Lisa Fingleton, Siamsa Tyre, Kerry, 30 octombrie – 4 decembrie 2015
Lucrarea centrală din „Holding True Ground” este 30 de zile de mâncare de mâncare locală. Situată în Galeria Rotundă, lucrarea ia forma unui jurnal, cu fiecare zi desfășurându-se prin diagrame, note, schițe și fotografii. Ziua întâi include o hartă mentală care pune la îndoială motivele artistului pentru care a întreprins un astfel de proiect. Ea îl citează pe Gandhi: „Trebuie să fiți schimbarea pe care doriți să o vedeți în lume”.
În centrul camerei se află o serie de obiecte, care transferă între sculptural și cotidian. O structură din lemn care răsună cu un copac, ramurile sale cu capace bine radiate din trunchiul central, ar putea fi o aluzie subtilă la cea a lui Duchamp Suport pentru sticle. Există, de asemenea, unelte de grădină, o adăpătoare, copaci mici și plante de roșii. Un fotoliu bătut completează setul de stil Relational Aesthetics. Eram confuz dacă era vorba de o invitație de a sta. A fost un obiect găsit transformat într-o piesă de artă prin plasarea sa în galerie sau a rămas un obiect funcțional? Scaunul poate fi văzut ca unul dintre obiectele esențiale din spectacol. Tulbură relația dintre artă și non-artă. Am decis să greșesc din partea prudenței și să rămân în picioare.
Trei mici fotografii alb-negru în rame de aur kitsch sunt așezate pe peretele de lângă intrarea în galeria de mijloc. Două sunt fotografii din film Darby O'Gill and the Little People (Disney, 1959), iar cealaltă este o fotografie a soției curajoase a Lisa. În stânga lor este o masă pe care este așezată o broșură în stil fanzine, Lisa Fingleton: Artivistă, care se referă înapoi la piesă Zilele 30. Este o versiune extinsă și mai densă a piesei de perete, titlul o recunoaștere explicită a dorinței artistului de a amesteca arta și activism.
Respirând același aer este o scurtă piesă video care documentează diverse proiecte comunitare care se implică în problemele legate de producția durabilă de alimente și relația noastră cu natura. Sunt piese documentare foarte concise, care mărturisesc încercările oamenilor de a propune moduri de viață alternative. Proiectat pe peretele opus, Dragoste Darts este o piesă mult mai ambiguă. Imaginea este tulbure, culorile dezactivate și spălate; există o atmosferă de suspensie. Un obiect organic, sumbru, vâscos este suspendat de o linie, aproape nemișcat. Pe podeaua galeriei se află o pereche de tonuri, fiecare cu o torță mică atașată. Totul este dezvăluit prin îmbrăcarea căștilor și ascultarea coloanei sonore, o înregistrare a artistului intervievând grădinarii despre relația lor cu melcii. Titlul este explicat în literatura expozițională, care descrie „dragostea care face capricii de melci, creaturi hermafrodite care își aruncă săgețile dragostei în carnea celuilalt”.
Galeria din spate este ecranată cu o perdea roșie, dar aerul irlandez Fata mea irlandeză Bonnie scapă de limitele sale și trece prin Galeria de Mijloc. Melodia însoțește piesa video scurtă Bine Soția, care documentează partenerul Fingleton angajat în diferite sarcini în jurul fermei lor mici. I se arată săpând săgeți, colectând alge marine pentru îngrășăminte, tocând lemne, îngrijindu-se de găini, făcând zoom în jurul fermei quad și coacând prăjituri. Este o sărbătoare a ideii „vieții bune” și un testament plin de umor al lucrurilor care se schimbă și rămân la fel.
O altă piesă video, Ce se învârte, este afișat în Galeria Coridorului. Fingleton a realizat filmul la un masterclass din Londra alături de artista iraniană Shirin Neshat. Prin ecranul dublu al rezervorului și al lentilelor, peștii înconjurați dens înoată și șireturile plantelor derivă, însoțite de zgomotul zgomotos și clocotit al apei. Această piesă necesită un angajament mai contemplativ, cu absența unei voci off care permite spectatorului să-și imagineze cum se raportează la celelalte lucrări.
Împărtășirea unui perete cu Ce se învârte sunt trei acuarele încadrate intitulate Pofta de culoare. O gheară de homar, o floare, un cap de sămânță, fiecare redat delicat într-un palat de roșii și portocale, sunt izolate pe hârtia albă. În Nemișcarea Se mișcă ceva este o suită de nouă desene cu cerneală A3 fixate pe peretele opus. Liniile groase negre nediferențiate descriu ferma și grădina artistului. Materialul suport explică faptul că proiectul de desen a fost întreprins ca o modalitate de a încerca să scape de dispozitivele tehnologice ale studioului. Calculatorul este o tehnologie dominantă pentru artistul contemporan. Poate fi un instrument pentru realizarea artei, dar este și instrumentul de administrare și promovare, care sunt cruciale pentru orice artist care lucrează în lumea extrem de competitivă, individualistă a artei contemporane. Desenele arată o dorință de a angaja mâna și corpul, de a încorpora o muncă mai fizică în opera de artă.
„Holding True Ground” este o celebrare a încercării de a crea un mod de viață etic, intenționat și plăcut. Cu un aer de umor și o atingere ușoară, portretizează, de asemenea, provocările cu care se confruntă cei care aleg această cale.
Catherine Harty este membră a Cork Artists 'Collective și director al The Guesthouse Project.
Imagini de la stânga la dreapta: Lisa Fingleton, filmul de instalare „Holding True Ground”, 2015; Lisa Fingleton, În Nemișcarea Se mișcă ceva, 2015.
