AOIFE DONNELLAN INTERVIAZĂ CURATORULUI NÓRA Ó MURCHÚ.
Cu sediul între Berlin În ultimii patru ani, curatoarea și cercetătoarea Nóra Ó Murchú examinează cultura digitală, precum și efectele dezvoltărilor tehnologice asupra sistemelor sociale. În timpul mandatului său de directoare artistică a festivalului transmedial din Berlin, Ó Murchú a comandat lucrări de la o serie de artiști internaționali și irlandezi, printre care Bassam Issa Al-Sabah, Jennifer Mehigan, Jennifer Walshe și Alan Butler, printre mulți alții. Fiind prima femeie regizoare din istoria de 37 de ani a festivalului, programarea lui Ó Murchú și-a propus să pună în valoare vocile absente anterior, în special în legătură cu decolonialitatea. Am vorbit despre construirea unei cariere în străinătate, despre practica sa curatorială și despre experiența sa în interacțiunea cu scena artistică irlandeză din Berlin.
Aoife Donnellan: Având o vastă experiență internațională, atât ca curator, cât și ca cercetător, care a fost experiența dumneavoastră în construirea carierei în străinătate?
Nóra Ó Murchú: În ceea ce privește subiectele la care lucrez în propria mea cercetare, în principal țările mai mari au avut o proporție mai mare de oameni interesați de tehnologie, dar cred că acest lucru s-a schimbat cu adevărat. Am locuit în Irlanda până în 2020, așa că am făcut câteva lucruri diferite. De exemplu, când lucram la doctorat, am lansat un festival de artă digitală în Irlanda și mi-am construit rețeaua invitând oameni și participând la evenimente. Apoi, pe măsură ce am început să am o rețea mai mare și să întâlnesc diferiți oameni, am început să fiu invitată să organizez diverse activități. Simultan, lucram și ca academică la Universitatea din Limerick. Scriam despre arta digitală și tehnologie și publicam în același timp cu participarea la conferințe și evenimente artistice. Am încercat să-mi dezvolt practica prin aceste abordări.
AD: Munca dumneavoastră examinează modul în care oamenii interacționează cu și construiesc sisteme socio-tehnice. Beneficiază în mod special de colaborarea internațională?
NoM: Da, desigur, dar aceasta nu a fost prioritatea principală. Când am început, tehnologia nu era ceva ce mulți artiști din Irlanda, sau artiștii în general, explorau. De-a lungul timpului, am observat că tot mai mulți artiști au început să se ocupe și să lucreze cu acest mediu și format. Nu am studiat niciodată arta - provin dintr-un mediu de inginerie tehnică. Cu toate acestea, când eram la Universitatea din Limerick și făceam masteratul, m-am implicat foarte mult în cercetarea artei digitale și apoi mi-am dat seama că era ceva ce voiam să investighez. Am fost întotdeauna interesat de curatoriat, iar doctoratul meu a analizat metodele curatoriale în contextul artei digitale.
AD: În timp ce erați director artistic la transmediale, ați comandat mai mulți artiști irlandezi. Cum vi s-a părut procesul de colaborare cu artiști irlandezi din străinătate?
NoM: Unul dintre principalele lucruri pe care am vrut să le fac, cât timp am fost acolo, a fost să scot în evidență artiștii irlandezi care lucrează în acest spațiu. Regizorii anteriori au fost toți bărbați, fie germani, fie suedezi. Ultimul regizor, de exemplu, a prezentat la festival o mulțime de artiști și cercetători americani și britanici. Intrând în domeniul transmedial, știam că sunt cu adevărat interesat de practicile decoloniale; acesta a fost unul dintre lucrurile pe care eram hotărât să le arăt și să le expun, invitând la festival oameni din acele contexte și cu aceste tipuri de practici.
Am vrut, de asemenea, să mă îndepărtez de accentul pus pe ecran și tehnologie pe ceea ce pot și ar trebui să fie practicile tehnice sau arta digitală. Am fost foarte interesat de poetica software-ului, sculpturii și materialității. A fost foarte important ca artiștii pe care i-am selectat să gândească și prin aceste perspective. Venind dintr-un context irlandez, am vrut să subliniez acest lucru - este locul de unde își are originea o mare parte din gândirea mea, despre ce este tehnologia decolonială și cum a fost formulată. Sunt un produs secundar al unui spațiu geografic, al istoriei, al memoriei și al experiențelor trăite, așa că am vrut să mă asigur că artiștii irlandezi fac parte din acest discurs.
AD: Care a fost abordarea dumneavoastră curatorială față de aceste colaborări?
NoM: Am avut această agendă tacită de a include artiști irlandezi cât timp am fost acolo și apoi am împărtășit și cercetările mele cu ei pe măsură ce progresam. De exemplu, munca pe care o dezvoltam și care a dus la o comandă cu Alan Butler în 2023 - împărtășeam acea cercetare cu el și aveam multe conversații reciproce pe aceleași teme, idei și subiecte. Acest dialog îmi influența scrierea sau gândirea, precum și pe a lui. În general, încerc să dezvolt relații foarte reciproce cu artiștii. Când vine vorba de lucrări de comandă, am relații diferite cu diferiți artiști. Obiectivul meu este să sprijin artiștii în ceea ce creează și apoi aveam câte conversații își doresc, pentru a vorbi despre comandă sau despre lucrare.
AD: În final, la ce lucrezi în acest moment?
NoM: În acest moment, mă concentrez pe câteva proiecte diferite. Lucrez cu Institutul Aksioma pentru Artă Contemporană (aksioma.org), un spațiu de proiecte din Lituania, pentru a analiza conceptul meu de politică inutilizabilă. Voi scrie un text, definind ce este aceasta și vom construi un mic program discursiv și expozițional care va porni de la această cercetare. O mare parte din aceasta ridică întrebări despre ce este software-ul, cum a evoluat și impedimentele către noi forme colective de acțiune la diferite niveluri ale societății. Cum reorganizați sau regândiți ce este acțiunea colectivă online, pe măsură ce tehnologia invadează din ce în ce mai mult viața de zi cu zi? Înseamnă să vă gândiți la aceste lucruri.
Aoife Donnellan este cercetătoare, scriitoare de artă și curatoare din Limerick, stabilită între Londra și Berlin.
@aoife_donnellan_
Nóra Ó Murchú este o curatoare și cercetătoare care examinează intersecțiile dintre domeniile artei, designului, studiilor de software și politicii.
noraomurchu.com
