HELEN PHEBY diskuterer utviklingen av YORKSHIRE SKULPTURPARK.
Yorkshire Sculpture Park (YSP) ble grunnlagt i 1977 som en midlertidig utstilling av skulptur på Bretton Hall College og har utviklet seg til å bli et internasjonalt respektert senter for opprettelse, visning og forståelse av skulptur, med lokal relevans og innvirkning.
Vi kuraterer et rullende program med utstillinger, utstillinger, bestillinger, levende kunst, forestillinger og arrangementer over 500 mål historisk landskap, fem innendørs gallerier og et kapell fra det attende århundre, integrert med lærings-, offentlige og oppsøkende aktiviteter. I en nylig uavhengig økonomisk vurdering ble det fastslått at vi bidrar med 11.5 millioner pund til den regionale økonomien hvert år gjennom å ansette 180 ansatte, turisme til området og handel med leverandører. YSP er en veldedighet og mottar offentlige midler fra Arts Council of England og Wakefield Council. Det ønsker nesten en halv million besøkende hvert år og engasjerer over 40,000 XNUMX mennesker i læringsprogrammer.
Landet vi forvalter ble beskrevet som 'ødemark' i Domesday bok. Yorkshire var en del av William the Conqueror's 'Harrying of the North' (1069 - 70), en ekstremt kraftig underkastelse av et opprør som etterlot mye av Norden ubeboelig i årevis. Landet nå kjent som Bretton Estate, hjemmet til YSP, ble gitt til en av kongens trofaste riddere, og godset vokste i størrelse og betydning til sin storhetstid mellom midten av atten og det nittende århundre. Deretter gikk det inn i en nedgang som kulminerte med at den ble utstasjonert for signalopplæring under andre verdenskrig, og ble deretter solgt av Beaumont-familien til Wakefield Council. På den tiden hadde West Riding (som West Yorkshire hadde vært kjent siden vikingtiden) dratt nytte av et progressivt utdanningssjef - Alec Clegg. Han grunnla en Art Teacher Training College i herregården i 1949, delvis inspirert av en bok av den Yorkshire-fødte kunstkritikeren, dikteren og den eneste kjente ridderanarkisten, Herbert Read. Skrevet i 1943, midt i krigen, Utdanning gjennom kunst gikk inn for at hvert barns potensial ble realisert gjennom en kreativ tilnærming til utdanning, som førte til et høyt oppfylt og fungerende samfunn. Troen på at å pleie menneskers kreativitet fører til problemløsning, innovasjon og evolusjon er fremdeles kjernen i YSPs ideologi.
En foreleser ved høyskolen, Peter Murray, foreslo å plassere en utstilling av skulptur på eiendommen for å åpne det vakre landskapet til fordel for alle, ikke bare en aristokratisk elite; å markere fødestedet til Henry Moore og Barbara Hepworth og å bringe det beste fra internasjonal praksis til regionalt publikum. Peter, som fortsetter som YSPs administrerende direktør, vil selv si at det var liten appetitt for samtidskunst i industrisamfunnene i Nord-England. Det er et bevis på hans visjon og hans kolleger gjennom årene at vi nå ikke bare er et populært turistmål, men en viktig del av folks liv.
Det kunstneriske programmet er utviklet gjennom forskning, besøk på kunstfestivaler, gallerier og kunstnerstudioer. Vi anser det løst for å omfatte tre hovedtemaer: skulpturens fortid, nåtid og fremtid; menneskers og planets velvære; og kreativitet som sentralt i menneskeheten - som artikuleres gjennom kunsthistoriske utstillinger, som arbeider med samtidskunstnere, men også boliger for unge og nye kunstnere. Over 80 kunstverk i friluft sporer skulpturhistorien fra Moore og Hepworth, til den nye generasjonen av Anthony Caro og Philip King, til Land Art-bevegelsen representert av Andy Goldsworthy og James Turrell, og gjennom til moderne praksis. Vi inviterer besøkende til å vurdere hva skulptur var, er og kan være.
Det endelige temaet setter spørsmålstegn ved kunstens og dens institusjoners rolle i verden og gjør det mulig for partnerskap mellom kunstnere, forskere, publikum og beslutningstakere å kapitalisere på kreativ tenkning og gjøre for å løse problemer i verden og samle mennesker som ellers aldri møtes. Selv om vi rammer inn dette som det 'fremtidige museum', erkjenner det faktisk at det å lage og verdsette gjenstander er noe som våre forfedre har gjort i tusenvis, om ikke millioner, år. Det feirer og nærer vår menneskelige tilbøyelighet til å innovere og løse problemer, og gir håp for fremtiden i en verden som noen ganger virker bøyd på sin egen ødeleggelse.
Dr Helen Pheby er leder for kuratorprogrammet ved Yorkshire Sculpture Park.
Helen Pheby tilrettelegger for en Peer Review in Sculptural Practices for Visual Artists Ireland-medlemmer tirsdag 7. april 2020. Å bestille din plass gå her.
Funksjonsbilde: Ai Weiwei, Jerntre, 2013; fotografi av Jonty Wilde, med tillatelse fra kunstneren og Yorkshire Sculpture Park.
