Galeriile Taylor, Dublin, 5 – 27 mai 2017
Relația dintre comunitățile rurale irlandeze și pământ este atât pragmatică, cât și poetică, desfășurată prin intimitatea cu anatomia sa: câmpuri, garduri vii, drepturi de trecere și proveniență istorică. Abordarea Bernadettei Kiely asupra picturii peisagistice explorează aceste relații psihologice și fiziologice ca un loc al muncii, proprietății și moștenirii. Pictura tradițională peisagistică tinde să înfățișeze priveliști pitorești la începutul sau la sfârșitul zilei, când oamenii lipsesc, iar aceasta este transformată într-o formă de poezie. Pentru Kiely, munca zilnică oferă inspirație în picturi care relatează ciclul vieții agricole. În recenta sa expoziție, „Memoria are nevoie de un peisaj”, subiectul ei este provocat de cel mai intransigent giulgiu cenușiu al unei ierni umede, care a încurajat o extindere a gamei sale stilistice, evidentă prin includerea unor monotipuri mai abstracte și conceptuale și a unor picturi mai folclorice și mistice.
Expoziția rupe cu compozițiile picturale solide care au reprezentat lucrările anterioare ale lui Kiely, în timp ce aceasta pășește în teritorii necunoscute ale perspectivelor aplatizate, suprafețelor spălate și straturilor de vopsea subțire care se diminuează. Tranziția este tentativă și încă nu a fost rezolvată, dar riscul său inerent se confirmă prin priceperea și consecvența artistei pe tot parcursul expoziției. În fiecare lucrare, schița originală rămâne evidentă, deoarece structurează în mod neîngrijit formele pictate între linii de cărbune, grafit și vopsea pătate. Efectul este brut, reflectând o temă a acceptării schimbării și a adaptării la un peisaj modificat, atât în viață, cât și în artă. Silence, River Nore documentează efectele ploilor neobosite care șterg orizontul malului râului. În No Fun Today , un loc de joacă inundat se află la marginea literală și metaforică a orașului și pare să plutească în tăcere în avalul râului. It Could Be Graiguenamanagh I aduce umorul irlandez de modă veche pentru a tempera frustrarea față de modelele meteorologice din ce în ce mai schimbătoare. În „The Past is Present, it's the Future Too” , o poartă de fermă și o movilă acoperită cu prelată sunt abia vizibile prin ceață și fum, în timp ce umbra unui muncitor agricol stă în apropiere. Nu este nici poetică, nici frumoasă, dar, fără a fi nevoie să fie literală, surprinde monotonia umedă a unei ierni irlandeze.
O serie de monotipuri trasează hărți vechi de muniție cu o calitate arhivistică convingătoare, care implică administrația civilă în relația complexă dintre oameni și pământ. Râul (și Biserica) Regelui, Imaginea Hărții Vechi I și II urmăresc un afluent al Nore-ului care avea odată șapte mori funcționale presărate de-a lungul malurilor sale. Copacii Umbriți I , Pământul Inundat II și V și Ground, Casa Județeană denotă o formă de artă care se situează undeva între cartografie și desen, atrăgând privitorul într-o investigație intimă a marcajelor detaliate. Deși fragile și uzate, ele transmit importanța actelor de proprietate și a drepturilor asupra terenurilor.
„Rising Water” este cea mai surprinzătoare lucrare, realizată dintr-o perspectivă deliberat naivă, atât în sens emoțional, cât și grafic. Similară ca funcție unei hărți de muniție, această lucrare reflectă importanța înregistrării fenomenelor geografice în scopuri civice. În compoziție sunt încorporate informații vizuale cheie care subliniază vulnerabilitatea zonei la creșterea nivelului apelor, marcate pe linia apei pe terenuri mai înalte - cunoștințe care vor fi utilizate în mod util ca referințe pentru soluții de drenaj în viitor. În contrast cu această diagramă picturală, în „ Rising Waters, River Nore” , Kiely a elaborat o imagine a unui câmp inundat cu o luciditate izbitoare, folosind doar o aplicare minimă de cărbune, cretă albă și apă. Aceste lucrări susțin aspectul metafizic al abordării lui Kiely asupra picturii peisagistice și recunoașterea implicită a pământului ca o resursă prețioasă și fragilă.
Mai poetice și alegorice sunt câteva picturi care se concentrează pe spațiile dintre terenurile cultivate: limitele fermelor, malurile râurilor și, într-o pictură, o imagine îndepărtată a Sliabh na mBan , o creație mitică semnificativă . Superstițiile agricole există deja în Irlanda, unde fermierii stropesc cu apă sfințită marginile și colțurile câmpurilor pentru a împiedica piseogii să le distrugă recoltele și animalele. Coexistența agriculturii moderne cu aceste practici evidențiază natura elementară și uneori contradictorie a modului în care comunitățile agricole gândesc și simt despre pământ. Kiely pictează Grădina I , Peisaj estompat și Amintiri estompate în focalizare estompată, cu copaci cu pene și tufișuri estompate de o ceață mistică. În comparație cu picturi mai importante, cum ar fi Bine ați venit în Claregalway II , lumea pe care o înfățișează se materializează treptat, la fel cum lumile de dincolo ale lui Túatha de Dannan și Tir Na nÓg apar în mitologia irlandeză. Kiely și-a împins pictura într-un loc care sapă adânc, încercând să distingă intangibilul de tangibil. Procedând astfel, ea creează un fel de dublă gândire vizuală în care memoria colectivă, folclorul și ritualul sunt în contradicție cu agricultura secolului XXI, schimbările climatice și birocrația civilă.
Carissa Farrell este scriitoare și curatoare cu sediul în Dublin.
Imagine: Bernadette Kiely, No Fun Today , ulei pe pânză; imagine oferită de artistă.
