90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਫਾਈਨ ਆਰਟ ਪੇਂਟਿੰਗ ਡਿਪਲੋਮਾ ਨਾਲ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ 2004 ਵਿੱਚ ਸਿੱਖਿਆ ਵੱਲ ਵਾਪਸ ਆਇਆ, ਮੇਨੂਥ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਯੂਥ ਆਰਟਸ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਇਹ ਕੋਰਸ, ਜਿਸਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨਾਲ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸੀ, ਮੇਰੇ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰੇਗਾ। ਕੋਰਸ 'ਤੇ, ਮੈਂ ਥੀਏਟਰ-ਨਿਰਮਾਤਾ ਲੁਈਸ ਲੋਵ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ ਅਤੇ ਅਸੀਂ ਦੋਵੇਂ ਸਾਡੇ ਸਾਲ ਦੇ ਅੰਤ ਦੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ, ਟੰਬਲਡਾਊਨਟਾਊਨ (2005) 'ਤੇ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕਰਾਂਗੇ। ਇਸ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਨੇ ਸਾਨੂੰ ਬਾਲੀਮੁਨ ਦੇ 26 ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸਥਾਨਕ ਛੱਡੇ ਹੋਏ ਫਲੈਟ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਦੇ ਦੇਖਿਆ। ਅਸੀਂ ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਦੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਖੇਤਰ ਪ੍ਰਤੀ ਰਵੱਈਏ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕੀਤੀ। ਇਸ ਅੰਤਰ-ਅਨੁਸ਼ਾਸਨੀ ਕਾਲਜ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਨੂੰ ਬ੍ਰੇਕਿੰਗ ਗਰਾਊਂਡ ਪਰ ਸੈਂਟ ਫਾਰ ਆਰਟ ਕਮਿਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਫੰਡ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਡਬਲਿਨ ਫਰਿੰਜ ਫੈਸਟੀਵਲ 2005 ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸਪਿਰਿਟ ਆਫ਼ ਦ ਫਰਿੰਜ ਅਵਾਰਡ ਜਿੱਤਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।
ਮੈਂ ਫਾਈਨ ਆਰਟ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, 2010 ਵਿੱਚ NCAD ਤੋਂ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਡਿਗਰੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਉੱਥੇ ਰਹਿੰਦਿਆਂ, ਮੈਂ ਅਤੇ ਲੁਈਸ ਨੇ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਅਤੇ 2009 ਵਿੱਚ, ANU ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ। ANU ਇੱਕ ਬਹੁ-ਅਨੁਸ਼ਾਸਨੀ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਕੰਪਨੀ ਹੈ ਜੋ ਆਫਸਾਈਟ ਸੰਦਰਭਾਂ ਵਿੱਚ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜੇਤੂ ਥੀਏਟਰ, ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੁੜੇ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀਆਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਹਰੇਕ ਕੰਮ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਇੱਕ ਇਮਰਸਿਵ, ਲਾਈਵ ਅਨੁਭਵ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਸਾਡੇ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਮਨਮੋਹਕ ਦੁਨੀਆਵਾਂ ਨਾਲ ਏਜੰਸੀ ਅਤੇ ਨੇੜਤਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਇਕੱਠੇ ਮਿਲ ਕੇ, ਅਸੀਂ 50 ਤੋਂ ਵੱਧ ਮੁੱਖ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਜਨਤਕ ਕਲਾ ਕਮਿਸ਼ਨ, ਗੈਲਰੀ ਸਥਾਪਨਾਵਾਂ, ਅਤੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਉੱਤਮਤਾ ਲਈ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਪ੍ਰਤਿਸ਼ਠਾ ਵਧਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ।
ਮੇਰਾ ਅਭਿਆਸ ਬਹੁ-ਅਨੁਸ਼ਾਸਨੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸੈੱਟ ਡਿਜ਼ਾਈਨ, ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ, ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਸੂਚਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਸਦਾ ਇੱਕ ਹਿੱਸਾ ਇਤਿਹਾਸ, ਪੁਰਾਲੇਖ, ਸਥਾਨ ਅਤੇ ਸਥਾਨ, ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮੁੱਦਿਆਂ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਹੈ। ਮੈਂ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਖਾਲੀ ਥਾਵਾਂ ਵੱਲ ਖਿੱਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹਾਂ। ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਫਸਾਈਟ, ਵੱਡੇ ਪੈਮਾਨੇ, ਮਲਟੀ-ਰੂਮ, ਇਮਰਸਿਵ ਸਥਾਪਨਾਵਾਂ ਵਜੋਂ ਬਣਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।
ਰਵਾਇਤੀ ਥੀਏਟਰ ਸਪੇਸ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਇੱਕ ਇਮਰਸਿਵ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨਿੰਗ ਅਤੇ ਉਸਾਰੀ ਮੇਰੇ ਲਈ ਦੋ ਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਹਨ। ਪਹਿਲਾਂ, ਇਸਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਅਤੇ ਕਿਊਰੇਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਹਰੇਕ ਇਮਰਸਿਵ ਸ਼ੋਅ ਲਈ, ਮੈਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨ, ਚਾਰਟ ਕਰਨ ਅਤੇ ਪਿਛੋਕੜ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਜਗ੍ਹਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹਾਂ। ਇਹ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਰਾਹੀਂ ਬਹੁਤ ਜਲਦੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਜਿਵੇਂ ਜਿਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੀਮ ਨਾਲ ਟੁਕੜਾ ਵਿਕਸਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਵਿਕਸਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਇੱਕ ਮੁਕੰਮਲ ਰੂਪ ਲੱਭਦਾ ਹੈ।
ਮੇਰੇ ਆਫ-ਸਾਈਟ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਲਈ ਦੂਜੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਭੂਮਿਕਾ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਉਸ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨਾ ਹੈ। ਇਸ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਡੁੱਬਣ ਵਾਲੇ 360 ਡਿਗਰੀ ਵਿੱਚ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਹਰ ਸਮੇਂ, ਸਭ ਤੋਂ ਛੋਟੇ ਪ੍ਰੋਪ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਸੈੱਟ ਪੀਸ ਤੱਕ, ਜੋੜਨ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਵਾਤਾਵਰਣ ਦਾ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਸਹਿਜ ਹੋਣਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ, ਇਹ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਿ ਦਰਸ਼ਕ ਹਮੇਸ਼ਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਪਲ ਵਿੱਚ ਡੁੱਬੇ ਰਹਿਣ। ਮੈਂ ਅਜਿਹੀਆਂ ਥਾਵਾਂ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਜਿੱਥੇ ਦਰਸ਼ਕ ਭੌਤਿਕ ਇਮਾਰਤ ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਸੈੱਟ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਵਿਚਕਾਰ ਜੋੜ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ। ਵਿਰੋਧਾਭਾਸੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮੈਂ ਜਾਣਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤੀ ਜਗ੍ਹਾ ਸਫਲ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਦਰਸ਼ਕ ਇਹ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਵਿੱਚ ਅਸਫਲ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇਸਨੂੰ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਅਜਿਹਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਮੇਰੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਦੇਖਣ ਵਾਲੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਅਤੇ ਦੇਖੇ ਗਏ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰ ਦੋਵਾਂ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਮੋਂਟੋ ਸਾਈਕਲ: ਇੱਕ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਭਿਆਸ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ
2010 ਤੋਂ 2014 ਤੱਕ, ਮੈਂ ANU ਨਾਲ ਵਰਲਡਜ਼ ਐਂਡ ਲੇਨ (2010), ਲਾਂਡਰੀ (2011), ਦ ਬੁਆਏਜ਼ ਆਫ਼ ਫੋਲੀ ਸਟ੍ਰੀਟ (2012), ਅਤੇ ਵਾਰਡੋ (2014) ਬਣਾਈਆਂ। 'ਮੋਂਟੋ ਸਾਈਕਲ' ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਸਨੇ ਡਬਲਿਨ ਦੇ ਉੱਤਰੀ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਇੱਕ ਚੌਥਾਈ ਵਰਗ-ਮੀਲ ਅਤੇ, ਇੱਕ ਸਮੇਂ, ਯੂਰਪ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਰੈੱਡ ਲਾਈਟ ਜ਼ਿਲ੍ਹਾ, ਦ ਮੋਂਟੋ ਦੇ ਪਿਛਲੀ ਸਦੀ ਦੇ ਚਾਰ ਮੁੱਖ ਪਲਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕੀਤੀ। ਚਾਰਾਂ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਸਥਾਪਨਾਵਾਂ, ਵੀਡੀਓਜ਼ ਅਤੇ ਧੁਨੀ ਟੁਕੜੇ ਬਣਾਏ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਲਾਈਵ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਅਤੇ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।
"ਦ ਬੁਆਏਜ਼ ਆਫ਼ ਫੋਲੀ ਸਟ੍ਰੀਟ" ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ , ਮੈਂ ਲਿਬਰਟੀ ਹਾਊਸ ਦੇ ਇੱਕ ਫਲੈਟ (ਜਿਸਨੂੰ ਢਾਹ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ) ਨੂੰ 1970 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਜਾਏ ਗਏ ਫਲੈਟ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ। ਇਹ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦਖਲਅੰਦਾਜ਼ੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨ ਲਈ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਇਮਰਸਿਵ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਇਸਨੂੰ ਕਲਾ ਸਥਾਪਨਾ ਦੇ ਲੈਂਸ ਰਾਹੀਂ ਦੇਖਿਆ।
ਇਹ ਕਮਰੇ: ਇੱਕ ਗੇਅਰ ਬਦਲਾਅ
2016 ਵਿੱਚ, ਏਐਨਯੂ ਅਤੇ ਕੋਇਸਸੀਮ ਡਾਂਸ ਥੀਏਟਰ ਨੇ ਨੌਰਥ ਕਿੰਗ ਸਟਰੀਟ 'ਤੇ ਦਸ ਘਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਕਤਾਰ ਵਿੱਚ ਈਸਟਰ ਰਾਈਜ਼ਿੰਗ ਦੌਰਾਨ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਫੌਜ ਦੁਆਰਾ 15 ਆਦਮੀਆਂ ਨੂੰ ਫਾਂਸੀ ਦਿੱਤੇ ਜਾਣ ਦੇ ਚਸ਼ਮਦੀਦ ਗਵਾਹਾਂ ਦੇ ਗੁੰਮ ਹੋਏ ਇਤਿਹਾਸ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦੇਣ ਵਾਲੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ 'ਤੇ ਸਹਿਯੋਗ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਕਮਰੇ ਇੱਕ ਇਮਰਸਿਵ ਲਾਈਵ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਥਾਪਨਾ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਸੀ ਜੋ ਸਮਕਾਲੀ ਡਾਂਸ, ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਅਤੇ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਕ੍ਰਾਸ-ਪਰਾਗਿਤ ਕਰਦਾ ਸੀ।
ਅਸਲ ਘਟਨਾ ਦੇ ਸਥਾਨ ਦੇ ਨੇੜੇ ਇੱਕ ਚਾਰ ਮੰਜ਼ਿਲਾ ਇਮਾਰਤ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਮੈਂ 22 ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਮਰਸਿਵ ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਸਪੇਸ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਤੇ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤੇ। ਮੈਂ ਟੀਮ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਤਾਂ ਜੋ ਇੱਕ ਇਮਰਸਿਵ ਦੁਨੀਆ ਬਣਾਈ ਜਾ ਸਕੇ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ, ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਸੰਤੁਲਨ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਹੋ ਸਕਣ। ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਸਥਾਨ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹੋਏ, ਅਸੀਂ ਆਪਣਾ ਕੰਮ 1966 ਵਿੱਚ ਸੈੱਟ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸਾਨੂੰ 1916 ਦੇ ਅਸਲ ਸਮਾਗਮ ਅਤੇ ਸਾਡੇ ਆਪਣੇ 2016 ਦੇ ਸ਼ਤਾਬਦੀ ਸਮਾਰੋਹ ਤੋਂ ਦੂਰੀ ਮਿਲੀ, ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਪੂਰੇ ਜੋਸ਼ ਵਿੱਚ ਸੀ।
ਦਰਸ਼ਕ ਇਮਾਰਤ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਦੇ ਹੋਏ, ਅਤਿ-ਅਸਲ ਅਤੇ ਅਤਿ-ਅਸਲ ਥਾਵਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। ਇਸ ਗੁਆਚੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨਾਲ ਜੁੜਦੇ ਹੋਏ, ਮੈਂ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬਣਾਈ ਜਿਸਨੇ ਦਸ ਘਰਾਂ ਦੀ ਕਤਾਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੇਜ਼ਬਾਨ ਇਮਾਰਤ ਵਿੱਚ ਧੱਕ ਦਿੱਤਾ। ਮੈਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਦਸ ਘਰ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਆਪਣੀ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਅਲੋਪ ਹੋ ਗਏ ਹਨ। ਮੇਰਾ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਇਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੈਂ ਕਮਰਿਆਂ ਅਤੇ ਢਾਂਚਿਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਧੱਕਦਾ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਮਾਰਤ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਖਾ ਰਹੀ ਹੋਵੇ।
ਇਹ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਪੈਮਾਨੇ ਅਤੇ ਮਹੱਤਵਾਕਾਂਖਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੇਅਰ-ਬਦਲਾਅ ਵਾਂਗ ਮਹਿਸੂਸ ਹੋਇਆ, ਕਿਉਂਕਿ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਨਿੱਜੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਭਾਸ਼ਾ ਬਣਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਰਹੀ ਸੀ। ਕੁਝ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਕੁਝ ਵਿਕਸਤ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਹ ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਲਈ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਲ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਸਨੇ ਮੇਰੇ ਅਭਿਆਸ ਦੇ ਸਾਰੇ ਪਹਿਲੂਆਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿੱਚ ਲਿਆਂਦਾ।
ਹਮਾਮ: ਇਮਰਸਿਵ ਡਿਜ਼ਾਈਨ
ਐਬੇ ਥੀਏਟਰ ਵਿਖੇ ਮੈਰੀ ਕੇਅਰਨਜ਼ ਨਾਲ ਸਹਿ-ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹਮਾਮ (2023) 2013 ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਹੁਣ ਤੱਕ 22 ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਾਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸ਼ਤਾਬਦੀ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਲਈ ANU ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਹੁੰਗਾਰੇ ਨੂੰ ਸਮਾਪਤ ਕਰ ਗਿਆ। ਆਇਰਿਸ਼ ਘਰੇਲੂ ਯੁੱਧ ਦੌਰਾਨ ਡਬਲਿਨ ਦੀ ਲੜਾਈ ਦੇ ਅੰਤਮ ਪਲਾਂ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਓ'ਕੌਨੇਲ ਸਟਰੀਟ ਦੀਆਂ ਤਬਾਹ ਹੋਈਆਂ ਇਮਾਰਤਾਂ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਮੈਂ ਇਹਨਾਂ ਖੰਡਰਾਂ ਨੂੰ ਪੀਕੌਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਸਟੇਜ, ਆਡੀਟੋਰੀਅਮ ਅਤੇ ਬੈਕਸਟੇਜ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਰੱਖਿਆ। ਜਗ੍ਹਾ ਅਤੇ ਢਾਂਚੇ ਨਾਲ ਖੇਡਦੇ ਹੋਏ, ਮੈਂ ਇਮਾਰਤਾਂ ਅਤੇ ਕਮਰਿਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਉੱਪਰ ਫੋਲਡ ਕੀਤਾ। ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਣ ਨਾਲ ਤੁਸੀਂ ਹਮਾਮ ਤੁਰਕੀ ਬਾਥ ਜਾਂ ਹੋਟਲ ਗ੍ਰੈਨਵਿਲ ਬੈੱਡਰੂਮ ਜਾਂ ਇੱਕ ਅਸਥਾਈ ਫੀਲਡ ਹਸਪਤਾਲ ਵਿੱਚ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਆਇਰਿਸ਼ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਆਰਕਾਈਵ ਵਿੱਚ ਰੱਖੇ ਗਏ ਬੀਮਾ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ, ਮੈਂ ਇਹ ਪਤਾ ਲਗਾਉਣ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ ਕਿ ਤਬਾਹੀ ਵਿੱਚ ਕੀ ਗੁਆਚਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਅਨੁਸਾਰ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕੀਤਾ। ਦੁਬਾਰਾ, ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਮਰਸਿਵ ਸਾਈਟ ਬਣਾਈ। ਇਮਾਰਤ ਵਿੱਚ ਮੇਰਾ ਦਖਲ ਬਹੁਤ ਹੀ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੀ, ਇੱਕ ਆਰਥੋਡਾਕਸ ਥੀਏਟਰ ਫਲੋਰਪਲਾਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਅਸਾਧਾਰਨ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਲੇਆਉਟ ਨਾਲ ਢੱਕਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ ਜਿੱਥੇ ਗੈਰ-ਜਨਤਕ ਖੇਤਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਗ੍ਰੀਨਰੂਮ, ਬਦਲ ਗਏ ਸਨ ਅਤੇ ਖੇਡਣ ਵਾਲੀ ਜਗ੍ਹਾ ਨੂੰ ਕੱਟਦੇ ਸਨ। ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਪੀਕੌਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਿਯਮਤ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਇਹ ਨਾ ਪਤਾ ਹੋਵੇ ਕਿ ਉਹ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਮੇਂ ਕਿੱਥੇ ਹਨ; ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਜਾਣੀ-ਪਛਾਣੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬਾਰੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਬਦਲਣ ਲਈ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਪੇਸ, ਬਿਰਤਾਂਤ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਡੁੱਬਣ ਦੇ ਯੋਗ ਬਣਾਉਣਾ।
ਆਉਣ ਵਾਲਾ ਕੰਮ
ANU ਨੂੰ 1926 ਦੀ ਮਰਦਮਸ਼ੁਮਾਰੀ (ਨਵੇਂ ਬਣੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਫ੍ਰੀ ਸਟੇਟ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਮਰਦਮਸ਼ੁਮਾਰੀ) ਦਾ ਜਵਾਬ ਦੇਣ ਲਈ ਨੈਸ਼ਨਲ ਆਰਕਾਈਵਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਨਤੀਜਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਾਕਾਂਖੀ, ਇਮਰਸਿਵ, ਸਾਈਟ-ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਉਤਪਾਦਨ ਹੈ, ਜੋ ਅਗਲੀ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਨਲ ਆਰਕਾਈਵਜ਼ ਦੇ ਨਵੇਂ ਅਤਿ-ਆਧੁਨਿਕ ਭੰਡਾਰ ਦੇ ਅੰਦਰ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਹੋਵੇਗਾ, 350,000 ਪੁਰਾਲੇਖ ਬਕਸੇ ਵਾਪਸ ਆਉਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਜੋ ਉੱਥੇ ਰੱਖੇ ਜਾਣੇ ਹਨ। ਇੱਕ ਚੌਰਾਹੇ 'ਤੇ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰ ਦਾ ਇਹ ਅਸਾਧਾਰਨ ਪੋਰਟਰੇਟ ਰਾਸ਼ਟਰ ਨੂੰ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਲਈ ਲਾਂਚਪੈਡ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਨਵਾਂ ਬਹੁ-ਸਾਲਾ ਚੱਕਰ ਜੋ ਆਧੁਨਿਕ ਆਇਰਲੈਂਡ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਪਲਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਅਸੀਂ ਡਰਮਕੌਂਡਰਾ-ਅਧਾਰਤ ਸੰਗਠਨ ਚਾਈਲਡਵਿਜ਼ਨ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸਮਾਜਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੁੜੇ ਕਲਾ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ 'ਤੇ ਵੀ ਕੰਮ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ ਜੋ ਸਮਕਾਲੀ ਸ਼ਹਿਰੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਤੇ ਅਪਾਹਜ ਲੋਕਾਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਵਰਕਸ਼ਾਪਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਪੂਰੀ ਕਰ ਲਈ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਸਮੇਂ ਜਾਣਕਾਰੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਜੋੜ ਰਿਹਾ ਹਾਂ, ਜੋ ਕਿ 2026 ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਜਾਵੇਗੀ।
ਓਵੇਨ ਬੌਸ ਡਬਲਿਨ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਇੱਕ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਅਤੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ। 2009 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ANU ਦੀ ਸਹਿ-ਸਥਾਪਨਾ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਸਹਿ-ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਹੈ।
