Den 13. november 2021 kom det forutsigbart skuffende nyheter for jordens innbyggere og planetens velvære fra COP26-toppmøtet i Glasgow. Greta Thunberg og aktivister svarte med å oppfordre FNs generalsekretær, António Guterres, til å erklære klimakrisen som en global nivå 3-krise – FNs høyeste kategori – for å iverksette en koordinert innsats, lik den globale pandemiresponsen. Men viktigere er det også et presserende behov for et seismisk kulturskifte fra grunnen av. Mer enn vitenskap eller politikk har informert kreativitet sosial kraft til å fantasifullt og inkluderende introdusere innbyggernes hjerter for nye verdier og aktiviteter som vil fremme en rettferdig og livsbærende æra.
I Irland utvikler utdanningsdepartementet strategier for det betydningsfulle UNESCO-mandatet skiftet over det formelle og uformelle læringslandskapet for å prioritere innbyggernes presserende forståelse av integrert bærekraft og sosial rettferdighet. For den kreative sektoren vil dette skiftet insistere på "økoliteracy" og kollektive-planetariske velværeverdier i utdanning. Tilsvarende opplæring for kulturpolitiske forfattere, kunstadministratorer og lærere, og nye langsiktige finansieringsmodeller for å opprettholde kreative arbeidere som er interessert i å opprettholde samfunnets velvære, er også planlagt¹.
I forsøket på å forestille seg en slik utbredt bærekraftig kulturell fornyelse, utviklet det nye kunstnerledede Breaking Cover Collective engasjerende performative svar på den økologiske nødsituasjonen i 2020, inkludert et nyskapende seks måneders økoliteracy-opplæringsprogram. 4. september 2021 arrangerte kollektivet en første to-timers forestilling for 100 personer på IMMA-området.
De 15 medlemmene av kollektivet, som legemliggjør visdom, skjønnhet og en inkluderende etos som trengs for en bedre verden, ble ledet av Paola Catizone (performance artist, tilrettelegger og medlem av IMMAs Visitor Engagement-team) og inkluderte: Rennie Buenting (organisk bonde og keramiker) , Carmel Ennis (gartner og danser), Karen Aguiar (danser), Thomas Morelly (illustratør og XR-aktivist), Laura O'Brien (utøver av legemliggjøring), Miriam Sweeney (student), Mary Hoy (bildekunstner), Paul Regan (forestilling). artist), Hilary Williams (performance artist) og Sophie Rieu (terapeut og kunstner), Rebecca Bradley (maler), Tom Duffy (musiker, artist og pedagog) og Deirdre Lane (miljøaktivist og konsulent).
Breaking Cover Program
Paola Catizone har over 30 års erfaring innen performancekunst og holistisk utdanning. Under den første nedstengningen anerkjente Paola den enestående pausen i menneskelig aktivitet som et mulighetsvindu for å tenke nytt om bærekraftig kulturell fornyelse. Paola utviklet et programforslag om kunst og økologi og forestilte seg først å involvere 18 til 35 år gamle deltakere. Men gitt emnets kompleksitet, var mange som ble tiltrukket av Paolas invitasjon og forpliktet seg til å delta på økter over seks måneder, kreative og profesjonelle i midten av karrieren, kanskje bedre etablert for å takle dette komplekse og konfronterende emnet, så vel som yngre mennesker og studenter. Eldre, garvede artister ble også involvert. Det ble innsett at gruppens virkelige kraft var fordi den var intergenerasjonell.
Under den pandemiske nedstengningen var oppsiktsvekkende bilder fra globale medier av dyr som «brøt dekning» mens mennesker trakk seg tilbake, en viktig påminnelse om at blomstrende økologier er avgjørende for sammenkoblet personlig, kollektiv og planetarisk velvære. "Kyr på stranden, coyoter på parkeringsplassen" ble arbeidsundertittelen.
Den sosiale kraften til ytelse
IMMA gikk med på at Paola var vertskap for to personlige pilotsesjoner ved den fremre plenpaviljongen sommeren 2020. Tilbakemeldingene fra deltakerne jobbet med fysiske, relasjonelle og pedagogiske gruppeprosesser, var strålende positive. På grunn av COVID-19-restriksjoner ble imidlertid det seks måneder lange treningsprogrammet Breaking Cover levert online. Dette betydde at en større gruppe (svingende mellom 30 og 50 personer) kom til gode. Inviterte øko-sosiale kunstnere, forskere, filosofer og aktivister – meg selv (The Hollywood Forest Story / Haumea Ecoversity), Lisa Fingleton (Kerry County Councils første artist-in-residence/The Barna Way), Mary Reynolds (We Are The Ark), Oana Sanziana Marian (Active Hope Ireland) og V'cenza Cirefice (Dublin EcoFeminists) – bidro til å innlede deltakerne i de omfattende bekymringene som økologisk innsikt fremmer. Ideer fra økologiske filosofer Gregory Bateson, Glenn Albrecht og Joanna Macy ga grunnleggende konsepter. Samskapende prosesser for fellesskap, inkludering og politisk økologisk omorganisering av hele institusjonen ble inspirert av Andrea Geyers IMMA-utstilling, 'When We'. Også avgjørende var relasjonelle, dialogiske kunstprosesser og bruk av performancekunstens historiske politikk for å engasjere offentlig bevissthet.
Fra juli til september 2021 inkluderte Paolas utendørsverksteder for kollektivet bevegelse og musikk, de undertryktes teater, gestalt, kunst med sakte utseende og fremføringspraksis. Artist Celina Muldoon besøkte tre ganger for å støtte prosessen. Sammensatt av profesjonelle kunstnere, entusiastiske studenter, lærere, bevegelseseksperter og aktivister, Breaking Cover Collectives kombinerte ressurser og medskapende aktivitet, akselererte læring og motiverte kollektivet sterkt mot deres første opptreden.
Innledende forestilling
Breaking Cover-forestillingen på IMMA besto av fire deler over to timer:
Individuelle forestillinger: Disse oppsto fra gruppens spenning mellom individualisme og bevissthet om sammenheng.
Trommen: Etter de individuelle forestillingene kalte en tromme kollektivet til IMMA-gårdsplassen for å danne en stor sirkel. Breaking Cover-medlem Tom Duffys erfaring med ritualistisk brasiliansk trommespill ga en etisk overføring for arrangementet, ettersom hver utøver tidligere hadde skrevet intensjonene sine for arbeidet sitt på trommen. Etter samling gikk kollektivet i sakte prosesjon til de formelle hagene. En seer delte senere at det kom naturlig å følge sakte med, i takt med tromme.
Banketten: I de formelle hagen var det et langt bankettbord, dekorert med urter, plantefarger og dyrehodeskaller. Etter en uttalt klagesang av Deirdre Lane, med fokus på Irlands myrer, utartet den formelle spisebegivenheten til kaos. Utøvere ristet støyende og helte drinkene sine på bordet, og serverte deretter måltidet gradvis ved å tømme tre trillebårer med jord på tallerkener, som fløt over på bordet, og dannet en haug med lagdelt elektrisk og plastisk avfall, som lignet søppelfyllinger. Overdreven forbruk var temaet for banketten, og seerne delte senere at følelsen av sorg og skam overveldet dem mens de så på.
The Die In: Da det en gang så vakre bankettbordet degenererte, fikk ivrig fra Paola og Hilary Williams gruppen til å gå mot en eng. Der ropte XR-aktivisten og artisten Thomas Morelly med en megafon opp navnene på utdødde arter. Utøvere falt og reiste seg, døde om og om igjen, helt til den siste skapningen, dodo, ble kalt. Tenningen av en liten flamme som symboliserte håp avsluttet begivenheten, og utøverne ledet en sakte spasertur tilbake til IMMAs Studio 10.
Breaking Cover Collectives visjon var å aktivere kraften til performancekunst for å kommunisere nødvendigheten av den økologiske nødsituasjonen og fortrylle vårt forhold til jorden og det bredere livssamfunnet. Med denne positive responsen håper kollektivet å skape fremtidige økologiske performative handlinger i nær fremtid.
Dr. Cathy Fitzgerald er en økososial kunstner, forsker og grunnlegger og direktør for Haumea Ecoversity.
Breaking Cover, Art and Ecology Encounters, er et IMMA-program som startet med et sett med pilotverksteder i 2020. I 2021 finansierte IMMA et seks måneders Breaking Cover-program. Paola Catizone og alle Breaking Cover-deltakere vil gjerne uttrykke sin takknemlighet til IMMA for dens visjon og for støtten. Spesielt takker vi Helen O'Donoghue, (seniorkurator og leder for engasjement og læring) og Louise Osborne (engasjement og læringsstipendiat) for å ha gjort dette prosjektet mulig.
haumea.ie
Merknader:
¹Forfatteren takker for en 2020 Art Council Professional Development Award som gjorde henne i stand til å motta akkreditering i Education for Sustainable Development (ESD) med ledende professorer involvert i UNESCOs leder for ESD ved Earth Charter International, UN UPeace, Costa Rica. Cathy og Paola ønsker også å anerkjenne Dr Paul O'Briens forutseende undervisning om kunst og økologi gjennom mange år ved NCAD, som støttet arbeidet deres.
