ਜੋਨਾਥਨ ਮੇਵੇ, ਵੈਕਸਫੋਰਡ ਆਰਟਸ ਸੈਂਟਰ, 27 ਫਰਵਰੀ - 25 ਮਾਰਚ 2017
[ਅਨੰਤ ਜੈਸਟ] ਭੀੜ ਵਾਲੇ ਕੈਫੇ ਜਾਂ ਬੱਚੇ ਦੀ ਗੋਦ ਵਿਚ ਨਹੀਂ ਪੜ੍ਹਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ.
ਡੇਵ ਐਗਰਜ਼
2015 ਦੇ ਐਮਰਜਿੰਗ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਿਸਟ ਅਵਾਰਡ ਦੇ ਜੇਤੂ , ਜੋਨਾਥਨ ਮੇਹਿਊ ਉਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਲਈ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਪਿੰਨ ਡ੍ਰੌਪ ਸੁਣ ਸਕੋ। ਵੈਕਸਫੋਰਡ ਆਰਟ ਸੈਂਟਰ (WAC) ਉਹ ਜਗ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਸ਼ਾਇਦ ਮੇਹਿਊ ਦੇ ਨਵੇਂ ਕੰਮ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਮੰਦੀ ਦੌਰਾਨ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਣ ਵਿੱਚ ਬਿਹਤਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੀ, ਜਦੋਂ ਅਜਿਹੇ ਖੇਤਰੀ ਕਲਾ ਕੇਂਦਰ ਭੂਤ-ਪ੍ਰੇਤ ਵੈਸਟਵਰਲਡ ਵਿੱਚ ਖਾਲੀ ਸੈਲੂਨ ਸਨ। ਮੇਰੀ ਫੇਰੀ ਦੌਰਾਨ, ਕੈਫੇ ਵਿੱਚ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਸੈਲਾਨੀਆਂ ਦੀ ਬੇਅੰਤ ਧਾਰਾ ਅਤੇ ਉੱਪਰ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਵਾਲਿਆਂ ਦੀ ਖੁੱਡਾਂ ਸਮੇਂ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨੀ ਸੀ। ਪਰ, ਇਸ ਸਭ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਇੱਕ ਵੱਡਾ 'ਪਰ' ਹੈ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਮੈਂ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਗੱਲ ਕਰਾਂਗਾ।
ਚਾਂਦੀ ਦੇ ਟੈਗਾਂ ਨਾਲ ਫਰਸ਼ ਨਾਲ ਬੰਨ੍ਹੇ ਹੋਏ ਵਸਰਾਵਿਕ ਫੁੱਲਦਾਨਾਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੀ ਸਮੁੱਚੀ ਵੰਨਗੀ ਦੇ ਕਾਰਨ ਮੇਰੀ ਅੱਖ ਨੂੰ ਫੜਦੀਆਂ ਹਨ. ਇਹ ਚਾਂਦੀ ਦੇ ਟੈਗ ਬੰਦ ਹੋਣ ਤੇ ਫੁੱਲਦਾਨਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਬੁੱਲ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ USB ਸਟਿਕਸ ਬਣ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ. ਇੱਕ ਫਲੈਟ-ਸਕ੍ਰੀਨ ਟੀਵੀ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵੀਡੀਓ ਕੰਮ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਕਾਲੇ ਬੈਕਡ੍ਰੌਪ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਚਿੱਟੇ ਟੈਕਸਟ ਨੂੰ ਭੜਕਾਉਣ ਅਤੇ ਘੁੰਮਣ ਦੇ ਤਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਟੈਕਸਟ ਦੀ ਇਕ ਕਾਰਟਵੀਲ ਕੁਝ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੜ੍ਹਦੀ ਹੈ ਜਿਵੇਂ “ਚੁੱਪ ਸਿਰਫ ਸੰਚਾਰ ਹੈ.” ਇਸ ਕੰਮ ਦੀ ਵੱਡੀ ਭੈਣ ਗੈਲਰੀ ਵਿਚ ਉੱਪਰਲੀ ਮੰਜ਼ਲ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ ਅਤੇ ਬਿਆਨ, ਕਵਿਤਾ ਨੂੰ ਅਧਿਕਾਰ ਤੋਂ ਉੱਪਰ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਕੱ. ਰਹੀ ਹੈ.
ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਉਥੇ ਕਾਗਜ਼ ਵੀ ਹਨ ਜੋ ਇਕ ਮੌਕੇ ਵਿਚ ਚੰਨ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਵਿਚ ਸੂਰਜ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਵਿਚ ਆਏ ਹਨ. ਸਮੇਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾ ਨਾਲ, ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪ੍ਰਚਲਤ, ਮੇਹੇ ਨੇ ਰਿਸੈਪਸ਼ਨ ਡੈਸਕ ਦੇ ਟਾਈਟੈਨਿਕ ਹਲ ਦੇ ਉੱਪਰ ਹੱਥਾਂ ਜਾਂ ਅੰਕਾਂ ਦੇ ਬਗੈਰ ਇਕ ਘੜੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀ: ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਇਸ ਅਸਥਾਈ ਬਲੈਕ ਹੋਲ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਨਗੇ. ਪਰ ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ 'ਗੁੰਮ' ਰਿਹਾ ਹੈ: ਜਦੋਂ ਗੈਲਰੀ ਬੰਦ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਤਾਂ ਗੁਸਟਾਵ ਮਾਹਲਰ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਸਕੋਰ ਇੱਕ ਖੜ੍ਹੇ ਸਪੀਕਰ 'ਤੇ ਖੇਡਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ; ਪੜ੍ਹਨ ਉਥੇ ਅਤੇ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਪਰ ਇੱਥੇ ਕਦੇ ਨਹੀਂ; ਅਤੇ ਫੁੱਲਦਾਨਾਂ ਲਈ ਕੋਈ ਫੁੱਲ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਬਿਸਤਰੇ ਵਿਚ ਬਦਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਨਹੀਂ?
ਜਾਰਜ wellਰਵੈਲ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਐਲਡਸ ਹਕਸਲੇ ਤਕ, ਡੀਸਟੋਪੀਅਨ ਦੇ ਮੱਧ-ਵੀਹਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਲੇਖਕਾਂ ਦੀਆਂ ਫੋਲਡ੍ਰਾਫਿਕ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵਿਚ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਕੁਝ ਹਿੱਸੇ ਵੀ ਗੁੰਮ ਹਨ. ਇਨ੍ਹਾਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੀ ਇਕਸਾਰਤਾ, ਇਨ੍ਹਾਂ ਹਵਾਲਿਆਂ ਦਾ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਭਾਵ ਲਈ ਮਹੇੂ ਦੇ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਫੋਲਡਿੰਗ ਕਾਰਨ ਸਤਿਕਾਰਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ Orਰਵੈਲ ਮੂੰਹ ਰਹਿਤ ਅਤੇ ਹਕਸਲੇ ਨੂੰ ਅੱਖੋਂ ਪਰੋਖੇ ਛੱਡਦਾ ਹੈ.
ਇੱਕ ਹੋਰ ਕੰਧ 'ਤੇ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਵਿਨਾਇਲ ਟੈਕਸਟ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਟੀਐਸ ਐਲੀਅਟ ਦੇ ਕੋਰਸਸ ਫਰਾਮ ਦ ਰੌਕ (1934) ਤੋਂ ਸਵਾਲ ਚੁੱਕੇ ਗਏ ਹਨ। ਇਹ ਅੰਸ਼ ਸਵਾਲ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕੀ ਜੀਵਨ, ਬੁੱਧੀ, ਗਿਆਨ ਅਤੇ ਜਾਣਕਾਰੀ ਆਧੁਨਿਕਤਾ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਤੋਂ ਗੁਆਚ ਰਹੇ ਹਨ। ਮੇਹਿਊ ਨੇ ਡੇਟਾ ਅਤੇ ਮੈਟਾਡੇਟਾ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਜਾਂ ਦੋ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਜੋੜੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਐਲੀਅਟ ਦੇ ਕੋਰਸਾਂ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਹਨ। 'ਪ੍ਰਾਪਤ' ਕਰਨ ਲਈ ਕੋਈ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਰੁਕਾਵਟ ਜਾਂ ਘਰ ਲਿਆਉਣ ਲਈ ਨਵੀਂ ਸਮਝ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਕਲਾਕਾਰ ਸਿਰਫ਼ ਮਾਸੂਮੀਅਤ ਨਾਲ ਪੁੱਛ ਰਿਹਾ ਹੈ।
ਤਾਂ ਇਸ ਸਭ ਦਾ ਕੀ ਅਰਥ ਹੈ? ਮੇਵੇ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਮਨ ਬਣਾ ਲਵਾਂ. ਪਰ ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸੋਚਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਪੈਂਤੜਾ ਇਕ ਵਿਅੰਗਮਈ ਹੈ. ਮੇਰੇ ਲਈ ਕਲਾਕਾਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਵਾਲਿਆਂ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਹੋਂਦ ਦੀ ਘਾਟ ਅਤੇ ਮੁਕਤੀ ਪਿਆਰ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਪਿੰਗ-ਪੋਂਗ: ਫ਼ਿਲਾਸਫ਼ਰ ਐਮੀਲ ਸਿਓਰਨ ਅਤੇ ਲੇਖਕ ਡੇਵਿਡ ਫੋਸਟਰ ਵਾਲਸ ਨਿਸ਼ਚਤ ਤੌਰ ਤੇ ਇੱਥੇ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਹਨ.
ਇਸ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਭਾਵਨਾ ਤੋਂ ਇਹ ਅਹਿਸਾਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੇਹਿਊ ਉਸ ਸਨਕੀ ਭਾਵਨਾ ਵਿੱਚ ਡੁੱਬ ਰਿਹਾ ਹੈ ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਨਾੜੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਵਗਦੀ ਹੈ ਜੋ ਸੀਨਫੀਲਡ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ ਵੱਡੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਲਾਕਾਰ ਵੱਲੋਂ ਕੁਝ ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਨਾਲ ਅਪਣਾਉਣ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਕਰਨ ਦੀਆਂ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ਾਂ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਮੇਹਿਊ ਇੱਕ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਅੰਤ ਜਾਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਅੰਤ ਨਹੀਂ ਦੇ ਰਿਹਾ ਹੈ।
ਫਲੇਕਸ ਗੋਂਜ਼ਲੇਜ਼-ਟੋਰੇਸ ਇਕ ਅਜਿਹੇ ਸਮੇਂ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਡਚੈਂਪ ਦੇ ਅਨੈਸੈਥੀਕਲ ਰੈਡੀਮੇਡ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕਰਾਉਣ ਵਿਚ ਸਫਲ ਹੋਏ ਜਦੋਂ ਇਹ ਕੋਈ ਸਪੱਸ਼ਟ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਲਾਕਾਰ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਜਾਂ ਕੰਡੀਸ਼ਨਡ ਨਹੀਂ ਸੀ; ਉਸ ਸਮੇਂ ਪਿਆਰ ਅਤੇ ਮੌਤ ਦੋਵੇਂ ਉਸ ਦਾ ਮਨੋਰੰਜਨ ਅਤੇ ਬੋਝ ਸਨ ਜਦੋਂ ਦੋਵੇਂ 1980 ਦੇ ਏਡਜ਼ ਦੇ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਵਿੱਚ ਦੁਖਦਾਈ .ੰਗ ਨਾਲ ਉਲਝ ਗਏ. ਮਹੇਜੂ ਦਾ ਕੰਮ ਵਰਤਮਾਨ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੰਕਲਪਵਾਦੀ ਜਿਵੇਂ ਲੈਬਨੀਜ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਚਾਰਬਲ-ਜੋਸਫ ਐਚ. ਬੁoutਟਰੋਸ ਦੇ ਸਮਾਨ ਵੀ ਹੈ; ਹਾਲਾਂਕਿ, ਜਿੱਥੇ ਬੁ Bਟਰਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਉਸ ਦੇ ਜੰਗ-ਗ੍ਰਸਤ ਵਤਨ ਦੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਨਾਲ ਸਤਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਮੇਯੇਵ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦਾ - ਜਾਂ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਇਸ਼ਤਿਹਾਰਬਾਜ਼ੀ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ - ਅਜਿਹਾ ਭਾਰ.
ਮੈਂ ਇਹ ਪੁੱਛਦਿਆਂ ਹੀ ਅੰਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਮੇਵੇਜ਼ ਦੀ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਕੀ ਸੀ. ਮੈਂ ਇਹ ਵੀ ਸਵਾਲ ਕੀਤਾ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਕੀ ਅੰਤਰ ਹਨ ਜੋ ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਨਿੱਜੀ ਖੂਹ ਤੋਂ ਆਉਂਦੇ ਹਨ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ 2014 ਅਵਾਰਡ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਡ੍ਰੈਗਾਨਾ ਜੂਰੀਸਿਕ ਜਿਸਦਾ ਕੰਮ ਵਿਦੇਸ਼ ਦੀ ਧਾਰਣਾ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦਾ ਹੈ) ਅਤੇ ਉਹ ਜਿਹੜੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੀਆਂ ਗੇਮਾਂ ਅਤੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦੁਆਰਾ ਸਤਹ ਨੂੰ ਛੱਡਦੇ ਹਨ, Li ਲਾ ਲੀਅਮ ਗਿਲਿਕ.
ਮਾਈਹੇ ਦੇ ਸਾਹਿਤਕ, ਟੈਕਨੋਲੋਜੀਕਲ ਅਤੇ ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸਕ ਹਵਾਲਿਆਂ ਦੀ ਦੌਲਤ ਦੇ ਕਾਰਨ ਮੈਂ ਕਈ ਵਾਰ ਮਾਈਹੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਨ ਦੇ ਖਰਚੇ ਤੇ ਘਸੀਟ ਗਿਆ (ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਯੂਐਸ ਸਟਿਕਸ ਵਿੱਚ ਮਹੇਜੇ ਦਾ ਡਿਜੀਟਲ ਡੀ ਐਨ ਏ ਹੁੰਦਾ ਹੈ?). ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਟੂਰਿਜ਼ਮ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਕਿਸੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨਾਲ ਡੂੰਘਾ ਸਬੰਧ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਉਹ ਸੰਪਰਕ ਜੋ ਮੀਰੋਸਲਾਵਾ ਬਾਲਕਾ ਵਰਗੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਮਜਬੂਰ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇਥੇ ਕੋਈ ਲੰਗਰ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਪ੍ਰਸੰਗ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਦੀ ਬਜਾਏ ਸਭ ਕੁਝ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਪਰ ਇਹ ਬਿੰਦੂ ਹੈ. ਮਹੇਜੂ ਉਸ ਦੀ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਹਰ ਕਿਸੇ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਸੇ ਖਾਸ ਪ੍ਰਸੰਗ ਦੀ ਮਲਕੀਅਤ ਨਹੀਂ ਲੈ ਰਿਹਾ; ਸਭ ਕੁਝ ਉਸ ਦਾ ਪ੍ਰਸੰਗ ਹੈ. ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿਚ ਅਤੇ ਬਾਹਰ ਹਵਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਡਬਲਯੂ.ਏ.ਸੀ. ਮਹੇਸ਼ੂ ਨੂੰ ਅਨੁਭਵ ਕਰਨ ਲਈ ਇਕ ਉੱਚਿਤ ਜਗ੍ਹਾ ਹੈ ਜੋ ਸਿਰਫ ਆਪਣੇ ਆਪ ਜਾਂ ਕੁਝ ਦਾਅਵੇਦਾਰ ਵਿਸ਼ੇ ਜਾਂ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿਚ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਸਦਮੇ ਦੀ ਬਜਾਏ ਇਸ 'ਸਭ ਕੁਝ' ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ. ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ.
ਜੇਮਜ਼ ਮੈਰੀਗਨ ਵਾਟਰਫੋਰਡ ਵਿੱਚ ਅਧਾਰਤ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ.
ਚਿੱਤਰ: ਜੋਨਾਥਨ ਮੇਯੇਵ, 'ਮੈਂ ਇਕ ਕਵਿਤਾ ਲਿਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ', ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਦ੍ਰਿਸ਼, 2017.
