Perfil da Exposição | Cidadãos do Cosmos

MIGUEL AMADO REFLETE A RECENTE EXPOSIÇÃO DE ANTON VIDOKLE NA RAMPA, COPRODUZIDA PELA SIRIUS.

Anton Vidokle, Immortality and Resurrection for All !, 2017, imagem fixa, vídeo HD, cor, som, 34:17 min .; cortesia do artista e SIRIUS. Anton Vidokle, Immortality and Resurrection for All !, 2017, imagem fixa, vídeo HD, cor, som, 34:17 min .; cortesia do artista e SIRIUS.

Se compararmos um arquivo a um túmulo, então a leitura, ou mais precisamente a pesquisa, será o caminho para a exumação, e uma exibição, por assim dizer, da ressurreição. - Nikolai Fedorov

 

Anton Vidokle tem tenho feito uma série de filmes que exploram o cosmismo russo por meio de dispositivos cinematográficos e um envolvimento com biopolítica, universalismo, revolução e museologia. A sua última exposição, 'Cidadãos do Cosmos' (9 de setembro - 16 de outubro), foi curada por mim com Alexandra Balona para a Rampa no Porto, Portugal, em co-produção com a SIRIUS.

O cosmismo russo é uma constelação de teorias e projetos - filosóficos, artísticos, científicos - informados pelos escritos do filósofo russo Nikolai Fedorov (1829-1903), que dois de seus adeptos organizaram de forma publicável, resultando no livro póstumo, Filosofia da Tarefa Comum (1906/13). Reúne discursos do marxismo, cristianismo ortodoxo russo, iluminismo e filosofias orientais através das lentes do misticismo e da utopia e envolve concepções de imortalidade tecnológica, ressurreição e viagens espaciais, especulando sobre como estas podem ser materializadas por meio artístico, social e meios científicos.

O cosmismo russo surgiu no final do século XIX e se desenvolveu ao longo das décadas de 1920 e 1930, quando uma nova geração perseguiu a visão de Fedorov. Como um movimento, rejeitou o contemplativo pelo transformador, com o objetivo de criar um novo mundo, e assim apelou àqueles em busca de uma sociedade sem classes após a Revolução de Outubro de 1917. Ele entrou em um período de relativa obscuridade nos territórios soviéticos após o Expurgos stalinistas da década de 1930 e ressurgiram na Rússia e em outros lugares após a publicação em 1979 de Nikolai F. Fedorov, uma introdução pelo historiador George M. Young. Ele tem permeado os círculos intelectuais ocidentais nos últimos anos e impactado a cena artística graças aos esforços do filósofo Boris Groys.

Forma de filmes de Vidokle Tableaux Vivants, situado entre fato e ficção, realidade e alteridade, poética e ideologia. Ele atirou neles em Moscou, Sibéria, Almaty e Karagandy no Cazaquistão, Tóquio e além. Eles apresentam cenários como paisagens desertas, antigos locais industriais e o Museu Zoológico de Moscou e a Biblioteca Lenin. Eles empregam atores e figurantes amadores locais, incluindo artistas, fazendeiros, motoristas de táxi, dançarinos e seguranças.

Os filmes misturam narração em off (geralmente realizada pelo próprio artista), trilhas sonoras (música, efeitos de áudio e partituras originais - geralmente criadas pelo artista Carsten Nicolai, também conhecido como Alva Noto), estilos de atuação (influenciados pelo 'efeito de distanciamento' apresentadas pelo dramaturgo Bertolt Brecht), e técnicas de montagem influenciadas pela Nouvelle Vague, em particular o "jump cut" do cineasta Jean-Luc Godard. Eles 'encenam' citações de ensaios de Fedorov e outros pensadores e incorporam múltiplas referências intelectuais e estéticas, que vão do construtivismo russo à ficção científica, entendimentos históricos da morte e da imortalidade às interações especulativas entre fenômenos naturais e transformações sociais.

Tseu é cosmos (2014) apresenta o cosmos não apenas como espaço exterior, mas algo envolvendo energias cósmicas invisíveis movendo-se através das correntes de ecologias terrestre-aquáticas, tanto dentro de nossos corpos quanto como parte de nossas vidas cotidianas. A Revolução Comunista foi Causada pelo Sol (2015) medita sobre as semelhanças filosóficas e políticas entre o cosmismo russo e o comunismo, bem como o impacto do sol na história. Imortalidade e ressurreição para todos! (2017) considera o museu como um local de ressurreição, considerando as práticas e técnicas de coleta e conservação como meios para a restauração material da vida. 

Cidadãos do Cosmos (2019) continua com os principais tópicos examinados, agora especificamente por meio de referências ao 'Manifesto Biocosmista' de 1921, escrito pelo poeta Aleksandr Svyatogor (1889-1937). Ele apresenta uma comunidade imaginada articulando as ambições do Biocosmismo - imortalidade, ressurreição tecnológica e interplanetarismo - por meio do potencial regenerativo e transformador da transfusão de sangue. O filme se passa no Japão contemporâneo, usando santuários urbanos, cemitérios, um crematório, salas de tatame, uma floresta de bambu, uma usina elétrica movida a gás natural e as ruas da cidade como palcos ao ar livre. Esses locais servem como pano de fundo para cenas de sonho, incluindo procissões funerárias, demonstrações, o dança macabra, a cerimônia de cremação de retirada de ossos, tentativas de se comunicar com os mortos usando estetoscópios e um recital de orquestra theremin.

Ao traçar a história e a relevância contemporânea do cosmismo russo, os filmes de Vidokle o posicionam como um precursor de movimentos mais recentes como o transumanismo - centrando-se no aprimoramento e no rejuvenescimento do corpo por meio de próteses biológicas e tecnológicas - inteligência artificial e programação genética. Eles mostram exemplos de artistas, escritores e cientistas empenhados em trazer ancestrais de volta à vida, apagando assim a morte no processo evolutivo - por exemplo, o biofísico Alexander Chizhevsky (1897-1964), que projetou um aparelho de aeroionização para prolongar a vida de seus pares.

As qualidades sensoriais e regeneradoras dos próprios filmes sintonizam-se com o princípio do transcendental e com os impactos emocionais da arte, cuja energia invisível nos atinge de formas indeterminadas. Por exemplo, Isso é Cosmo aborda os benefícios de saúde da cor vermelha para células animais e humanas; A Revolução Comunista foi Causada pelo Sol recorre a elementos de hipnose clínica que são comumente empregados para quebrar vícios; e Imortalidade e ressurreição para todos! usa luz intermitente a 40 Hz para melhorar a memória de pacientes com Alzheimer, um  frequência que se acredita comunicar-se diretamente com as células cerebrais. Como público, nossa relação com a arte torna-se reciprocidade, intimidade e simbiose à medida que as interações entre nós e as obras reverberam.

Os filmes de Vidokle aparecem em uma era de investimentos crescentes, tanto privados quanto públicos, em prospecção extraplanetária, geoengenharia, manipulação atmosférica, criônica e experimentos de inteligência artificial e genética. Eles elucidam como o cosmismo russo visa superar a finitude do espaço-tempo por meio de esforços criativos e cooperativos em direção a um universalismo "mais do que humano" e propõem perspectivas críticas que promovem um sentimento de esperança em face de um declínio geral da razão.

Miguel Amado é curador e crítico, e diretor da SIRIUS, Cobh, County Cork.