PÁDRAIG SPILLANE REPORTS OF THE BERLIN'S TRANSMEDIALE FESTIVAL 2018
Festivalul Transmediale 2018: „Face Value” a avut loc în perioada 31 ianuarie - 4 februarie la Haus der Kulturen der Welt, Berlin. Având schimbări de nume de-a lungul celor treizeci de ani, transmediale continuă să examineze și să avanseze înțelegerile cu privire la modul în care societățile absorb tehnologiile. Această ediție a 31-a a folosit fraza familiară „valoare nominală” - valoarea aparentă sau presupusă a ceva - pentru a poziționa evaluări multiforme ale relațiilor cu tehnologiile și influența pe care o au asupra traiectoriilor culturale și politice actuale.
După cum se menționează pe site-ul festivalului, transmediale 2018 își propunea să „facă bilanțul actualităților, să recunoască lucrurile pentru ceea ce sunt înainte de a spune cum ar putea fi diferite”.1 Hotărârea a fost să privim dincolo de suprafața momentului contemporan; să analizeze abundența de jucători, agenți și procese care lucrează pentru a fi recunoscuți în „valoarea nominală” a lucrurilor; pentru a examina unde câștigurile sau atributele concurente sunt conectate în rețea și utilizate pentru un avantaj suplimentar. Întrebările cheie puse de festival au inclus: De ce am putea crede că adevărul este așezat pe suprafața lucrurilor acceptate? Este o naivitate prezumţie? Este adevărul întotdeauna disponibil? Ce se întâmplă în schimbările contemporane de destabilizare în mass-media?2
Pe mărcile monedelor de-a lungul istoriei, ceea ce se întâmplă la valoarea nominală nu se referă atât la adevăr, cât la o indicație a luptelor pentru putere care doresc să treacă prin corpuri și minți. Așa cum a întrebat Jussi Parikka în observațiile sale de deschidere pentru panoul de discuții „Futuri părtinitoare”, ce ideologii și raționalități au fost și sunt încorporate în continuare în infrastructurile de viață? Ce provocări „big data” trebuie abordate? Cum este structurată și utilizată tehnologia noastră obișnuită pentru extragerea datelor și predicțiile de modelare a datelor? Care sunt motivațiile și posibilele consecințe? Este demn de remarcat faptul că, în momentul redactării acestui articol, Cambridge Analytica, o firmă de consultanță politică din Marea Britanie, este implicată într-o știre care se desfășoară cu privire la presupusa recoltare a datelor personale de la peste 50 de milioane de utilizatori Facebook, cu scopul de a influența rezultatul a alegerilor prezidențiale americane din 2016.
Temele festivalului - care includeau o expoziție, o conferință și un program video, precum și un jurnal însoțitor și o arhivă online - aruncau iluminări pe subiecte diferite și recurente de-a lungul evenimentului de patru zile și nu numai. În ultimii ani, am fost conștienți de astfel de probleme, aproape zilnic, inclusiv: colectarea și financiarizarea datelor cu caracter personal prin intermediul dispozitivelor online; regenerarea și ingineria populismului; și procesele dezvăluite care s-au împărtășit în crearea acestui moment prezent de neliniște, neîncredere și antagonism. În prima zi întreagă, a existat un sentiment de deflație în spațiile festivalului, afectat de descurajarea față de aceste vremuri și poate de implicarea noastră neîngrădită cu „puterea prietenoasă”.3 Ceea ce era inconfundabil era căutarea modurilor de rezistență. S-ar putea să fiu auto-proiecționist aici (de aceea am mers), însă, judecând după recenziile mediatice ulterioare ale festivalului, a existat o dorință colectivă de a găsi modalități de a contracara starea de spirit și schimbările din ultimii ani.
Programul expozițional „Teritoriile complicității” a luat „portul liber ca punct de plecare referențial pentru a explora modul în care sistemele sub acoperire, infrastructurile tehnologice și zonele de excepție modelează realitățile noastre economice, socio-politice”.4 Era retrasă într-un spațiu dreptunghiular, cu podelele și pereții negri uniformi, asemănători cu pardoseala scenică. Aceasta a fost o adaptare temporară, cu un coridor central oferind spații înguste pentru instalarea operelor de artă de ambele părți. Spațiul expozițional însuși a preluat o permutare de izolare - o vizualizare cu diverse conținuturi.
Proiectul în curs de desfășurare al lui Zach Blas, „Contra-Internet” (2014–18), a fost prezentat ca parte a expoziției, abordând impacturile pe care internetul le stimulează în continuare. În cadrul instalației - cuprinzând diverse elemente și o proiecție a filmului său, Jubileul 2033 (2017) - a fost o carte unică intitulată Sfârșitul internetului (așa cum îl știm) de Nootropix, personajul principal contra-sexual, profetic al filmului. După cum se menționează în paginile de deschidere: „Se pare că astăzi ne este mai ușor să ne imaginăm deteriorarea profundă a pământului și a naturii decât defalcarea internetului târziu; poate că asta se datorează unei slăbiciuni a imaginației noastre ”. Este un experiment de gândire interesant că, pe măsură ce auzim mai mult despre impactul uman asupra lumii, ne putem imagina lumea dispărută, dar nu acest sistem care ne aduce informații. Acest lucru sugerează că impactul și conexiunile stăpânirii internetului asupra vieții noastre se pot simți mai real sau mai legat de noi decât relațiile noastre cu lumea fizică. De asemenea, arată că ceea ce controlează internetul poate influența perspectivele asupra realității contemporane. Scopul lucrării lui Blas este de a stabili alte posibilități în ceea ce privește internetul, în afara a ceva închis și determinist pe care îl avem astăzi, care este eliminat din posibile moduri de queer istorice, feministe și alte moduri emancipatoare ale culturii online.
Concentrându-ne pe elementul pământului rar, europium, filmul Lisa Rave, Europiu (2014), s-a confruntat cu „transformarea unei materii prime într-o valoare monetară”. Acest element metalic este extras din Marea Bismarck din Papua Noua Guinee. Proprietățile florescente ale europiumului sunt valorificate pentru a crea ecrane plate luminoase pentru telefoane mobile, monitoare de computer și alte afișaje omniprezente. Europiu operează prin interconectarea diferitelor tipuri de imagini prin fotografii de antropologie, machete comerciale și publicitate pentru consumatori, creând o cronologie care acoperă colonizarea din secolul al XIX-lea din Papua Noua Guinee, până la vânzarea actuală de dispozitive tehnologice. Conexiunile sofisticate ale lui Rave între luptele de putere istorice, spiritismul, moneda, tezaurizarea materială și tabuurile culturale, păreau fără efort. Filmul evidențiază cu succes relațiile de putere care apar la vedere, în ceea ce privește dispozitivele pe care le avem în mână, precum și modernizarea constantă a infrastructurilor noastre de zi cu zi.
Aceste idei se leagă de diferite alte aspecte ale programului transmedial, cel mai explicit cu keynote-ul prezentat de Françoise Vergès, intitulat „Politica uitării”. Vergès a afirmat că suntem condiționați să uităm, pentru a menține narațiunile actuale și viitoare ale controlului. Ea a vorbit despre ascunderea sclaviei din trecut și a muncii în sclavie și despre modul în care acestea au fost elementele de bază ale erei capitaliste moderne. Referindu-se la „Geografii negre”5, Vergès a afirmat că, pentru a dezvolta noi teorii și căi de rezistență, avem nevoie de noi istorii care să ne permită să reconsiderăm modurile de a face spațiu și temporale de a fi unul cu celălalt, în afara sistemelor economice și politice actuale.
„Prezentarea pentru oaspeți”, „A Becoming Resemblance” de Heather Dewey-Hagborg și Chelsea Manning, a fost importantă pentru festivalul din acest an. Cuprindea două lucrări, Probabil Chelsea (2016) și Amintiri false (2007) și a fost prezentat într-un spațiu plin de lumină. Probabil Chelsea a fost creat folosind materialul ADN al lui Manning - colectat prin eșantioane consensuale de tampon pe obraz și tăieturi de păr în timpul încarcerării sale - care a fost postat la Dewey-Hagborg. Folosind aceste informații biologice partajate, artistul a generat portrete concepute prin intermediul tehnologiilor de construcție a identității genomice și a tipăririi 3D.
La prima vedere, instalația rezultată a fost neliniștitoare; treizeci de fețe desprinse cu priviri statice cu ochii deschiși erau suspendate aproximativ la înălțimea capului. Cu toate acestea, o neliniște inițială a dat loc mirării prin examinarea la 360 de grade a lucrărilor. Aceste capete (cu posibilitatea unor mulțimi suplimentare) subversează potențialele prejudecăți din cadrul unor astfel de tehnologii aparent distopice de profilare a ADN-ului, jucându-se cu toți parametrii și prejudecățile șablonului din astfel de tehnologii. Din astfel de procese, se pot realiza momente de comunitate, folosind genetica pentru a arăta un nivel de mutualitate care ar trebui consolidat în aceste timpuri. În timpul unei discuții numite „Calculating Life”, Dewey-Hagborg a vorbit despre colaborarea ei cu Manning. Ea a subliniat că instalația are „solidaritate moleculară”, aspirând la ceea ce Manning numește o „coaliție”.6 între categorii de identitate, menite să contracareze animozitatea pe care o produce frecvent o astfel de clasificare. Un techno-hack de bază a produs un moment de posibilitate, o propunere plină de speranță care a fost primită cu căldură în ediția din acest an, unde sentimentul primordial a fost recunoașterea deficitului și o tachinare în afară de motivul pentru care acest lucru ar putea fi cazul.
Pádraig Spillane este un artist vizual din Cork, care lucrează cu fotografie, colaj și montaj.
note:
12018.transmediale.de/program/text/face-value
2Suprafața este un loc de joc și iluzie, nu acolo unde există adevăr și falsitate, așa cum este descris de Faisal Devji în eseul său, „Viața la suprafață”, pentru publicația festivalului, arhivată la transmediale.de/content/life-on- suprafata
3Byung-Chul Han „Smart Power”, Psihopolitica (Croydon: Verso, 2017) p.13-15.
42018.transmediale.de/program/text/territories-of-complicity
5„Geografiile Negre” oferă modalități de reexaminare a vieților și experiențelor negre. Se ia în considerare modul în care relațiile umane sunt structurate prin organizare spațială, categorii de identitate, excludere, disparități și opoziția lor.
6Vezi interviul lui Chelsea Manning în revista PAPER: papermag.com/suntem-la-începutul-unei-noi-epoci-chelsea-manning-on-the-lux-1427637348.html
Fotografie credite:
Heather Dewey-Hagborg și Chelsea Manning, O asemănare devenită (vizualizare instalare); fotografia lui Adam Berry, transmediale
Zach Blas, Contra-Internet, 2014–2018; fotografie de Luca Girardini, transmediale
Françoise Vergès susținând prezentarea sa principală „Politica uitării”; fotografie de Adam Berry, transmediale
