ਏਂਗਸ ਵੁੱਡਸ ਸੋਲਸਟੀਸ ਆਰਟਸ ਸੈਂਟਰ ਵਿਖੇ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਹੋਈ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਅਨੰਤ ਇੱਕ ਹੈ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੁਰਲੱਭ ਸੰਕਲਪਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਜੋ ਪੱਛਮੀ ਵਿਚਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਇਸਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਡੇਡੇਕਿੰਡ, ਗੋਡੇਲ ਅਤੇ ਕੈਂਟਰ ਦੀਆਂ ਗਣਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ, ਅਸੀਂ ਅਨੰਤਤਾ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗਣਿਤ ਵਿਗਿਆਨੀਆਂ ਦੀ ਚਿੰਤਾ ਵਜੋਂ ਸੋਚਦੇ ਹਾਂ। ਫਿਰ ਵੀ, ਜ਼ੇਨੋ ਦੇ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸਾਂ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਨੰਤਤਾ ਦੇ ਦੋ ਰੂਪਾਂ ਵਿੱਚ ਹੇਗਲ ਦੇ ਅੰਤਰ ਤੱਕ ਜਾਂਦੇ ਹੋਏ, ਅਸੀਂ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਹਕੀਕਤ ਦੇ ਤਾਣੇ-ਬਾਣੇ ਦੇ ਅੰਦਰ ਅਤੇ ਬਾਹਰ ਅਪੋਰਿਆ ਅਤੇ ਅਲੋਪ ਬਿੰਦੂ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇਸਦੀ ਯੋਗਤਾ ਨੇ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਭਟਕਾਉਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਹੈ।
'ਆਫ ਪੇਰਾਸ ਐਂਡ ਐਪੀਰੋਨ: ਐਂਡਜ਼ ਐਂਡ ਇਨਫਿਨਿਟੀ', ਨਵਾਨ ਦੇ ਸੋਲਸਟਾਈਸ ਆਰਟਸ ਸੈਂਟਰ (6 ਸਤੰਬਰ - 25 ਅਕਤੂਬਰ 2025) ਵਿਖੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਮੂਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਤੋਂ ਇਸਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਲੈਂਦਾ ਹੈ। ਅਰਸਤੂ ਨੇ ਅਨੰਤਤਾ ਨੂੰ ਅਨੰਤਤਾ ਦੇ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਆਮ ਡਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ (ਅਸਲ ਦੀ ਬਜਾਏ) ਸੰਭਾਵੀ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਬਦਨਾਮ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੇ ਕ੍ਰਮ, ਅਨੁਪਾਤ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟ ਵਰਣਨ ਨੂੰ ਕੀਮਤੀ ਮੰਨਿਆ। ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ, ਅਨੰਤਤਾ ਨੇ ਹਫੜਾ-ਦਫੜੀ ਅਤੇ ਵਿਗਾੜ ਦਾ ਵਾਅਦਾ ਕੀਤਾ, ਸਮੇਂ ਦੇ ਤਾਣੇ-ਬਾਣੇ ਵਿੱਚ ਉਬਾਸੀ ਲੈਣ ਵਾਲੀਆਂ ਖੱਡਾਂ ਦੇ ਨਾਲ। ਅਨੰਤਤਾ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਨਤੀਜੇ ਕਲਾ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆਉਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਵਾਪਸ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਡਰਾਇੰਗ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤਰੱਕੀ, ਅਤੇ ਆਧੁਨਿਕ ਕੁਆਂਟਮ ਭੌਤਿਕ ਵਿਗਿਆਨ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਗਣਨਾਵਾਂ ਕੈਂਟਰ ਦੀਆਂ ਮਲਟੀਪਲ ਅਨੰਤਤਾਵਾਂ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਅਸੰਭਵ ਹੋਣਗੀਆਂ।
ਫਿਰ ਵੀ, ਆਧੁਨਿਕ ਗਣਿਤ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਪਣਾਏ ਜਾਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਅਨੰਤਤਾ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਯੂਨਾਨੀ ਚਿੰਤਾ ਦਾ ਕੁਝ ਹਿੱਸਾ ਸਾਡੇ ਨਾਲ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਡੇਕਾਰਟਸ ਨੇ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਸੰਕਲਪ ਸੀ ਜੋ ਮਨੁੱਖਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੈਦਾ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਪਰਮਾਤਮਾ ਦੁਆਰਾ ਸਾਡੇ ਮਨਾਂ ਵਿੱਚ ਬੀਜਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਇਸਦੇ ਉਲਟ, ਹੇਗਲ ਨੇ ਦਲੀਲ ਦਿੱਤੀ ਕਿ ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਮਨ ਹੈ ਜੋ ਅਨੰਤ ਹੈ। ਅਸੀਂ, ਖੁਦ, ਫਿਰ ਉਸ ਚੀਜ਼ ਦਾ ਸਰੋਤ ਹੋਵਾਂਗੇ ਜੋ ਸਾਨੂੰ ਇੰਨਾ ਅਸਥਿਰ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਸੰਕਲਪ ਅਤੇ ਮਨ ਵਿਚਕਾਰ, ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀ ਵਿਚਕਾਰ ਇਹ ਅਜੀਬ ਤਣਾਅ ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ ਹੈ। ਰੇਅ ਜੌਹਨਸਟਨ, ਗੇਰਾਲਡ ਕੈਰਿਸ, ਰੌਨੀ ਹਿਊਜ਼ ਅਤੇ ਨੀਲ ਕਲੇਮੈਂਟਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ ਵਿੱਚ, ਘੱਟੋ-ਘੱਟਵਾਦ ਅਤੇ ਓਪ ਆਰਟ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਦੇ ਅੰਦਰ ਕੰਮ ਕਰਦੀਆਂ ਜਾਪਦੀਆਂ ਹਨ। ਪਰ ਇਹ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀਆਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਬਿੰਦੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਚੰਨਾ ਹੋਰਵਿਟਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਕਾਫ਼ੀ ਗਿਣਤੀ ਵਿੱਚ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਕੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਡੂੰਘੀਆਂ ਅਤੇ ਅਮੀਰ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਹੋਰਵਿਟਜ਼, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਕਲਪਵਾਦੀ ਕਲਾਕਾਰ ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਹੀ ਉਚਿਤ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ, ਨੇ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਵਿਉਂਤਬੱਧ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੰਖਿਆਤਮਕ ਅਤੇ ਸਥਾਨਿਕ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਰਚਨਾਵਾਂ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀਆਂ। ਉਸਦੀ ਰੇਖਾ ਦੀ ਤਾਲ ਕੰਮ, ਮਾਈਲਰ 'ਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਡਰਾਇੰਗ ਅਤੇ ਸੋਨੇ ਦੇ ਪੱਤੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ, ਸੋਲ ਲੇਵਿਟ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕੋਮਲਤਾ ਅਤੇ ਰੰਗ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਚਲਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਆਪਣੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਉੱਚਾ ਚੁੱਕਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਸੋਨਾਕਿਨਾਟੋਗ੍ਰਾਫੀ 1969 ਤੋਂ 1996 ਤੱਕ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਗ੍ਰਾਫ਼ ਪੇਪਰ 'ਤੇ ਅੰਕਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਹੱਥ-ਲਿਖਤ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ। ਇਹ ਰਹੱਸਮਈ ਅਤੇ ਸੁਝਾਅ ਦੇਣ ਵਾਲੀਆਂ ਹਨ, ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਵਿਗਿਆਨੀ ਦੀਆਂ ਕੇਂਦ੍ਰਿਤ ਊਰਜਾਵਾਂ ਅਤੇ ਬਾਹਰੀ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀਆਂ ਜਨੂੰਨੀ ਸੋਚਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ।
The ਸੋਨਾਕਿਨਾਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਕੋਰ ਹਨ; ਦੂਜਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਆਪਣੀ ਮਰਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨ ਲਈ ਸੰਕੇਤ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ। ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਅਤੇ ਅਭਿਆਸੀ ਵਿਚਕਾਰ, ਸੰਕਲਪ ਅਤੇ ਇਸ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਮਨ ਵਿਚਕਾਰ ਇਹ ਗੂੜ੍ਹਾ ਸਬੰਧ, ਹੌਰਵਿਟਜ਼ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਕੁੰਜੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਬਦਲੇ ਵਿੱਚ ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਦੂਜੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਜੋੜਨ ਵਾਲਾ ਟਿਸ਼ੂ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਮਨੁੱਖੀ ਛੋਹ ਜਟਿਲਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਧਾਰ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜਾਂ ਉਹਨਾਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਇਨਪੁਟ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੇ ਆਪ ਤੋਂ ਪਰੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਚੀਜ਼ ਤੋਂ ਵੱਖ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ। ਸੋਲਾਂ ਘੁੰਮੇ ਹੋਏ ਰੂਪ (i), (ii), (iii), (iv) (1975) ਰਾਏ ਜੌਹਨਸਟਨ ਦੁਆਰਾ ਇਸਦੀ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਣ ਹੈ। ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕੰਮ ਦੀਆਂ 16 ਇਕਾਈਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰ ਇੱਕ ਸਲੇਟੀ ਰੰਗ ਦੇ ਫੈਬਰਿਕ ਤੋਂ ਬਣੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਤਿੰਨ-ਅਯਾਮੀ ਉਸਾਰੀਆਂ ਉੱਤੇ ਫੈਲੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਬਦਲਦੇ ਪੈਟਰਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗਠਿਤ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕੰਮ ਦੀ ਸਖ਼ਤ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮੇਟਿਕ ਭਾਸ਼ਾ ਇਸਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਛੋਹ ਦੀ ਠੋਸਤਾ ਦੁਆਰਾ ਨਰਮ ਹੋ ਗਈ ਹੈ।
ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਰੌਨੀ ਹਿਊਜ਼ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ, ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ 'ਤੇ, ਰੰਗ ਅਤੇ ਆਕਾਰ ਦੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਜਿਓਮੈਟ੍ਰਿਕਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਜਾਪਦੀਆਂ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਨੇੜਿਓਂ ਨਿਰੀਖਣ ਕਰਨ 'ਤੇ ਹੱਥ ਦੇ ਨਿਸ਼ਾਨ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਪੇਂਟ ਦੀ ਖਿੱਚ 'ਤੇ ਬੁਰਸ਼ਸਟ੍ਰੋਕ ਦੇ ਨਿਸ਼ਾਨ ਹਨ; ਤਿਕੋਣ ਅਤੇ ਹੀਰੇ ਦੇ ਸਮੂਹ, ਆਪਣੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਲਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ, ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਟੇਪਿੰਗ ਅਤੇ ਲਾਈਨਾਂ ਅਤੇ ਆਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਟਰੇਸ ਕਰਨ ਵੱਲ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਨੀਲ ਕਲੇਮੈਂਟਸ ਦੀਆਂ ਸਾਫ਼, ਤੰਗ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਮਨਮੋਹਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਖ਼ਤ ਹਨ ਪਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਸਤਹ ਵਜੋਂ ਟ੍ਰੇਡ ਪਲੇਟ ਦੀ ਉਸਦੀ ਚੋਣ ਮਨੁੱਖੀ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਿਰਤ ਨੂੰ ਵੀ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਐਗਜ਼ੀਕਿਊਸ਼ਨ ਨੂੰ ਆਧਾਰ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਹ ਕਲਾ-ਇਤਿਹਾਸਕ ਬੌਧਿਕਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉਹ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ।
ਗ੍ਰੇਸ ਮੈਕਮਰੀ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਮਿਹਨਤ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਿਰਤ ਦੇ ਸਵਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵਗਦੀ ਹੈ। ਬੁਣੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਵਸਤੂਆਂ, ਕੱਪੜੇ ਅਤੇ ਬੁਣੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਸੁਹਜ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਸੰਗਠਨ ਅਤੇ ਕਿਰਤ ਪਦ-ਅਨੁਕ੍ਰਮ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੀਆਂ ਹਨ। ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਅਤੇ ਬੁਣੇ ਹੋਏ ਸਾਟਿਨ ਰਿਬਨਾਂ ਤੋਂ ਬਣਿਆ, ਅਸੀਂ ਇੱਕੋ ਤਰੰਗ-ਲੰਬਾਈ 'ਤੇ ਨਹੀਂ ਹਾਂ। (2022), ਇਸਦੇ ਅਚਾਨਕ ਖੰਡਿਤ ਰੂਪ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਵੱਲ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ, ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਸਿਧਾਂਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਥਾਨਿਕ ਅਤੇ ਅਸਥਾਈ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੇਅੰਤ ਹੈ।
ਡੈਨੀਏਲ ਤੇਗੇਡਰ ਅਤੇ ਸੁਜ਼ੈਨ ਟ੍ਰਾਈਸਟਰ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹੌਰਵਿਟਜ਼ ਨਾਲ ਉਸ ਜਨੂੰਨੀ ਵੱਲ ਝੁਕਾਅ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਜਿਸਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਮਨ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੋ ਹਕੀਕਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲਤਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਤੇਗੇਡਰ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਭਰਪੂਰ ਪ੍ਰਤੀਕਾਤਮਕ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਇੱਕ ਆਕਾਰ ਦੇ ਅਰਥ ਵਾਲੀ ਹੈਂਡਬੁੱਕ ਦੇ ਨਾਲ ਕੰਜੂਰਿੰਗ ਪੌੜੀ, ਅਤੇ ਸਥਿਰ ਤੱਤ ਦੇ ਨਾਲ ਸਟੈਂਡਰਡ ਲਾਈਨ (2024), ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਲੱਕੜ ਵਿੱਚ ਬਾਰੀਕ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਪੈਟਰਨਾਂ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਟੋਟੇਮਿਕ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਲਟਕਿਆ ਹੋਇਆ, ਅੱਖ ਨੂੰ ਉੱਪਰ ਵੱਲ ਖਿੱਚਦਾ ਹੈ। ਟ੍ਰੇਸਟਰ ਦੇ ਪ੍ਰਿੰਟ, ਕਬਾਲਾਹ ਅਤੇ ਸ਼ਮਨਵਾਦ ਦੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸੱਦੇ ਵਿੱਚ, ਅਨੰਤ ਨਾਲ ਉਸ ਹੋਰ ਸਥਾਈ ਸਬੰਧ ਨਾਲ ਗੂੰਜਦੇ ਹਨ: ਰਹੱਸਵਾਦ ਅਤੇ ਇਸ ਗੱਲ ਦੇ ਸਹੀ ਵਿਧੀ ਕਿ ਵਿਅਕਤੀ ਕਿਵੇਂ ਹੋਂਦ ਅਤੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪ੍ਰਵਾਹ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਬਣਾਈ ਰੱਖ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਾਂ ਸੱਚਮੁੱਚ ਸ਼ਾਇਦ ਨਹੀਂ ਰੱਖ ਸਕਦਾ।
ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਇਹ ਸ਼ੋਅ ਦਿਲਚਸਪ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸਿਸਟਮ ਸੋਚ ਦੇ ਆਕਰਸ਼ਣਾਂ ਅਤੇ ਚੁਣੌਤੀਆਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਅਨੰਤਤਾ ਦੀਆਂ ਦੋਹਰੀ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਸ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਅਤੇ ਵਿਘਨ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਫੈਲੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ। ਫਿਰ ਵੀ, ਇਸ ਸ਼ੋਅ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮ ਰਹੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਘੱਟੋ-ਘੱਟ, ਸੰਕਲਪਿਕ ਜਾਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀਗਤ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਕੋਈ ਵੀ ਐਗਨਸ ਮਾਰਟਿਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਢੁਕਵਾਂ ਨਹੀਂ ਜਾਪਦਾ। ਉਸਦੇ ਗਰਿੱਡ, ਲਾਈਨਾਂ ਅਤੇ ਬਿੰਦੀਆਂ ਲਗਾਤਾਰ ਸਿਸਟਮਾਂ ਦੀ ਖਿੱਚ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਸਦੇ ਪ੍ਰਤੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੋਹਿਤ ਹਨ। ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਕਿ ਇਹ ਸਿਸਟਮ ਸਾਡੇ ਨਿਯੰਤਰਣ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਕਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਬਚ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਫੈਲਾਉਂਦੇ ਹੋਏ ਵਿਗਿਆਪਨ infinitum, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ ਹੱਥ ਅਤੇ ਮਨ ਦੁਆਰਾ ਕਾਬੂ ਅਤੇ ਆਕਾਰ ਦਿੱਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ।
ਏਂਗਸ ਵੁੱਡਸ ਕਾਉਂਟੀ ਲੂਥ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਲੇਖਕ ਅਤੇ ਆਲੋਚਕ ਹੈ।
@ਏਂਗਸ_ਵੁੱਡਸ
