Wystawa poświęcona architekturze nie ogranicza się już do prezentacji nieobecnych budynków na fotografiach i modelach. „MOMENTUM” to nowy, dwuletni program wystawienniczy organizowany przez Irlandzką Fundację Architektury (IAF), którego celem jest rozwijanie idei architektonicznych, z umysłów i rąk architektów, w domenie publicznej. Jak deklaruje Nathalie Weadick, dyrektor/kuratorka IAF, we wstępie do katalogu „MOMENTUM”, czuje się ona wyzwolona przez „potencjał wystaw architektonicznych jako narzędzia komunikacji i upowszechniania architektury”. Inauguracyjna edycja, która odbyła się od 9 lipca do 29 sierpnia, prezentowała prace site-specific trzech uznanych architektów – Noreile Breen, Toma O’Briena i Plattenbaustudio – opisanych przez Weadick jako „nowe pokolenie… wokół którego istnieje rosnący konsensus krytyczny”.
Po pierwsze, na progu siedziby IAF przy 15 Bachelors Walk znajduje się dzieło rzeźbiarskie 24 Carat autorstwa Noreile Breen, świecące na zewnątrz, zwrócone na południe. Kiedyś miało być w skali panoramy, zamontowane na dachu, ostateczna instalacja - wklęsły lejek wyłożony złotem, umieszczony na trójnogu - jest sprawą o wiele bardziej intymną. Stożek jest wykonany na zamówienie, cenny, olśniewający; nogi są generyczne, cienkie, banalne. Sam fizyczny obiekt wydaje się wyłaniający. Głowa pewnie szuka słońca i blasku reflektorów, a nogi ciężko pracują, aby zapewnić sobie stabilny grunt. Jako całość jest jednocześnie elegancka i niezgrabna, pewna siebie i niepewna. Myślę, że Breen rozwija się tam, pomiędzy, ale to w żadnym wypadku Breen nie jest jej limit; jest architektką potrzebującą większego zakresu.
Wewnątrz Tom O'Brien eksponuje się niczym architekt, jego instalacje zajmują jedno pomieszczenie, w przekroju od ulicy do piwnicy. Początkowo wydaje się, że O'Brien po prostu zostawił za sobą jakieś rzeczy; nie jest jasne, czy prace idą w górę, czy w dół, są instalowane czy usuwane. To daje poczucie czasu i przypadkowości – to myśl w działaniu. Jest tam flaga z materiału o wysokiej widzialności, betonowe próby, zniszczona ławka, wydrukowany wiersz, stół, krucha rama podtrzymująca mury oporowe. Są to rzeczy tymczasowo tutaj, ale także gdzie indziej . W katalogu O'Brien odsłania rękę w samochodzie, z paznokciami brudnymi od pracy z rzeczami. To odkrywczy autoportret architekta, dla którego materiał ma wyraźne znaczenie.
Wreszcie, na górze, w „All Mod Cons”, Plattenbaustudio udostępnia niektóre wyniki przestrzenne utowarowienia mieszkań¹. Przedstawiają 52 rysunki planów często okropnych pokoi do wynajęcia, zaczerpnięte ze zdjęć i opisów online. Obok znajduje się „pokój”, „zbudowany” w skali 1:1 prawie całkowicie z papieru, wraz z replikami przedmiotów codziennego życia. Jest to dzieło o fenomenalnym dorobku technicznym. Być może Plattenbaustudio najlepiej komunikuje krytyczną wartość wystawy w architekturze, ponieważ tutaj wykorzystuje się specyficzne dla architektury umiejętności, aby ujawnić często ukryte realia życia w środowisku zabudowanym. Całkowicie biały, aby poczuć się jak rysunek, model 1:1 to ambitne odejście od wystawiania samych rysunków; jednak czysto białe formy, wykonane ręcznie, ale odporne na dotyk zwiedzającego, być może zaczynają odciągać intencje Plattenbaustudio od żywej rzeczywistości mieszkania, z którą para tak szczerze chce się związać.
Katalog, zręcznie zaprojektowany przez Petera Maybury'ego, jest wspaniały. Na szczególną uwagę zasługują recenzje instalacji trzech pisarzy – Colma Ó Murchú, Alexa Curtisa i Róisín Cahill – w ramach programu Emerging Architecture Writers Programme. Są to błyskotliwe, osobiste odpowiedzi na prace, ale też krytyczne próby zapośredniczenia i ulokowania pomysłów napotkanych w teorii i praktyce.
„MOMENTUM” to naprawdę mile widziany, ambitny dodatek do dość nieregularnej infrastruktury wystaw architektonicznych w Irlandii. Jednak podejście kuratorskie podnosi szerszy problem: wszechobecne orędownictwo „nowej generacji”, choć tutaj szczerze pomyślane jako wsparcie, jest prawdopodobnie strategią z powodzeniem przyjmowaną przez architektów od dziesięcioleci. Jest to taki, który z pewnością przyczynił się do utożsamienia „młodości” z brakiem doświadczenia, braku doświadczenia związanego (celowo, ale nieprecyzyjnie) z ryzykiem, wszystko milcząco wykorzystywane do podtrzymania kultury zamawiania, mającej zapewnić pracę zwykłym nielicznym, a nie rosnącym, różnorodnym wielu . „MOMENTUM” zostanie, podobnie jak ci architekci, wszyscy gotowi.
Emmett Scanlon jest architektem, kuratorem, pisarzem i gospodarzem podcastu What Do Buildings Do All Day?
Uwagi:
¹Plattenbaustudio to pracownia architektoniczno-rysunkowa z siedzibą pomiędzy Berlinem a Dublinem, założona w 2018 roku przez irlandzkich architektów Jennifer O'Donnell i Jonathana Janssensa.
