ਜੌਨ ਕੋਇਲ ਅਤੇ ਗੈਰੀ ਕੋਅਲ, ਦਿ ਡੌਕ, ਕੈਰਿਕ-ਆਨ-ਸ਼ੈਨਨ, 10 ਸਤੰਬਰ - 12 ਨਵੰਬਰ
'ਨਾਓ ਕੈਮ ਸਟਿਲ ਈਵਿਨਿੰਗ ਆਨ' ਪਿਤਾ ਜੀ ਅਤੇ ਬੇਟੇ ਜੌਨ ਅਤੇ ਗੈਰੀ ਕੋਯਲ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਇਕ ਵਿਲੱਖਣ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਹੈ. ਜੌਹਨ ਦੀਆਂ ਗੂੜ੍ਹੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਨੇ ਡੌਕ ਦੀ ਲਾਈਟ ਐਂਡ ਹਵਾਦਾਰ ਗੈਲਰੀ ਵਨ ਦਾ ਕਬਜ਼ਾ ਲਿਆ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਿ ਗੈਰੀ ਨੇ ਡੌਕ ਦੀਆਂ ਤਿੰਨ ਗੈਲਰੀਆਂ ਵਿਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਵਿਚ ਇਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਇਮਰਸਿਵ ਸਥਾਪਨਾ ਬਣਾਈ ਹੈ.
ਜੌਨ ਕੋਇਲ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਅਤੇ ਡਰਾਇੰਗਾਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਟੂਡੀਓ ਅਤੇ ਘਰ ਦੇ ਨੇੜੇ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਕਰੀਅਰ ਦੌਰਾਨ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਹੋਈ ਸੰਖੇਪਤਾ ਅਤੇ ਅਧਿਕਾਰ ਹੈ। ਇਹ ਵੁਇਲਾਰਡ ਅਤੇ ਬੋਨਾਰਡ ਦੀਆਂ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਅਤੇ ਡਬਲਿਨ ਅਤੇ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਉੱਤਰੀ ਵੰਸ਼ਜਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੇ ਗਏ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੇ ਹਨ।
ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੀ ਪੂੰਜੀ ਅਨੁਭਵ ਅਧਿਐਨ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ, ਨੇੜਿਓਂ ਦੇਖਣ ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਨੇੜਲੇ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਕਰਨ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ. ਉਹ ਹਰ ਰੋਜ਼ ਦੀ ਕਵਿਤਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਅਤੇ ਸੁਣਾਉਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਤੋਂ ਪ੍ਰਵਾਹ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਭਾਸ਼ਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ-ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਲੱਭਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਕਾਲੀ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਇਕ ਅਣਵੰਡੇ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਇਸ ਸਮੇਂ ਹੈ. ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਹਮਦਰਦੀ ਨਾਲ ਲਟਕਾਉਣਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਮਕਾਲੀਤਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ.
In ਪੁਰਾਣੀ ਕਿਸ਼ਤੀ ਡਨ ਲਾਓਗੇਅਰ (2014) ਇੰਟਰਲੌਕਿੰਗ ਜਹਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਤੌਹੀਨ ਉਸਾਰੀ ਐਬਸਟਰੈਕਸ਼ਨ ਵੱਲ ਵਧਦੀ ਹੈ. ਇਸ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਜਦੋਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਇਕ ਵੱਖਰਾ ਰੂਪ ਧਾਰਨ ਬਣ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਕੋਇਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਮੋਤੀਮ ਦੀ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਲਈ ਵਾਪਸ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ. ਦਰਸਾਈ ਗਈ ਵਸਤੂ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਕਰਨ ਲਈ ਲਗਾਈ ਗਈ ਰਸਮੀ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿਚਲਾ ਇਹ ਫ਼ਰਕ ਸਪਸ਼ਟ ਹੈ ਫੁੱਲ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ (2015), ਜਿੱਥੇ ਬੁਰਸ਼ ਦੇ ਨਿਸ਼ਾਨ ਲਗਾਉਣ ਵਾਲੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਭੰਗ ਕਰਨ ਦੀ ਧਮਕੀ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਇਥੇ, ਦੁਬਾਰਾ, ਕੋਇਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਇਕ ਟਿਪਿੰਗ ਪੁਆਇੰਟ ਤੋਂ ਵਾਪਸ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਫੁੱਲਦਾਨ ਅਤੇ ਫੁੱਲਾਂ ਬਾਰੇ ਕਾਫ਼ੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਹੈ.
ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਅਤੇ ਅਮੂਰਤਤਾ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਆਉਣਾ-ਜਾਣਾ ਸੱਚਮੁੱਚ ਸਖ਼ਤ ਦੇਖਣ ਅਤੇ ਹਰੇਕ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਭਾਸ਼ਾ ਦੀਆਂ ਬੇਅੰਤ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਬਾਰੇ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਲਿਆਉਣ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹੈ। ਨਾਓ ਕਮ ਸਟਿਲ ਈਵਨਿੰਗ ਆਨ (ਕਲੈਰਿੰਡਾ ਪਾਰਕ) (2014) ਵਿੱਚ ਕੋਇਲ ਨੇ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਮੱਧਮ ਪੈ ਰਹੀ ਸ਼ਾਮ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਨੂੰ ਕੈਦ ਕੀਤਾ ਹੈ ਜੋ ਸਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਘੁਲਣ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹੈ। ਮਿਲਟਨ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸਿਰਲੇਖ ਚੁਣ ਕੇ, ਉਸਨੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਵਿੱਚ ਮਹਾਨਤਾ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਦਾ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਹੈ।
ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜਾਦੂ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਇਕ ਥੀਮ ਹੈ ਜੋ ਗੈਰੀ ਕੋਇਲ ਦੇ ਕੰਮ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਚਲਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪਿਛਲੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਕਲਾ ਨਾਲ ਡੂੰਘੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਉਸਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਇਕ ਹਨੇਰੇ ਕਮਰੇ ਵਿਚ ਸਥਿਤ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਦਰਸ਼ਕ ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੈਮਾਨੇ ਅਤੇ ਰੰਗ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ ਦੁਆਰਾ ਚਮਕਦੇ ਹਨ. ਗੈਲਰੀ ਨੂੰ ਜੰਗਲ ਦੀ ਇਕ ਚਮਕਦਾਰ ਹਰੇ ਵਿਨਾਇਲ ਡਰਾਇੰਗ ਵਿਚ ਛੱਤ ਤੋਂ ਫਲੋਰ ਤਕ ਛੱਤ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਹੈ. ਵੁਡਲੈਂਡ ਦਾ ਨਜ਼ਾਰਾ ਅਠਾਰਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸੈਲੂਨ ਵਿਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਝੁੰਡ ਦੇ ਕਾਗਜ਼ਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ ਵਾਲਪੇਪਰ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਦੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਸੈਲੂਨ-ਸਟਾਈਲ ਹੈਂਗ ਵਿਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਚਾਰਕੋਲ ਡਰਾਇੰਗ ਹਨ, ਜੋ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਸਾਵਧਾਨੀ ਨਾਲ ਖਿੱਚੀਆਂ ਬਾਰੋਕ ਫਰੇਮਾਂ ਨਾਲ ਪੂਰੀਆਂ ਹਨ.
ਦ ਡਾਰਕ ਵੁੱਡਸ (2016) ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਜੰਗਲ ਕੂਲ ਪਾਰਕ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਆਇਰਿਸ਼ ਸਾਹਿਤਕ ਪੁਨਰ ਸੁਰਜੀਤੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮੁੱਖ ਸਥਾਨ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਡਬਲਯੂ.ਬੀ. ਯੀਟਸ ਲੇਡੀ ਗ੍ਰੈਗਰੀ ਨਾਲ ਪਰੀਆਂ ਦੀ ਭਾਲ ਵਿੱਚ ਗਏ ਸਨ। ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਸੈਟਿੰਗ ਕੋਇਲ ਦੀ 2015 ਦੀ ਆਰ.ਐੱਚ.ਏ. ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 'ਇਨਟੂ ਦ ਵੁੱਡਸ' ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਖੋਜੇ ਗਏ ਥੀਮ ਦਾ ਨਿਰੰਤਰਤਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਮੋਂਟਾਨਾ ਦੇ ਜੰਗਲ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਜੋ ਕਿ ਅਨਬੋਮਬਰ ਵਜੋਂ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਵਾਤਾਵਰਣ ਅੱਤਵਾਦੀ ਦਾ ਘਰ ਸੀ। 'ਦ ਡਾਰਕ ਵੁੱਡਸ' ਵਿੱਚ ਵੁੱਡਲੈਂਡ ਦਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਵਾਤਾਵਰਣ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਕੁਝ ਵੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਜੋ ਅਸਲ ਹੈ ਅਤੇ ਅਸਲੀਅਤ ਤੋਂ ਵੀ ਪਰੇ ਹੈ।
ਬਿੱਲੀਆਂ ਅਤੇ ਮੁਰਗੀ ਅਤੇ ਕਲੋਨ ਦੀ ਚਾਰਕੋਲ ਡਰਾਇੰਗ ਵਿਚਲੀ ਕਲਪਨਾ ਇੰਟਰਨੈਟ ਤੋਂ ਮਿਲੀ ਹੈ. ਕੋਇਲ ਪਿਆਰ ਨਾਲ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸਰਬਪੱਖੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਤਿਆਰ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਲੱਖਾਂ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਖਪਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਚਿੱਤਰ ਬਹੁਤ ਭਾਰੀ ਦੇਖਭਾਲ ਵਾਲੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿਚ ਹੈਵੀਵੇਟ ਪੇਪਰ ਤੇ ਖਿੱਚੇ ਗਏ ਹਨ. ਉਹ ਸੰਸ਼ੋਧਿਤ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਮਿਟਾਏ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਤਕ ਉਹ ਸਹੀ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ.
ਵਾਲਪੇਪਰ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜ ਕੇ ਖਿੱਚਣ ਨਾਲ ਕੁਦਰਤ ਦੇ ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਮੁਸਕਿਲ ਸਬੰਧਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਬਿੱਲੀਆਂ ਦੀ ਚੋਣ isੁਕਵੀਂ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਦੋਵੇਂ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਅਤੇ ਅਥਾਹ ਜੀਵ ਹਨ. ਉਹ ਕੁਦਰਤ ਅਤੇ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਵਿਚ ਅਸਾਧਾਰਣ ਪ੍ਰਤੀ ਸਾਡੀ ਬੇਚੈਨੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ. ਕੋਇਲ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਸੁਭਾਅ ਉਸਦੀਆਂ ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿਚ ਇਕ ਬਰੀ ਹੋਈ ਬਿੱਲੀਆਂ ਵਰਗਾ ਹੈ: ਮਨੁੱਖ ਦੁਆਰਾ ਹੇਰਾਫੇਰੀ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਭਵਿੱਖ ਦੀਆਂ ਕ੍ਰਿਆਵਾਂ ਅਸਪਸ਼ਟ ਹਨ ਅਤੇ ਸੰਭਵ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਿਰਮਲ ਨਹੀਂ ਹਨ.
ਇਸ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਹਿਲੂ ਕਿਟਸ਼ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਹੈ। ਵੀਨਸ (2015 - 2016) ਵਿੱਚ ਕੋਇਲ ਇੱਕ ਓਵਨ-ਤਿਆਰ ਚਿਕਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜੋ ਕਿ ਟਾਈਟੀਅਨ ਦੇ ਵੀਨਸ ਐਂਡ ਕਿਊਪਿਡ ਵਿਦ ਐਨ ਆਰਗੇਨਿਸਟ (1548 - 1549) ਤੋਂ ਪ੍ਰਾਪਤ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਹੈ। ਕੋਇਲ ਕਲਾ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ, ਨਾਲ ਹੀ ਇੰਟਰਨੈੱਟ 'ਤੇ ਕਿਟਸ਼ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਕੋਇਲ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਸੰਕੇਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਟਾਈਟੀਅਨ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਬਦਨਾਮੀ ਤੋਂ ਪਰੇ ਦੇਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਹੋਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਾਟੋ, ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਲੋਕਪ੍ਰਿਯ ਜਾਂ ਸਤਹੀ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕੋਇਲ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਸੁਆਦ ਦੇ ਕੰਮਕਾਜ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਬਦਲਦੇ ਸਬੰਧਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਸੂਖਮ ਜਾਂਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਅਜਿਹੇ ਹੁਨਰ ਦੇ ਉੱਚ ਪੱਧਰਾਂ ਦੀ ਤਾਇਨਾਤੀ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਵਿਗਾੜਨਾਤਮਕ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਵੀ ਵੱਧ ਉਹ ਸਪਸ਼ਟ ਪ੍ਰਸੰਨਤਾ ਵਿੱਚ ਜੋ ਉਹ ਪ੍ਰਕ੍ਰਿਆ ਵਿੱਚ ਲੈਂਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਕੰਮ ਪੈਮਾਨੇ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਖੇਡਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਵਿਸ਼ੇ ਜੋ ਘਰੇਲੂ ਪਸ਼ੂਆਂ ਵਾਂਗ, ਤੁਰੰਤ ਅਤੇ ਨੇੜੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਫੈਲਾਏ ਜੰਗਲ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਾ toਂਸ ਪੁਆਇੰਟ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇਕ ਤਾਂ ਇੰਟਰਨੈਟ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲਤਾ ਦੀ ਯਾਦ ਵੀ ਆਉਂਦੀ ਹੈ. ਚਿੱਤਰਾਂ ਅਤੇ ਉਤੇਜਨਾ ਦੇ ਇਸ ਵਾਧੇ ਤੋਂ, ਕੋਇਲ ਇਕ ਤਮਾਸ਼ਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਬਹੁ-ਪੱਧਰੀ ਅਤੇ ਚਿੰਤਨਸ਼ੀਲ ਵਸਤੂਆਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਉਸ ਦਾ ਕੰਮ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਰਲ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਪ੍ਰਭਾਵ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਪੈਲ ਦੇ ਉਲਟ ਹੈ ਜੋ ਰਵਾਇਤੀ ਮੀਡੀਆ ਵਿੱਚ ਕੀਤੇ ਗਏ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਮਕਾਲੀ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਹੈ. ਇਕੋ ਸਮੇਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦੀ ਚੋਣ ਵਿਚ, ਕੋਇਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਇਕ ਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾਅਵਤ ਦੇ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ.
ਐਂਡੀ ਪਾਰਸਨ ਸਿਲਗੋ ਵਿੱਚ ਅਧਾਰਤ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ. ਉਹ ਫਲੋਟਿੰਗ ਵਰਲਡ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕਿਤਾਬਾਂ ਦਾ ਸੰਸਥਾਪਕ ਹੈ.
ਤਸਵੀਰਾਂ: ਗੈਰੀ ਕੋਇਲ, ਦ ਡਾਰਕ ਵੁੱਡਸ , 'ਨਾਓ ਕੈਮ ਸਟਿਲ ਈਵਨਿੰਗ ਆਨ' ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਦ੍ਰਿਸ਼, 2016; ਜੌਨ ਕੋਇਲ, ਟੈਨਿਸ ਕੋਰਟਸ - ਡਨ ਲਾਓਘੇਅਰ , 2012, ਦ ਡੌਕ; ਕੀਥ ਨੋਲਨ ਦੁਆਰਾ ਫੋਟੋਆਂ।
