Centrul de Arte Mermaid
6 iulie - 3 august 2024
Studiourile Glendarragh Complexul este situat într-un cadru liniștit, la câteva minute de mers cu mașina de Newtownmountkennedy din județul Wicklow. Fondată în 1999 ca răspuns la deficitul de spații pentru artiști, primele patru studiouri construite special au fost construite cu sprijinul LEADER (finanțare europeană pentru dezvoltare rurală). Alte patru au fost adăugate în 2002, toate cu geam dublu, încălzire centrală, apă caldă și rece, multă lumină, vederi rurale și acces la cuptoare, scule electrice, echipamente de imprimare și un spațiu comun.
De-a lungul anilor care au trecut, o listă diversă de practicieni, inclusiv pictori, sculptori, țesători, artiști din sticlă și ceramici, a trecut prin ușile sale. O proiecție de imagini statice în expoziția cu numele potrivit, „Sanctuary: Glendarragh Studios – 25 Years” la Mermaid Arts Centre, arată membrii care lucrează singuri, colaborează la proiecte, împărtășesc gătit, interacționează cu găini și porci rezidenți și smulg legume din pământul.
Pentru a sărbători aniversarea a un sfert de secol, a fost făcut pasul neobișnuit de a evoca atmosfera studioului într-un spațiu de galerie minimalistă. Transpunând și făcând vizibile tipurile de cercetare, experimentare, surse de inspirație și juxtapuneri spontane care stau la baza practicii creative, oferă perspective rare asupra modului în care apar lucrările pe care le prezintă de obicei locurile de artă. Expoziția transmite, de asemenea, un mesaj important despre valoarea studiourilor, care continuă să fie insuficiente în toată țara.
Galeria a fost împărțită informal în spații discrete, folosind plante, mobilier, șevalet, lăzi, despărțitoare de lemn ad-hoc și chiar o roabă care se revarsă cu buruieni. În locuri aglomerate, în altele raționalizate, acestea reflectă și uneori se suprapun diferitelor practici ale celor 15 artiști prezentați, fiecare introdus prin scurte biografii și fotografii. Astfel de indicii întrețesute ale beneficiilor reciproce care pot veni din oportunitățile de interacțiune socială.
Primul afișaj este centrat în jurul unei prese de gravare pe un cărucior mobil, cu accesorii imprimate și impresii de frunze împrăștiate pe suprafețele sale. Este flancat pe o parte de un cactus întins, tuburi de vopsea uscate și un coș metalic, iar pe de altă parte de o fereastră cu geam dublu. Folosit ca paletă pentru amestecarea vopselelor, aceasta semnalează o tranziție către opera lui Paul Douglas, ale cărui peisaje și peisaje marine sunt prezentate în mod diferit atârnat pe perete, rezemat de plinte sau sprijinindu-se pe un șevalet pe podea. Prezentări similare ale pictorilor Fergal Flanagan și Brenda Malley sunt distribuite în jurul galeriei, printre lucrări în alte medii.
În apropiere, o unitate de rafturi este încărcată cu borcane cu exemplare culese de cultivatorul și vânzătorul de alimente Jenny Dungan, împreună cu sculpturi din bronz și ceramică, un cuib de pasăre, un mic tablou cu o pisică și alte obiecte prețuite. Se învecinează cu o porțiune de perete și podea plină de materiale și lucrări aparținând lui Yanny Petters, David Eager Maher și James Hayes. Petters și Erica Devine, ale căror modele de ipsos înrămate sunt prezentate într-o cameră alăturată, sunt ambii artiști botanici. Eager Maher lucrează prin pictură și desen, Hayes prin tipărire, desen și sculptură, inclusiv comisii publice de artă.
O pană minusculă se echilibrează delicat pe marginea superioară a unui ulei pe panou Eager Maher, de care aderă diverse profile din lemn – posibil aluzie la opțiunile luate în considerare pentru cadrul vopsit care a devenit parte integrantă a compoziției. Colțul lui Hayes, la rândul său, găzduiește matrițe de ipsos în formă de animal, un cuptor de turnare a metalelor, tije metalice verticale (ca material sursă), un birou cu rafturi care afișează lucrări și un scaun de bucătărie pictat, înmuiat de o grămadă de perne.
Nu este surprinzător, având în vedere decorul lui Glendarragh, să găsești majoritatea expozanților care fac referire la natură. Laureată a Premiului Special Lână de Aur 2023, Cathy Burke, folosește desenul pentru a „investiga peisajul și formele botanice”, dezvoltând și deconstruind idei pentru a crea ceramică din gresie, finisată folosind glazură texturată și volatilă. O masă afișează recipiente de sticlă, plante uscate și piese glazurate și nesmălțuite, un sentiment de loc evocat și mai mult de patul mic pentru câini și fotoliul confortabil, lângă care sunt teancuri de lectură inspirațională. Umbre dansante, aruncate de o funie de rufe înșirate cu șabloane de hârtie decupate, animă peretele din spate.
Explorând atmosfera recreată a acestor studiouri din Wicklow, vizitatorii se pot implica și cu lucrările lui Chloe Dowds, Fiona Coffey, Jean Clyne, Simon Lazewski, Heather Muir și Helen McNulty. Mulți dintre cohorte contribuie la a doua fațetă importantă a acestui eveniment de sărbătoare – un program continuu de discuții, demonstrații și ateliere care ajută la aducerea practicilor lor vii, cufundând participanții în activități care, sperăm, vor continua la Glendarragh pentru cel puțin încă 25 de ani, si mai departe.
Susan Campbell este scriitoare de arte vizuale, istoric de artă și artistă.
susancampbellartwork.com
