Organizat și produs de către casă
Locații multiple în Belfast
1 - 3 Noiembrie 2024
Dezvoltat prin a noul program internațional de comandă de artă publică, „Red Sky at Night” a avut loc în șase locații unice din Belfast în primul weekend din noiembrie. Cele șase noi comisii au fost organizate și furnizate de Household – o organizație condusă în mod colectiv care sprijină producția de artă de înaltă calitate care leagă oamenii și locurile – și finanțate de Consiliul orașului Belfast, British Council și Mondriaan Fund, ca parte a Sărbătorile Belfast 2024. Festivalul de noapte a văzut artiști din Palestina, Grecia, Polonia, Thailanda și Belfast creând instalații temporare, răspunzând orașului și locațiilor sale din Riddel's Warehouse, Palm House, Carlisle Memorial Church, Bank of Ireland, 2 Royal Avenue și Parcul de Apă.
În Palm House, instalația artistului Kanich Khajohnsri din Bangkok, DEŢINERE, explorează obiceiurile și ritualurile din Thailanda și Irlanda de Nord în jurul înmormântării, morții și noțiunilor ciclice de reînnoire, transformare și pământ. Răspunzând planului circular al construcției din fier și sticlă, Khajohnsri a suspendat o serie de fotografii în infraroșu ale mâinilor și locurilor de înmormântare pe țesătură translucidă într-o formațiune „henge”. Printre plantele exotice răsună zgomote asemănătoare păsărilor și zgomote, emanând din difuzoare conectate la theremine open source (încolăcate în jurul construcțiilor de ramuri și piatră) și declanșate de vizitatorii care se apropie. Dezvăluirea invizibilului prin fotografia în infraroșu și thereminele, ambii senzori ai forțelor sub pragul percepției umane, sonerie cu noțiunea de phi – și anume, fantomele sau spiritele din folclorul thailandez, despre care se spune că se găsesc în anumiți copaci.
Actuala stare de limbă a clădirii emblematice a Băncii Irlandei (în așteptarea renovării într-o nouă atracție turistică) este inspirația pentru intervenția artistului polonez Zuza Golińska, Plânge. Lucrarea este o reprezentație unică a membrilor corului St Anne's Cathedral, condus de maestrul de cor Jack Wilson, a unei versiuni reimaginate a cântecului Cranberries din 1993, Persista, extins la 30 de minute. Într-o introducere în lucrare, Golińska i-a invitat pe vizitatori să ia în considerare modul în care se poate cânta un cântec de dragoste unei clădiri și contextul stării actuale „persevere” a clădirii. Scăldați în lumină verde, cântăreții au interpretat noua interpretare în mișcări de tonuri susținute și suprapuse, apel și răspuns, și punctat prin repetarea frazelor din cântecul original. Între timp, natura poroasă a clădirii a amplificat sunetele generate din interior și din exterior.
Duo-ul artistic polonez, Irmina Rusicka și Kasper Lecnim, folosesc umorul în practica lor și a lor Exerciții cu puncte comune se concentrează pe locurile de joacă din jurul orașului. Situată în vestibulul policromatic din 2 Royal Avenue se află una dintre formele lor sculpturale: o grindă de echilibru pentru care copiii să se joace. În lucrare, două grinzi de oțel (una dreaptă, cealaltă îndoită) sunt conectate printr-o grindă mai îngustă și mai provocatoare. Liniile își datorează forma hărții interfeței dintre Shankill Road și Falls Road, iar piesa este flancată de role de desene realizate de copiii de școală primară din ambele zone. Alte construcții metalice, aparent abstracte (toate linii ondulate verticale negre și ochi antropomorfi) se bazează de fapt pe date grafice cu bare care arată decesele legate de probleme înainte și după Acordul de Vinerea Mare, continuând astfel o abordare jucăușă a subiectelor serioase.
În crearea răspunsului ei bazat pe sunet și textile, Sunetul după care tânjim, în Riddel's Warehouse, artista palestiniană Dina Mimi s-a angajat cu oameni care au avut experiență de încarcerare, concentrându-se asupra modului în care aceasta afectează experiențele senzoriale. O reproducere mare în negativ a unui mic portret asemănător unei relicve al unui membru al familiei, purtat aproape de corp în închisoare, formează un fundal vizual pentru piesa ei sonoră care combină fragmente de cântec, vânt, bătăi de metal pe metal și pentru copii. voci. Într-un spectacol însoțitor, Mimi îi duce pe participanți într-un fel de meditație ghidată, reflectând asupra sunetelor cotidiene. În contextul atrocităților care se desfășoară în propria țară a artistului, se consideră sunetele pe care le considerăm de la sine înțelese, care sunt negate de război: „Sunetele farfurii și tacâmurilor […] copii în depărtare, jucându-se pe leagăn […] sunetul cuiva care te strigă pe numele tău.”
O fărâmă de lumină deasupra intrării în Biserica Memorială Carlisle, care traversează vertical fumul unei mașini de ceață, creează un portal în spațiul vast, ocupat de artistul grec Leandros Ntolas. Pământ benign. Înăuntru mai curge fum, iluminat periodic de un reflector rotativ. Un ecran uriaș de proiecție în fața fostului altar arată o lume nocturnă fictivă de plante sclipitoare, luminată din interior de o lumină plutitoare, uneori orbitoare, însoțită de o coloană sonoră șovăitoare și zgârietoare de voci înfundate. Un singur controler Xbox pe un soclu negru le permite utilizatorilor să navigheze în scene ciudate, de vis – recreări fotogrammetrice ale site-urilor precum dolmenul Inelului Uriașului, pietre în picioare, docuri uscate și, într-adevăr, biserica însăși, plină cu fâșii de iarbă înaltă care se legănă.
În cele din urmă, artistul Aisling O'Beirn din Belfast își continuă cercetările asupra poluării luminoase cu Sugestii pentru observarea stelelor, o serie de provocări și îndemnuri neon, vizuale și textuale, care sunt presărate în Parcul Waterworks. Pe parcursul unui tur de noapte, O'Beirn ne cere să luăm în considerare probleme insidioase, cum ar fi pătrunderea luminii, strălucirea cerului și iluminatul străznic, precum și efectele generale ale poluării luminoase asupra oamenilor, habitatele animalelor nocturne, polenizatorii. și păsările migratoare și ce putem face prin activismul comunal pentru a lupta pentru dreptul la cerul nopții. Este palpitant să fii în parcul neluminat noaptea – și într-adevăr, în toate locurile, care nu sunt în mod normal accesibile în timpul orelor de întuneric.
Prinderea tuturor acestor șase răspunsuri, care au evoluat pe parcursul unei rezidențe intensive de grup de două săptămâni, face un weekend plin de satisfacții, în care temele de percepție sporită, prezențe ascunse, alte lumi și un anumit grad de răutate, rezonează cu perioada anului. , cu Samhain, și subțierea vălului.
Jonathan Brennan este un artist cu sediul în Belfast.
jonathanbrennanart.com
