BRENDA MOORE-MCCANN DISCUTĂ UN EVENIMENT RECENT AL LUI NA CAILLEACHA LA ROMA DE ZIUA SFÂNTEI BRIGIDĂ.
Două școli, două diferite vremuri și sensibilități: Școala din Atena (1509–11) de Rafael și Școala din Hibernia (după Rafael) (2024) de către colectivul de artă irlandez Na Cailleacha. Ireland-Italy Projects a fost fondat de Jane Adams și de mine în 2024 pentru a promova schimbul cultural. Am considerat proiectul lui Na Cailleacha o operă de artă incitantă, inovatoare și provocatoare de adus la Roma, locul celebrei fresce a lui Rafael din Vatican.1 In timp ce Școala din Hibernia Deși a atras multă atenție a presei internaționale și irlandeze în 2024, s-au scris puține lucruri despre recenta sa iterație de la Roma.
Însușirea unor opere de artă cunoscute dintr-o epocă diferită este o practică bine stabilită în arta contemporană încă din anii 1970. Deși nu este la fel de comună în arta irlandeză, există unele precedente, cum ar fi cele ale lui Robert Ballagh Trei mai (După Goya) (1970) și al lui John Byrne Cina cea de Taină, Dublin (2004). Școala din Hibernia urmează exemplul lui Ballagh în utilizarea operelor de artă istorice pentru a face o declarație politică – în acest caz, o provocare feministă la adresa patriarhatului care stă la baza artei occidentale și a istoriei sale.
Originală tablou viu a fost pusă în scenă în clădirea muzeului de la Trinity College Dublin, cu participarea a 41 de femei din toate categoriile sociale irlandeze, inclusiv artă, muzică, medicină, istoria artei, poezie, știință, teatru, sport, politică, dans, film și activism. Lucrarea există acum ca o imprimare fotografică, surprinsă strălucit de Ros Kavanagh, care este simultan o imagine înrădăcinată în istoria artei și un portret de grup al unor femei contemporane importante. Printre acestea se numără Mary Robinson, Linda Doyle și, respectiv, Caroline Campbell, prima femeie președintă a Irlandei, rector al Trinity College Dublin și director al Galeriei Naționale a Irlandei. Imprimarea a intrat de atunci în colecțiile Consiliului Local Dublin, Biroului de Lucrări Publice, Academiei Regale Irlandeze, Consiliului de Arte al Irlandei, Trinity College Dublin, University College Dublin, Universității din Limerick și Societății de Arte Contemporane Irlandeze.

Niciodată nu a fost conceput ca o replică exactă a Școala din Atena, în raport cu numărul de participanți, Școala din Hibernia a făcut referire la fresca originală în ceea ce privește paleta de culori, arhitectura și costumul antic, pentru a sublinia o diferență generală – aceea că toate participantele sunt femei de succes. Ținutele lor asemănătoare unor toge erau perdele reciclate cumpărate din magazine caritabile. Referințele moderne au inclus înlocuirea instrumentelor geometrice ale lui Euclid cu un computer portabil în prim-plan și pantofi sport purtați de tânăra femeie întinsă pe treptele de la intrare, locul ocupat de Diogene desculț în fresca originală.
La Roma, lucrarea a fost prezentată printr-o serie eclectică de evenimente pentru a o marca pe sfânta patroană a Irlandei, Sfânta Brigid. Un simpozion a avut loc pe 2 februarie în frumoasa criptă a Bisericii Santa Brigida, situată în spectaculoasa Piazza Farnese. Acesta a fost organizat de Ireland-Italy Projects și susținut de Culture Ireland, Ambasada Irlandei la Roma și Fundația Trinity College. Evenimentul a inclus vorbitori distinși precum profesorul Arnold Nesselrath, fost director adjunct al Colecțiilor Vaticanului; Catherine Marshall, istoric de artă, membră Na Cailleacha și curatoare a... Școala din Hibernia; profesoară Rachel Moss, Departamentul de Istoria Artei al Trinity College; profesoară Emma Teeling, zoolog și directoare a Centrului pentru Cercetarea Liliecilor Irlandezi, University College Dublin; și Caroline Campbell de la Galeria Națională a Irlandei – toate participante la Școala din Hibernia.

Discuțiile au fost încântător de diverse, variind de la o revizuire a educației în istoria artei până la o comparație între Școala din Atena și Școala din Hibernia...și diversele contexte pentru crearea acestuia din urmă. Simpozionul s-a încheiat cu o prezentare despre femei, știință și lilieci – cercetări ecologice extraordinare care aprofundează înțelegerea îmbătrânirii umane.
A doua parte a evenimentului a avut loc la mică distanță de mers pe jos, în Cinema Farnese Arthouse de pe Campo de' Fiori. Aici, legătura irlandezo-italiană a fost subliniată printr-o prezentare bilingvă a unor fragmente din Articoli per Signore /Articole pentru femei, un spectacol teatral solo, scris, conceput și interpretat de actrița și feminista Elisa Pistis, care a criticat cu ingeniozitate relatările tradiționale discriminatorii despre realizările femeilor din presa italiană. Înainte de aceasta, o recepție cu vin, sponsorizată de Dunne & Crescenzi din Irlanda, a fost acompaniată de muzică de jazz de fundal susținută de Carole Nelson, membră Na Cailleacha. Un interviu cu regizoarea și membră Na Cailleacha, Therry Rudin, susținut de cineasta irlandezo-italiană Vittoria Colonna (descendentă a muzei omonime a lui Michelangelo), a fost urmat de premiera fermecătorului film al lui Rudin, portaltoi (2024), un documentar care prezintă evoluția Școala din Hibernia prin discuții cu participanții, interviuri, distracție și râsete.
Brenda Moore-McCann este doctor în medicină, artistă
istoric și fondator, împreună cu Jane Adams, al Ireland-Italy Projects.
1 Primul eveniment al proiectului Irlanda-Italia din 2024 a prezentat o cercetare despre opera pictoriței renascentiste mult timp neglijate, Suor Plautilla Nelli, în cadrul unui simpozion de la Trinity College Dublin.