ਜੋਨ ਲਾਅਸ ਨੇ ਇੰਟਰਵਿSਜ ਲਕਨ ਵਿਚ ਉਸਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਪ੍ਰਥਾ ਬਾਰੇ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੌਜੂਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਬਾਰੇ ਨਿਕਲ ਮਿੱਲਰ.
ਜੋਨ ਲਾਅਸ: ਸ਼ਬਦ 'ਐਨਕਾਉਂਟਰ ਪੇਂਟਿੰਗ' ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤੁਹਾਡੇ ਕੰਮ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਮੇਰਾ ਅਨੁਮਾਨ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਤੁਹਾਡੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਵਾਪਰ ਰਹੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਦਿੰਦੇ ਹੋ?
ਨਿਕ ਮਿਲਰ: ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ, ਇਹ ਉਸ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਰਸਮੀ ਹੈ. 1988 ਵਿੱਚ, ਅਜੇ ਵੀ ਮੇਰੇ ਆਖਰੀ-ਵੀਹਵਿਆਂ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਯੂਰੇਕਾ ਪਲ ਸੀ ਕਿ ਡਬਲਿਨ ਚਿੜੀਆਘਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਵਾਸ ਸਥਾਨ ਤੇ ਰਹਿੰਦਿਆਂ ਮੇਰੇ ਲਈ ਕਲਾ ਕੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਗ਼ੁਲਾਮੀ ਵਿਚ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੀ ਦੂਸਰੀ ਬੁਰਾਈ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਦਿਆਂ ਮੈਂ ਫਿਰ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ ਖਿੱਚਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਇਹ ਡਰਾਇੰਗ ਦੇ ਕੰਮ ਦੁਆਰਾ ਮਿਲਦੀ ਅਤੇ ਰੱਖਣ ਬਾਰੇ becameਰਜਾ ਬਣ ਗਈ. ਇਹ ਮੇਰੇ ਮਾਰਟਿਨ ਬੁਬਰ ਦੀ ਅਸਧਾਰਨ ਕਿਤਾਬ ਦੇ ਪੜ੍ਹਨ ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਹੈ, ਮੈਂ ਅਤੇ ਤੂੰ 1. ਇਸਨੇ ਮੇਰੀ ਉਸ ਰੁਚੀ ਨੂੰ ਬਣਾਈ ਰੱਖਣ ਵਿਚ ਮੇਰੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਫੜਨ ਵਿਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕੀਤੀ ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਕਲਾ ਦੇ ਭੌਤਿਕ ਰੂਪ ਵਿਚ ਆਈ ਹੈ. ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਮੇਰੀ ਅਭਿਆਸ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਵਿਕਸਤ ਹੋ ਗਿਆ ਇਕ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸਥਿਤੀ (ਸਟੂਡੀਓ ਵਿਚ ਜਾਂ ਬਾਹਰ) ਚੀਜ਼ਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨ ਲਈ - ਇਕ ਵਿਅਕਤੀ, ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਜਾਂ ਆਬਜੈਕਟ - ਅਭਿਆਸ ਦੇ ਵਾਤਾਵਰਣ ਵਿਚ ਜਿੱਥੇ ਇਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸੰਭਾਵਨਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. .
ਜੇ ਐਲ: ਮੈਨੂੰ ਇਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਪੂਰਬੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਯਾਦ ਹੈ ਜੋ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿਚ ਤੁਹਾਡੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਕੀ ਇਹ ਤਾਈ ਚੀ ਨਾਲ ਤੁਹਾਡੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦੁਆਰਾ ਸੀ?
ਐਨ ਐਮ: ਹਾਂ. ਇਹ ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਅਭਿਆਸ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਤ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਸੀ ਪਰੰਤੂ ਇਕ ਪੈਰਲਲ ਸਿੱਖਣ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਸੀ. 90 ਵਿਆਂ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਏਲਨ ਵਾਟਸ ਦੇ ਇੱਕ ਮਿੱਤਰ ਚੁੰਗਲਿਯਾਂਗ ਅਲ ਹੁਆਂਗ ਨਾਲ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਸੀ.2 ਉਸਦੀ ਸਿਖਿਆ ਦਾ ਇਕ ਪਹਿਲੂ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦਰਸ਼ਨੀ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਚਿਤਰਣ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਸਰੀਰਕ ਲਹਿਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿਚ ਕੀਤੀ. ਇਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਪੂਰਬੀ ਚਿੰਤਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪੱਛਮੀ ਜੜ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਏਕੀਕ੍ਰਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਦੁਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਸਤਾ ਦਿੱਤਾ. ਸ਼ਾਇਦ ਤੁਸੀਂ ਉਸ ਸਮੇਂ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਕਮਰੇ ਵਿਚ ਮੇਰੀ ਸਿੱਖਿਆ ਤੋਂ ਯਾਦ ਰੱਖੋ ਕਿ ਮੈਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਸਰੀਰਕ ਅੰਦੋਲਨ ਅਤੇ ਸਾਹ ਦੇ ਕੰਮ ਕਰਨ, ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨ ਅਤੇ ਜਾਗਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦਾ ਸੀ. ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਇਕ ਬਹੁਤ ਸ਼ਾਬਦਿਕ 'ਦਿਮਾਗੀ-ਸਰੀਰ' ਕਿਰਿਆ ਹੈ - ਬਾਹਰੋਂ ਜਾਣਕਾਰੀ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕਰਨਾ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਪੇਂਟ ਦੀ ਸਮਗਰੀ ਨੂੰ ਛੱਡਣਾ. ਤਾਓਇਸਟ ਸੋਚ ਇਕ ਗੈਰ-ਲੀਨੀਅਰ, ਗੋਲਾਕਾਰ ਕਿਸਮ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਨਤੀਜਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਦੀ ਤੁਹਾਡੀ ਵਚਨਬੱਧਤਾ ਤੋਂ ਲਗਭਗ ਇਕ ਕਿਸਮਤ ਵਾਲਾ 'ਬਚਿਆ' ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਜੇ ਐਲ: ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਪੁਰਾਤੱਤਵ - ਲੈਂਡਸਕੇਪ, ਪੋਰਟਰੇਟ ਅਤੇ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਨਾਲ ਤੁਹਾਡੀ ਰੁਝੇਵਿਆਂ ਵਿੱਚ - ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਖੇਤਰ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮਾਧਿਅਮ ਨਾਲ ਜੂਝ ਰਹੇ ਹੋ?
ਐਨ ਐਮ: ਹਾਂ, ਮੈਂ ਮੰਨਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਮੈਂ ਹਾਂ. ਅਸੀਂ ਸਾਰੇ ਕਲਾ ਵਿਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਰੱਖਦੇ ਹਾਂ ਅਤੇ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕੋਈ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ਲੱਭੋ. ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸਮਾਂ - ਅਤੇ ਮੈਂ ਜਾਣਦਾ ਹਾਂ, ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਆਰਟ ਕਾਲਜ ਵਿਚ ਸਿਖਾਇਆ ਹੈ - ਸਿੱਖਿਆ 'ਗਲਤਪਨ' ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਕੱ ironਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਜੋ ਕਲਾਕਾਰ ਪੇਸ਼ੇਵਰ 'ਕਲਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ' ਵਿਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਸਕਣ. ਮੈਂ ਕਦੇ ਵੀ ਕਮਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ, ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣੀ 'ਗਲਤਤਾ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ. ਮੈਂ ਬੱਸ ਇੰਨਾ ਕਹਿ ਸਕਿਆ ਕਿ ਮੈਂ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਾਲਾ 'ਜੀਵਨ' ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਹਾਂ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦੇਵਾਂ, ਪਰ ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਸੱਚ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ. ਕੁਝ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ, ਮੈਂ ਕਲਾ ਵਿਚ ਇੰਨੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਹੀਂ ਲੈ ਰਿਹਾ. ਮੈਂ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ - ਜ਼ਰੂਰਤ ਤੋਂ 'ਜੀਉਣ ਦੀ ਕਲਾ' ਵਿਚ - ਪੇਂਟਰ ਬਣਨ ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਨਾਲ. ਆਪਣੇ ਆਪ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕਰਦਿਆਂ, ਮੈਨੂੰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਪੱਛਮੀ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਲਈ ਅਨਾਦਿ ਪਿਆਰ ਹੈ. ਇਹ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੱਖ ਵੱਖ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿਚ ਕਿ ਮੇਰੇ ਲਈ ਸਮੇਂ ਸਮੇਂ ਪੋਰਟਲ ਹਨ - ਮੌਜੂਦ containedਰਜਾ ਦੇ ਭੰਡਾਰ - ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਜ਼ਬ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਚਾਰਜ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਜੇ ਐਲ: ਤੁਹਾਡੇ ਬੈਠਣ ਵਾਲੇ ਅਕਸਰ ਸਾਥੀ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਦੋਸਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਐਲੀਸ ਮਹੇਰ ਜਾਂ ਜੈਨੇਟ ਮਲਾਰਨੀ, ਫਿਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚੋਂ ਕੁਝ ਦੇਰ ਤੋਂ ਉਦਾਸੀ ਨਾਲ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ - ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬੈਰੀ ਕੂਕ, ਐਂਥਨੀ ਕ੍ਰੋਨਿਨ ਸੀਨ ਮੈਕਸੁਨੇਰੀ ਅਤੇ ਜੌਨ ਮੈਕਗੈਰਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਜਦੋਂ ਅਜਿਹਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਵੇਖਦੇ ਹੋ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਲਗਭਗ ਇਕ ਪੁਰਾਲੇਖ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਲੱਗੀਆਂ ਹਨ? ਕੀ ਇਹ ਕੰਮ ਪੀੜ੍ਹੀ ਬਾਰੇ ਹੈ?
ਐਨ ਐਮ: ਅਸਲ ਵਿਚ ਨਹੀਂ, ਜਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਨਹੀਂ. ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰ ਅਤੇ ਦੋਸਤਾਂ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੁਆਰਾ ਅਰੰਭ ਕੀਤਾ - ਜਨਤਕ ਜੀਵਨ ਵਾਲਾ ਕੋਈ ਨਹੀਂ. ਤਸਵੀਰ ਮੇਰਾ ਪਹਿਲਾ ਪਿਆਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੈਂ ਇਸ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਦੀ ਜੜ੍ਹ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਲਗਾਤਾਰ ਵਾਪਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਸਭ ਤੋਂ ਦਿਲਚਸਪ ਮੁਕਾਬਲਾ ਇਕ ਇਨਸਾਨ ਤੋਂ ਦੂਜਾ ਹੈ ਅਤੇ ਮੇਰੀ ਆਪਣੀ ਨਿੱਜੀ ਚਾਲ ਵਿਚ, ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਵਿਚੋਂ ਕੁਝ ਰੱਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮੈਂ ਮਿਲਿਆ ਹਾਂ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੈਂ ਆਇਰਲੈਂਡ ਅਤੇ ਇੱਥੇ ਤੁਲਨਾਤਮਕ ਤੌਰ ਤੇ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਕਲਾਤਮਕ ਕਮਿ communityਨਿਟੀ ਵਿੱਚ ਜੜ੍ਹਾਂ ਬਣ ਗਿਆ ਹਾਂ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ, ਲੇਖਕਾਂ ਜਾਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀ ਦਾ ਸਤਿਕਾਰ ਕਰਨਾ ਜੋ ਮੇਰੇ ਲਈ ਬੈਠਾ ਹੈ, ਉਹ ਕਰਨਾ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ. ਸੱਚਾਈ ਵਿਚ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਤਾਂ ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਅਸਲ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ - ਇਹ ਮੇਰੇ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਹੈ - ਉਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਲੋਕ ਮਰਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਸਾਰੇ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਮੈਂ ਮੰਨਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਪੇਂਟਿੰਗਸ ਇੱਕ ਇਤਿਹਾਸਕ ਰਿਕਾਰਡ ਬਣ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਇਹ ਇੱਕ ਟੀਚਾ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ - ਇਹ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਮੈਂ ਆਰਕਾਈਵਿਸਟ ਨਹੀਂ ਹਾਂ
ਜੇ ਐਲ: ਜਿੱਥੇ ਕਿ 'ਵੇਸੈਲਸ: ਨੇਚਰ ਮੋਰਟੇ' ਅਰਥ ਦੇ ਬਿਲਕੁਲ collapseਹਿਣ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕੋਈ ਮਰ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਤੁਹਾਡੀ ਸਭ ਤੋਂ ਤਾਜ਼ੀ ਲੜੀ 'ਰੂਟਲੈਸ', ਸਮੂਹਕ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ 'ਤੇ ਵਧੇਰੇ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਨ ਲਈ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਘਾਟੇ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰਦੀ ਪ੍ਰਤੀਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਨਵੇਂ ਕੰਮ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ?
ਐੱਨ.ਐੱਮ.: ਮੇਰੀ ਆਖ਼ਰੀ ਅਜੀਬ ਜੀਵਣ ਲੜੀ 'ਵੇਸੈਲਸ: ਨੇਚਰ ਮੋਰਟੇ', ਉੱਤਰੀ ਪੱਛਮੀ ਹੋਸਪਾਈਸ ਵਿਚ ਇਕ ਲੰਬੇ ਸਹਿਯੋਗੀ ਪ੍ਰਾਜੈਕਟ ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਦੇ ਸਮਾਨਾਂਤਰ ਲੰਘਣ ਤੋਂ ਡੂੰਘੀ ਨਿਜੀ enerਰਜਾਵਾਨ ਮੂਲ ਸੀ. ਮੇਰੇ ਲਈ ਉਹ "ਅਰਥਾਂ ਦੇ collapseਹਿਣ" ਦੇ ਉਲਟ ਸਨ. ਉਹ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਪਲਾਂ ਅਤੇ ਅਰਥ ਛੱਡਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸਨ. ਉਸ ਕੰਮ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਕੁਝ ਹੱਦ ਤਕ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿਚ ਗੁੰਮ ਗਿਆ ਸੀ, ਸੰਵਾਦ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਪਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਜਾਂ ਗੱਲਬਾਤ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਵਿਚ ਅਸਮਰੱਥ ਹੋ ਗਿਆ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੈਨੂੰ ਜ਼ਰੂਰਤ ਸੀ. ਸਾਡੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਮੈਂ ਇਸ ਪਾਗਲ ਦੁਨੀਆ ਨੂੰ ਸੰਸਾਧਤ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਅਸੀਂ ਸਾਰੇ ਜੀ ਰਹੇ ਹਾਂ - ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਤਬਾਹੀ ਜੋ ਅਸੀਂ ਧਰਤੀ ਤੇ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਜਾ ਰਹੇ ਹਾਂ, ਮੌਸਮ ਦੀ ਤਬਾਹੀ, ਪ੍ਰਵਾਸ ਪ੍ਰੇਸ਼ਾਨੀ - ਇਹ ਸਭ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜਿਸਦਾ ਅਸੀਂ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ. . 2017-2018 ਦੇ ਇੱਕ ਕਾਫ਼ੀ ਤੀਬਰ ਅਵਧੀ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਪ੍ਰੋਸੈਸ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਕਿ ਆਪਣੇ dialogueੰਗ ਨਾਲ ਸੰਵਾਦ ਦੀ ਘਾਟ, ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ ਦੇ ਕੈਨਵੈਸਾਂ ਵਿੱਚ ਜੋ ‘ਰੂਟ ਰਹਿਤ’ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਬਣ ਗਈਆਂ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਕੁਦਰਤ ਦੀ ਅਤਿ ਜ਼ਰੂਰੀਤਾ ਦਾ ਦਾਅਵਾ ਕਰਦਿਆਂ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਬਤੀਤ ਕਰ ਲਈ। ਮੈਂ ਵਿਗਾੜ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿਚ ਏਕੀਕਰਣ ਦੀਆਂ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚੋਂ ਕੁਝ ਮੈਂ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲ ਡਬਲਿਨ ਵਿਚ ਓਲੀਵਰ ਸੀਅਰਜ਼ ਗੈਲਰੀ ਵਿਚ ਦਿਖਾਇਆ ਸੀ, ਪਰ ਇਸ ਸਮੇਂ ਲੰਡਨ ਵਿਚ ਆਰਟ ਸਪੇਸ ਗੈਲਰੀ ਵਿਚ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਿਖਾਇਆ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ.
ਜੇ ਐਲ: ਮੈਨੂੰ ਤੁਹਾਡੇ 'ਟਰੱਕਸਕੇਪਸ' ਬਹੁਤ ਪਿਆਰ ਨਾਲ ਯਾਦ ਹਨ. ਕਿਸ ਬਿੰਦੂ ਤੇ ਤੁਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਦੇ 'ਵੇਖਣ ਵਾਲੇ ਉਪਕਰਣ' ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ?
ਐਨ ਐਮ: ਮੋਬਾਈਲ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿਚ ਪਹਿਲੇ ਦੋ ਸਾਲ, ਮੈਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਦਾ aੰਗ ਨਹੀਂ ਮਿਲਿਆ. ਮੈਂ ਸਚਮੁੱਚ ਉੱਚਾ ਸੀ, ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਵਿੱਚ ਹੋਣ ਦੀ ਪਾਗਲ ਸੁਤੰਤਰਤਾ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈ ਰਿਹਾ ਹਾਂ, ਪੇਂਡੂ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਮਿਲ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਰਹਿ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਪਰ ਮੇਰੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਸੰਤੁਸ਼ਟੀ ਸੀ - ਉਹ ਸਿਰਫ ਉਨ੍ਹਾਂ 'ਤਸਵੀਰਾਂ' ਵਰਗੇ ਲੱਗਦੇ ਸਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਮੈਂ ਪੇਂਟ ਨੂੰ ਚੀਰ ਕੇ, ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਠੀਕ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ ਅਤੇ ਇਹ ਟਰੱਕ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਬਿੰਦੂ ਬੰਨਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ. ਅਤੇ ਫੇਰ 2001 ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਗੁਆਂourੀ ਦੇ ਖੇਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵ੍ਹਾਈਟਥੋਰਨ ਰੁੱਖ ਦੀ ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਮੈਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਫਿਰ ਤੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਤਾਂਕਿ ਟਰੱਕ ਦੇ ਅੰਦਰਲੇ ਹਿੱਸੇ ਅਤੇ ਪੇਂਟ ਵਿੱਚ ਖਿੰਡੇ ਹੋਏ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਦੇ ਦਰੱਖਤ ਤੇ ਖੜੇ ਪੋਰਟਰੇਟ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਸ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕੇ.3 ਮੇਰਾ ਤਜ਼ਰਬਾ ਇੱਕ ਸਟੂਡੀਓ, ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੇ, ਟਰੱਕ ਦੀ ਸੁਰੱਖਿਆ ਦੁਆਰਾ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਬਣ ਗਿਆ, ਇੱਕ ਅਨੌਖੇ ਦੁਆਰ ਦੇ ਬਾਹਰ ਦੀ ਗੁੰਝਲਦਾਰਤਾ ਦੇ ਅਨੰਤ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਦੇ ਨਾਲ - ਮੇਰੇ ਸ਼ੈੱਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਛੂ. ਮੈਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਇਹ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਨਹੀਂ ਸਨ, ਬਲਕਿ 'ਟਰੱਕਸਕੇਪਸ' ਸਨ. ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਟਰੱਕ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦੇ ਪ੍ਰਸੰਗ ਵਿਚ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਆਪਣੇ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਅਨੁਕੂਲ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਹ ਮੇਰੇ ਲਈ ਕੁਝ ਅਸਲ ਬਣ ਗਏ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜ਼ਮੀਨ, ਦਰੱਖਤਾਂ ਜਾਂ ਕੁਝ ਵੀ.
ਜੇ ਐਲ: ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਤੁਹਾਡੇ ਮਿutedਟ ਅਤੇ ਜੈਵਿਕ ਰੰਗ ਪੈਲੈਟ ਨੂੰ ਤੁਹਾਡੇ ਕੰਮ ਲਈ ਖਾਸ ਮੰਨਦੇ ਹਨ. ਕੀ ਇਹ ਆਇਰਲੈਂਡ ਦੇ ਪੱਛਮ ਵਿਚ ਰਹਿਣ ਤੋਂ ਆਉਂਦੀ ਹੈ?
ਐਨ ਐਮ: ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਹਾਂ ... ਇਹ ਇੱਕ ਅਡਜੱਸਟਿਵ wayੰਗ ਨਾਲ ਮਿ ,ਟ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੈਲੈਟ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ (ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਲਾਹ ਦੇ ਉਲਟ ਜੋ ਮੈਂ ਕਦੇ ਵੀ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ). ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਚੀਜ ਨੂੰ ਹੋਂਦ ਵਿਚ ਲਿਆਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ, ਪਰ ਰੰਗ ਕੁਦਰਤ ਦਾ ਹੈ. ਇੱਥੇ ਰੋਸ਼ਨੀ ਨਾਲ ਕੁਝ ਕਰਨਾ ਹੈ. ਮੇਰਾ ਸਟੂਡੀਓ ਇਕ ਗੁਦਾਮ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿਚ ਮੈਲੀ, ਕੁਦਰਤੀ, ਓਵਰਹੈੱਡ ਰੋਸ਼ਨੀ ਹੈ. ਮੈਂ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਨੂੰ ਕਾਇਮ ਰੱਖਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ - ਇਸ ਨੂੰ ਯਾਦਗਾਰ ਨਹੀਂ ਬਲਕਿ ਇਸ ਨੂੰ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿਚ ਰੱਖੋ - ਇਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਅਲਮੀਕੀ ਦੁਆਰਾ. ਸਿਖਲਾਈ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ, ਮੈਂ ਇਕ ਤੀਬਰ ਅਤੇ ਹੈਰਾਨੀ ਵਾਲੀ ਤੇਜ਼ ਰਫਤਾਰ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਜੋ ਮੇਰੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਹੈ. ਮੈਂ ਇਸ ਨੂੰ ਖੇਡ ਵਿਚ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸੰਬੰਧਿਤ ਕਰਨਾ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ.
ਜੇ ਐਲ: ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਲੂਕੋਜ਼ੇਡ ਸਪੋਰਟ ਪੀਂਦੇ ਹੋ ?!
ਐਨ ਐਮ: ਮੈਂ ਖੰਡ ਦੀ ਮਾਤਰਾ ਨੂੰ ਘਟਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ! ਸਦਾ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ 48 'ਤੇ ਟੈਨਿਸ ਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਖੇਡ ਦੇ ਤੌਰ' ਤੇ ਲਿਆ, ਹੁਣ ਇਹ ਆਪਣਾ ਅਹੁਦਾ ਸੰਭਾਲ ਰਿਹਾ ਹੈ. 10 ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਖੇਡਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਅੰਤਰ-ਪ੍ਰਾਂਤਾਂ ਵਿਚ ਕਨਾਚੈਟ ਲਈ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਮੈਂ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਭਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਹਾਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ. ਇਕਾਗਰਤਾ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਸਮਾਨ ਹੈ - ਨਿਰੰਤਰ ਧਿਆਨ, ਪਰ ਇੱਕ ਪੀਲੀ ਗੇਂਦ 'ਤੇ. ਹੁਣ ਮੈਂ ਹਰ ਸਵੇਰ ਸਮੁੰਦਰ ਵਿੱਚ ਵੀ ਤੈਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ - ਠੰਡੇ ਪਾਣੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਬਣਾਉਣਾ. ਮੈਂ ਇੱਕ ਆਦੀ ਬਣ ਗਿਆ ਹਾਂ. ਮੇਰੀ ਸਾਥੀ ਨੂਰੀਨ ਇਸ ਨੂੰ ਮੇਰਾ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਇਲੈਕਟ੍ਰਿਕ ਸਦਮਾ ਇਲਾਜ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਬਿਆਨ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੱਚਾਈ ਤੋਂ ਦੂਰ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਇਹ ਦਿਮਾਗ ਅਤੇ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਸੈੱਟ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਦ ਤਕ ਮੈਂ ਦਿਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤਕ ਆਪਣੇ ਆਮ ਜੂਮਬੀਆ ਵਰਗੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਤੇ ਵਾਪਸ ਨਹੀਂ ਆ ਜਾਂਦਾ, ਨੈੱਟਫਲਿਕਸ ਜਾਂ ਬ੍ਰੈਕਸਿਟ ਨੂੰ ਫੜਦਾ. ਲੰਡਨ ਵਿਚ ਮੇਰਾ ਸ਼ੋਅ 29 ਮਾਰਚ ਨੂੰ ਸਮਾਪਤ ਹੋਵੇਗਾ. ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਉਥੇ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ ਅਤੇ, 34 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਆਖਰਕਾਰ ਇੱਕ ਆਇਰਿਸ਼ ਨਾਗਰਿਕ ਬਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਹ ਮੇਰੇ ਲਈ ਗੰਭੀਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਕ ਪ੍ਰਤੀਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੇਰਾ ਸ਼ੋਅ ਬ੍ਰੈਕਸਿਟ ਦੇ ਦਿਨ ਖਤਮ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ.
ਨਿਕ ਮਿਲਰ ਕਾਉਂਟੀ ਸਲੀਗੋ ਵਿਚ ਸਥਿਤ ਇਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ. ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 'ਰੂਟਲੈੱਸ' ਲੰਡਨ ਦੀ ਆਰਟ ਸਪੇਸ ਗੈਲਰੀ ਵਿਖੇ 29 ਮਾਰਚ ਤੱਕ ਜਾਰੀ ਹੈ.
nickmiller.ie
ਆਰਟਸਸਪੇਸੈਲਰੀ.ਕਾੱੁਕ
ਸੂਚਨਾ
1 ਮਾਰਟਿਨ ਬੁਬਰ, ਮੈਂ ਅਤੇ ਤੂੰ, ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 1923 ਵਿਚ ਜਰਮਨ ਵਿਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਹੋਇਆ.
2 ਵੇਖੋ: ਐਲਨ ਵਾਟਸ ਅਤੇ ਚੁੰਗਲੀਅਨਗ ਅਲ ਹੁਆਂਗ, ਤਾਓ: ਵਾਟਰਕੌਰਸ ਵੇਅ (ਪੈਂਥੀਅਨ: 1975).
3 ਵ੍ਹਾਈਟਥੋਰਨ, ਟਰੱਕ ਦਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ (2000-01), ਲਿਨੇਨ ਤੇ ਤੇਲ. ਆਇਰਿਸ਼ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਦਾ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ.
ਫੀਚਰ ਚਿੱਤਰ:
ਜੈਨੇਟ ਮਲਾਰਨੀ, 2017 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ ਨਿਕ ਮਿਲਰ ਲਈ ਬੈਠਾ; ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਫੋਟੋ ਸ਼ਿਸ਼ਟਤਾ
