Galeria de artă Limerick City
30 septembrie 2018 - 6 ianuarie 2019
Experiența fundamentală generată de expoziția individuală a lui Maud Cotter, „o consecință a - fără liniște”, la Limerick City Gallery of Art (LCGA) este descrisă în mod corespunzător în textul expoziției ca „un peisaj mercurial al minții ... un loc în care materia și conștiința amesteca".
Cotter, care a fost unul dintre fondatorii fabricii naționale de sculptură, Cork, prezintă o înțelegere neobișnuită și un control meticulos asupra materialelor pe care le folosește, așa cum este evident în două sculpturi la scară largă: fără să se oprească (2017–18), o construcție imaginată cu abilitate, produsă în întregime din straturi finlandeze de mesteacăn tăiate fin în Galeria de Sud; și de fapt (2016), o vastă structură asemănătoare unui tub care atrage atenția imediată în Galeria Foyer, în centrul LCGA. Scara și detaliile complicate ale acestei sculpturi, care este fabricată în bucle de sârmă de oțel blândă, oferă impresia inițială a unui fel de structură mecanică, care amintește de un motor sau turbină, care pare să conducă impulsul expoziției.
Mergând prin expoziție, unul dintre primele lucruri care m-a frapat a fost prevalența semnelor de creion pe pereți și sculpturi, care apar la început ca „rămășițe” din procesele nevăzute de construcție și instalare. Spre deosebire de ceea ce am fost învățați în colegiul de artă - că o lucrare este terminată doar atunci când este perfectă, fără pete sau urme - Cotter folosește aceste linii de creion pentru a face vizibilă „fabricarea” operelor de artă și procesele ei de gândire desfășurate, ca parte a planului planificat. constructie. Inițial, a fost o provocare pentru mine să nu percep aceste linii de creion ca defecte; cu toate acestea, în curând au devenit un fir recurent care a ajutat la ancorarea operelor de artă individuale și a da un sentiment de continuitate în spațiile galeriei. Aceste semne culminează în colțul Link Gallery, unde o masă personalizată - cu creion de construcție intactă - afișează mici machete sculpturale, împreună cu un extras din textul lui Sarah Kelleher, O soluție este în cameră, dezvoltat în colaborare cu Coracle Press.
„O consecință a - fără liniște” apare ca lumea fantastică a unui studio al artiștilor, unde totul are sens și fiecare operă de artă contribuie la geneza celei următoare, în procesul de realizare a artei. Expoziția include numeroase fuziuni de materiale, construite în materiale aparent găsite, cum ar fi lungimi de sârmă, cablu și plase de bumbac, care amintesc de plasele de pescuit aruncate. Cotter afișează o înțelegere aprofundată a modului în care materialele incongruente ar putea să se raporteze între ele, în timp ce le modelează cu măiestrie în cele mai atrăgătoare forme organice din punct de vedere estetic. În Galeria Ante, suntem ademeniți de o construcție elegantă, independentă, triunghiulară, drapată cu latex, intitulată & os (2017–18). La fel ca multe dintre ansamblurile Cotter, acesta încorporează materiale industriale, inclusiv bandă de pericol, furtun de cauciuc și cablu de înaltă tensiune, în timp ce trei construcții de tip falic, intitulate o lume dappled / unu, doi și trei (2017), atârnă pe peretele adiacent.
În South Gallery, Fără liniște se simte ca intrarea în acvariul imaginar personal al artistului. Sute de formațiuni de straturi finlandeze de mesteacăn - în formă de desene de pește de tip copil - au fost tricotate împreună repetitiv, pentru a crea o formă naturală asimetrică, care amintește de o mare școală de pești, înotând la unison în aer, creând un sentiment palpabil de circulaţie. Cuplat cu plasele de bumbac utilizate în alte lucrări - cum ar fi Căderea în multe bucăți | Trei (2016) și luna cade (2018) - începe să apară un ton nautic incontestabil, bazat pe noțiuni de conservare și poluare. Mă frapează faptul că multe dintre materialele folosite de Cotter ar putea fi găsite cu ușurință pe multe dintre plajele Irlandei, spălându-se ca deșeuri menajere sau ca biproduse aruncate din industrie sau producție.
Peisajele jucăușe ale lui Cotter la LCGA combină cu atenție materialele găsite și cele preexistente pentru a implanta experiențe ale conștiinței interne. Lucrările reflectă dorința de a propaga forma și conceptul, cu scopul de a insufla ordine în mijlocul haoticului. Expoziția actuală a lui Cotter la LCGA va fi urmată de două iterații ulterioare: „o consecință a - unui suflu de aer” la The Dock, Carrick-on-Shannon, în primăvara anului 2019; și „o consecință a încurcării” la Dublin City Gallery, The Hugh Lane în 2020.
Simon Fennessy Corcoran este curator și membru actual al consiliului de administrație al 126 Galerie condusă de artiști, Galway.
Credite de imagine
Maud Cotter, fără să se oprească, vizualizare instalare, Limerick City Gallery of Art; fotografie de Roland Paschhoff, prin amabilitatea artistului și domobaal.
Maud Cotter, & os,vedere instalare, Limerick City Gallery of Art; fotografie de Roland Paschhoff, prin amabilitatea artistului și domobaal.
