Centrul de Arte Sursă
14 septembrie - 19 octombrie 2024
Un prieten a recomandat Expoziția lui Debbie Godsell, „Flail”, la Source Arts Center. „Este vorba despre protestantism și despre creșterea în Irlanda și despre multe alte lucruri legate de asta”, a spus ea. Îl cunosc pe acest prieten de când aveam cinci ani; numele ei a fost înscris în cărțile transmise mie de la clasa de mai sus, într-o școală primară mică, cu trei săli, din județul Kilkenny, care deservește Biserica locală a Irlandei și alte comunități religioase minoritare.
În Irlanda anilor 1980 și 1990, catolicismul părea o religie exotică a ritualurilor și icoanelor gotice, în comparație cu ceea ce am descris adesea drept tradiția „ceaiului și biscuiților” fără aur a Bisericii Irlandei. Cu toate acestea, înclinațiile mai simple, mai reținute, de biserică joasă ale protestantismului vin cu o moștenire complexă, stratificată.
Explorarea moștenirii sale religioase de către Godsell a început cu Proiectul Protestant Folk Memory al Colecției Naționale de Folclor, co-condus de Dr. Deirdre Nuttall, care a contribuit și cu un eseu la catalogul expoziției, alături de criticul de artă Cristín Leach. În 2022, Godsell a înregistrat 14 ceremonii Harvest Thanksgiving în West Cork, contribuind cu peste 140 de fotografii la Colecția de la UCD. Godsell se întoarce la ritualurile de recoltare în „Flail”, folosindu-le pentru a investiga relația ei cu etnia și identitatea anglicană irlandeză.

Debbie Godsell [LR]: Moştenire, 2024, serigrafie; Moştenire, 2024, serigrafie; Îngenuncherii, 2024, tapet serigrafic; fotografii de Roland Paschoff, prin amabilitatea artistului și a Source Arts Center
Instalația de la The Source Arts Center transmite o reținere rezonantă. Fiecare dintre cele nouă lucrări are spațiu pentru a se așeza în propria greutate, la vedere una de cealaltă, în piața centrului de arte, galeria fără ferestre. Mai multe lucrări din această serie au fost prezentate într-o iterație anterioară la Cork Printmakers Studio Gallery în 2023 și sunt reproduse în catalogul însoțitor.
Lecția de istorie (2024) este un turn rotund format din genunchieri – unele împrumutate de la o biserică locală, altele aplicate sau moale cu tapiserie, tartan și țesături de pătură, imprimate manual sau brodate. Acestea tipărite prezintă fotografii de arhivă: baloți de fân, recoltare manuală, șerpi și Sfântul Patrick, o femeie pe cal, o casă măreață, o recompensă de fructe, legume și lapte, cărucioare de porumb, o mică proprietate de coastă, un rezervor, o hartă. din West Cork și o mână care ține un cereale. Cuvintele brodate „Nu face tam-tam” apar peste tot. Structura este împodobită cu epoleți în stil militar împodobiți cu ochi, cărți de istorie și un acoperiș din tulpini de ovăz și hortensie.
După ce am crescut ca parte a acestei confesiuni minoritare din Irlanda de Sud, obișnuiam să glumesc că aveam vinovăția catolică combinată cu o etică a muncii protestantă. Munca lui Godsell mă face să înțeleg că ar trebui să revizuiesc această vinovăție protestantă – purtând greutatea presupunerilor și concepțiilor greșite predominante, fiind văzută ca engleză, bogată și unionistă – trăsături pe care, în cazul familiei mele, nu le posedăm. Acest sentiment de alterizare rezonează profund în opera lui Godsell, care vorbește despre nevoia de a se liniști. „Silenția” și liniștea Bisericii Irlandei pot fi înțelese și în contextul dinamicii istorice și sociale care i-au influențat expresia subestimată sau subțire, ca modestia culturală a unei experiențe minoritare izolate la marginea societății irlandeze. Și anume, minimizarea diferențelor culturale și religioase pentru a menține coexistența pașnică, pentru a evita conflictele cu vecinii într-o țară predominant catolică și, în schimb, concentrați-vă pe adunarea comunității pentru supraviețuirea culturală – țineți capul în jos, evitați să atrageți atenția și nu faceți tam-tam.

Debbie Godsell, Recolta/Multumesc/Dăruire, 2024; serigrafie, aplicație pe față de masă reutilizată; fotografie de John Beasley, prin amabilitatea artistului și a Source Arts Center.
In Protestatarii (2024), Godsell evocă spectrul cine au fost sau ar fi putut fi strămoșii noștri. Serigrafii mari înfățișează capete aproximativ colajate din paie, piele de oaie, hesian și țesătură, cu nume și titluri: Edward, administratorul terenului; Suzannah, fermier; John, Skinner; Daniel, Colonist; Amos, fermier; James, domnule; Elisabeta, regina; James, dulgher; Ann, servitoare; iar central, o mână care ține cereale – Mâna Atotputernică a lui Dumnezeu.
Pernele de rugăciune apar din nou în Kneelers (2024), o serigrafie trasă de mână pe suport de tapet reciclat, suprapusă de trei imagini înrămate, intitulată Moştenire și Moştenire (ambele 2024). Într-una din imaginile de la Moştenire, o femeie sapă gazon. În special, piciorul ei drept este pe unealtă - un detaliu legat de Săpat cu stânga, dreapta, stânga, dreapta, stânga, o piesă sprijinită de peretele de la intrare. Acest lucru a fost reutilizat sleán (o cazma tradițională pentru tăierea gazonului) are suporturi suplimentare pentru picioare, referindu-se la credința că protestanții au săpat cu piciorul stâng – întărind și mai mult asocierea lor sinistră, un cuvânt cu rădăcinile în latină pentru „pe partea stângă”.

Debbie Godsell, Thresh (cadru), 2024; cherestea reutilizată, snopi de ovăz, Jesmonit, serigrafie continuă, ciucuri; fotografii de Roland Paschoff, prin amabilitatea artistului și a Source Arts Center.
O alta bucata, Treiera (2024), prezintă un cadru din lemn împodobit cu snopi de ovăz, ciucuri, tapet serigrafiat cu cereale, turnuri de mere Jesmonite (unele zbârcite), cartofi cu ochi încrețiți și binarul încărcat al unui sliotar care aruncă și cocos de badminton. În ecranul central al videoclipului cu trei părți omonim, Biluul, care înfățișează atât procesele manuale, cât și mecanice de treierat, o vedem pe artista într-o cămașă albă lungă, cu palmele ridicate, în timp ce imaginile suprapuse ale cerealelor îi umplu corpul.
După ce am văzut expoziția, i-am trimis un mesaj unui alt prieten – directorul său de cor este căsătorit cu duhovnicul părinților mei, o legătură care ne scurtează înțelegerea modului în care am fost crescuți. „Sunt în Thurles la o expoziție care mă face să mă gândesc la modul în care Biserica Irlandei a modelat ceea ce suntem în creștere. O conversație la un pahar de vin, poate? Răspunsul lor: „Un pahar de sherry cald, cu siguranță.”
Neva Elliott este o artistă și scriitoare cu sediul în Dublin.
nevaelliott.com