13 listopada 2021, przewidywalnie rozczarowujące wiadomości dla obywateli Ziemi i dobrobyt planety, pojawiły się na szczycie COP26 w Glasgow. Greta Thunberg i aktywiści zareagowali pilnym wezwaniem Sekretarza Generalnego ONZ António Guterresa do ogłoszenia kryzysu klimatycznego globalnym stanem zagrożenia trzeciego poziomu – najwyższej kategorii ONZ – w celu podjęcia skoordynowanego wysiłku, podobnego do globalnej reakcji na pandemię. Ale co ważne, pilnie potrzebna jest również sejsmiczna zmiana kultury od podstaw. Bardziej niż nauka czy polityka, świadoma kreatywność ma siłę społeczną, aby w sposób kreatywny i włączający wprowadzać serca obywateli w nowe wartości i działania, które przyspieszą erę sprawiedliwą i podtrzymującą życie.
W Irlandii Ministerstwo Edukacji opracowuje strategie doniosłej, zleconej przez UNESCO zmiany w krajobrazie uczenia się formalnego i nieformalnego, aby nadać priorytet pilnemu zrozumieniu przez obywateli zintegrowanego zrównoważonego rozwoju i sprawiedliwości społecznej. W przypadku sektora kreatywnego zmiana ta będzie kładła nacisk na „ekoterapię” i wartości kolektywno-planetarnego dobrostanu w edukacji. Przewiduje się również odpowiednie szkolenia dla autorów polityki kulturalnej, administratorów sztuki i pedagogów oraz nowe modele długoterminowego finansowania w celu podtrzymania kreatywnych pracowników zainteresowanych utrzymaniem dobrostanu społeczności¹.
Próbując wyobrazić sobie tak powszechną zrównoważoną odnowę kulturową, nowy kierowany przez artystów Breaking Cover Collective opracował angażujące performatywne odpowiedzi na kryzys ekologiczny w 2020 r., w tym innowacyjny sześciomiesięczny program szkoleniowy z zakresu ekoliteracji. 4 września 2021 roku kolektyw wystawił na terenie IMMA inauguracyjny dwugodzinny spektakl dla 100 osób.
Uosabiając mądrość, piękno i inkluzywny etos potrzebny do lepszego świata, 15 członków kolektywu było kierowanych przez Paolę Catizone (artystę performerską, moderatora i członka zespołu ds. zaangażowania gości IMMA), a wśród nich: Rennie Buenting (rolnik ekologiczny i artysta ceramiczny) , Carmel Ennis (ogrodniczka i tancerka), Karen Aguiar (tancerka), Thomas Morelly (ilustrator i działacz XR), Laura O'Brien (praktykantka ucieleśnienia), Miriam Sweeney (studentka), Mary Hoy (artysta wizualny), Paul Regan (performance) artystka), Hilary Williams (performerka) i Sophie Rieu (terapeutka i artystka), Rebecca Bradley (malarka), Tom Duffy (muzyk, artysta i pedagog) oraz Deirdre Lane (aktywistka ekologiczna i konsultantka).
Breaking Cover Program
Paola Catizone ma ponad 30-letnie doświadczenie w sztuce performance i edukacji holistycznej. Podczas pierwszej blokady Paola uznał bezprecedensową przerwę w działalności człowieka za okazję do ponownego wyobrażenia sobie zrównoważonej odnowy kulturowej. Paola opracowała propozycję programu dotyczącą sztuki i ekologii i początkowo wyobrażała sobie, że obejmuje ona uczestników w wieku od 18 do 35 lat. Jednak biorąc pod uwagę złożoność tematu, wiele osób, które przyciągnęło zaproszenie Paoli i zobowiązało się do udziału w sesjach trwających ponad sześć miesięcy, było w połowie kariery kreatywnymi i profesjonalistami, być może lepiej przygotowanymi do radzenia sobie z tym złożonym i trudnym tematem, a także młodsi ludzie i studenci. Zaangażowali się również starsi, doświadczeni artyści. Uświadomiono sobie, że prawdziwą siłą grupy było to, że była międzypokoleniowa.
Podczas pandemii, zaskakujące obrazy z globalnych mediów, przedstawiające zwierzęta „wyłamujące się z ukrycia”, gdy ludzie wycofują się, były ważnym przypomnieniem, że kwitnące ekologie są najważniejsze dla wzajemnie połączonego dobrobytu osobistego, zbiorowego i planetarnego. Roboczym podtytułem stał się „Krowy na plaży, kojoty na parkingu”.
Społeczna moc wydajności
IMMA zgodziła się, aby Paola poprowadziła dwie osobiste sesje pilotażowe w pawilonie przed domem latem 2020 roku. Pracując z fizycznymi, relacyjnymi i edukacyjnymi procesami grupowymi, opinie uczestników były bardzo pozytywne. Jednak ze względu na ograniczenia COVID-19 sześciomiesięczny program szkoleniowy Breaking Cover został dostarczony online. Oznaczało to, że skorzystała większa grupa (oscylująca między 30 a 50 osobami). Zaproszeni artyści ekospołeczni, naukowcy, filozofowie i aktywiści – ja (The Hollywood Forest Story / Haumea Ecoversity), Lisa Fingleton (pierwsza rezydencja Rady Hrabstwa Kerry/The Barna Way), Mary Reynolds (We Are The Ark), Oana Sanziana Marian (Active Hope Ireland) i V'cenza Cirefice (Dublin EcoFeminists) – pomogły uczestnikom zapoznać się z ekspansywnymi problemami, które rozwijają spostrzeżenia ekologiczne. Pomysły filozofów ekologicznych Gregory'ego Batesona, Glenna Albrechta i Joanny Macy dostarczyły fundamentalnych koncepcji. Procesy współtworzenia obejmujące całą instytucję na rzecz biesiadowania, inkluzywności i politycznej ekologicznej reorganizacji zostały zainspirowane wystawą IMMA Andrei Geyer „Kiedy my”. Istotne były również relacyjne, dialogiczne procesy artystyczne i wykorzystanie historycznej polityki performansu do zaangażowania świadomości społecznej.
Od lipca do września 2021 r. plenerowe warsztaty Paoli dla kolektywu obejmowały ruch i muzykę, Teatr Uciśnionych, Gestalt, Slow Looking Art oraz praktyki performatywne. Artystka Celina Muldoon odwiedziła trzy razy, aby wesprzeć ten proces. Złożony z profesjonalnych artystów, entuzjastycznych studentów, pedagogów, ekspertów ruchu i aktywistów, połączone zasoby i współtwórcza działalność Breaking Cover Collective przyspieszyły naukę i silnie zmotywowały kolektyw do pierwszego występu.
Występ inauguracyjny
Występ Breaking Cover w IMMA składał się z czterech części w ciągu dwóch godzin:
Przedstawienia indywidualne: powstały z napięcia grupy między indywidualizmem a świadomością wzajemnych powiązań.
Bęben: Po indywidualnych występach bęben wezwał kolektyw na dziedziniec IMMA, tworząc duże koło. Doświadczenie członka Breaking Cover, Toma Duffy'ego z rytualnym brazylijskim bębnieniem, odbiło się echem w etycznym przekazie tego wydarzenia, ponieważ w bębnie każdy wykonawca zapisywał wcześniej swoje intencje dotyczące swojej pracy. Po zebraniu kolektyw udał się w powolnej procesji do formalnych ogrodów. Widz później podzielił się, że przyszło naturalnie podążać powoli, w tempie bębna.
Bankiet: W formalnych ogrodach znajdował się długi stół bankietowy, ozdobiony ziołami, barwnikami roślinnymi i czaszkami zwierząt. Po lamentach wypowiedzianych przez Deirdre Lane, skupiających się na irlandzkich bagnach, formalnie wyglądająca impreza kulinarna przerodziła się w chaos. Wykonawcy hałaśliwie toastowali i wylewali napoje na stół, a następnie stopniowo podawali posiłek, wysypując trzy taczki ziemi na talerze, które przelały się na stół, tworząc kopiec ułożonych warstwowo odpadów elektrycznych i plastikowych, przypominający wysypisko śmieci. Nadmierna konsumpcja była tematem bankietu, a widzowie później podzielili się tym, że uczucie żalu i wstydu ogarnęło ich podczas oglądania.
The Die In: Gdy niegdyś piękny stół bankietowy uległ degeneracji, lament Paoli i Hilary Williams skłonił grupę do przejścia w kierunku łąki. Tam aktywista XR i artysta Thomas Morelly z megafonem wywoływał nazwy wymarłych gatunków. Artyści upadali i wstawali, umierając w kółko, aż ostatnia istota, dodo, została przywołana. Zapalenie małego płomienia symbolizującego nadzieję zakończyło wydarzenie, a wykonawcy poprowadzili powolny spacer z powrotem do IMMA Studio 10.
Wizją The Breaking Cover Collective było aktywowanie mocy sztuki performance, aby przekazać pilną potrzebę ekologicznej sytuacji kryzysowej i ponownie oczarować nasze relacje z Ziemią i szerszą społecznością życiową. Z tą pozytywną odpowiedzią, kolektyw ma nadzieję stworzyć przyszłe ekologiczne działania performatywne w najbliższej przyszłości.
Dr Cathy Fitzgerald jest artystką ekospołeczną, badaczką i założycielką firmy Haumea Ekologiczna.
Breaking Cover, Art and Ecology Encounters to program IMMA, który rozpoczął się zestawem warsztatów pilotażowych w 2020 roku. W 2021 roku IMMA sfinansowała sześciomiesięczny program Breaking Cover Programme. Paola Catizone i wszyscy uczestnicy Breaking Cover chcieliby wyrazić wdzięczność IMMA za jej wizję i wsparcie. W szczególności jesteśmy wdzięczni Helen O'Donoghue (Senior Curator i Head of Engagement and Learning) oraz Louise Osborne (Engagement and Learning Fellow) za umożliwienie realizacji tego projektu.
haumea.pl
Uwagi:
¹ Autorka z wdzięcznością przyznaje nagrodę Art Council Professional Development Award 2020, która umożliwiła jej otrzymanie akredytacji w dziedzinie Edukacji na rzecz Zrównoważonego Rozwoju (ESD) z czołowymi profesorami zaangażowanymi w katedrę UNESCO ESD w Earth Charter International, UN Upeace, Kostaryka. Cathy i Paola chcą również docenić prorocze nauczanie dr Paula O'Briena na temat sztuki i ekologii przez wiele lat w NCAD, które wspierało ich pracę.
