arbeidet mitt involverer i økende grad produksjonsprosesser, basert på min tidligere utdannelse som smykkemaker og billedhugger. Jeg lager kunstverk som formidler kompleksiteten til dyp tid, synlig i materialer.
Jeg ønsker å avdekke grunnleggende og usynlige krefter og energier, utforsket av både forskere og eksperter; disse konseptene er sentrale i min praksis. Verk som Microns 1 & 2 (2024) har brukt vitenskapelig teknologi for å avdekke geomytologiene vi bor i og er vertskap for. Disse verkene, i form av store, trykte bannere, inneholder elektronmikroskopbilder av elveleireprøver som viser metallforurensning. Geolog Dr. Tim Newman hentet leireprøver og andre geologiske lag for meg, fra stedet for Themsen Tideway-prosjektet, der Super Sewer-konstruksjonen ligger. Jeg tok deretter disse prøvene til Innes Clatworthy, elektronmikroskopist i Imaging and Analysis Core Research Laboratories i The Natural History Museum i London, og vi brukte et elektronmikroskop for å lage elektronmikroskopbildene, med kuler av jernoksidsilikater som presset seg ut av leiren. Bannerne ble utstilt i «When We Cease to Understand the World», kuratert av Marysia Więckiewicz-Carroll på Interface i Connemara (14.–28. juli 2024).
Et annet verk som utforsket vitenskapelig analyse var Mountain Mapping (2024), utstilt i min separatutstilling «To the Mountain» på Leitrim Sculpture Centre (30. august – 21. september 2024). Tre lokale fjell (Benbo, Slieve League og Iron) ble 3D-printet fra digitale konturkart og montert på landmålerstativer, malt gull for finjustering og kommunikasjon med jordens magnetisme. Verket inneholder geologiske prøver fra hvert av fjellene: Iron Nodule, Paragneiss og Quartzite. De svevende bergartene demonstrerer et enkelt geologisk eksperiment for å bestemme «spesifikk vekt».
'To the Mountain'-utstillingen var resultatet av mitt tre måneder lange opphold på Leitrim Sculpture Centre, hvor jeg utforsket kartleggingen av fjell. Kartleggingen av Irland ble utviklet av den tidlige Ordnance Survey (OS) i 1824 for å lette beskatning og det 'underjordiske potensialet' av geologisk og materiell verdi. Kartleggingen ble gjort ved å lage en serie primære trekanter; observasjoner ble tatt mellom stasjoner ved bruk av teodolitter på toppen av utvalgte fjell. Dette, og spørsmålet mitt: 'Kommer fjellene med oss?' inspirerte fabrikasjonen av kunstverk i showet. Mange av disse arbeidene ble informert av min forskning på magnetisme, geovitenskap og måling, geologiske fenomener og eksperimenter i feltet. Utstillingen spurte: Hvordan kan vi gå bort fra overutvinning og endeløs utvinning av jordens mineraler mot en sirkulær økonomi?
Verket, Mount Ida (2024), maner frem det magiske og mytiske, samtidig som det forsøker å forstå mysteriet bak magnetisme og dens navneopprinnelse. Et par tradisjonelle greske sko, kjent som tsarouchi , er støpt i jern og festet til en sterk sveisemagnet. Dette verket ble inspirert av myten om Magnes, assosiert med en gjeter, visstnok den første som la merke til magnetisme, da skoene hans satte seg fast i magnetitt/lodestein på bakken ved Mount Ida. Det ble også informert av tid brukt på å utforske de magnetiske kjernene på Island. Jeg besøkte et geologisk borekjernearkiv på Øst-Island og dokumenterte den magnetiske kraften til kjernene med svært sterke magneter (neodym).
Jeg er fascinert av alkymiske endringer i metaller, mineraler og spiritualitet. Materialer og materie har en eldgammel betydning som Prima Materia . Bruk av metall og stein støtter disse interessene, fordi materialene alltid forandrer seg og puster. Dette er viktig for min forståelse av dyp tid. Støpt i jesmonitt med svarte stein-shungittpigmenter, rommer slangeskulpturen min, The Keeper (2021), steinenes hemmeligheter og vokter tersklene. Den ble utstilt i «Hivernal», kuratert av Eamonn Maxwell på Roscommon Arts Centre (1. november – 21. desember 2024).
Verket Mineral Mountain (2024) , støpt i pigmentert jesmonitt med gull, shungitt og jernoksid, var et forsøk på å kommunisere med de hellige elementene i fjell og steiner. Fjellskulpturene er inspirert av geodataformer fra Iron Mountain i Leitrim. Steiner, metaller og planter males opp for å bli homøopatiske og tilby helbredelse: shungitt (for beskyttelse), gull (som representerer solen og et viktig element i å balansere energier) og drageblodspulver (for å nøytralisere negative energier).
Min separatutstilling 'To the Mountain' på Leitrim Sculpture Center (30. august – 21. september 2024) tok for seg hvordan vi kommuniserer med jorden, dens guddommelighet, vitenskapelige kunnskap og kolonihistorier for å utforske alkymistiske trekk og former. Jeg ble deretter tildelt et seks måneders Artist Studios Residency (fra august 2025 til januar 2026) på The Model i Sligo. Mitt kommende show, 'Material Acts', vil gå fra 11. til 27. september på Pallas Projects/Studios, som en del av Artist-Initiated Projects-programmet for 2025. 'Material Acts' vil presentere en skulpturell undersøkelse knyttet til geologi, alkymistiske endringer og miljøkolonialisme.
Kathryn Maguire er en artist basert i Sligo.
kathrynmaguire.net
