BEBHINN EILISH DISCUTĂ MUNCĂ ȘI PRACTICA EI ÎN CONTEXTUL MITOLOGIEI MODERNE, AL ISTORIEI ȘI AL O NOI RENASTIRE CELTICĂ.

Evoluția practicii
Întotdeauna am fost artist, bineînțeles nu profesional, dar încă de când eram tânăr, m-am chinuit să mă identific dincolo de a fi creativ. Din fericire, în copilărie, mama mea mi-a cultivat capacitatea artistică și, mai important, nu s-a îndoit niciodată de talentul meu.
Mi-am luat diploma în Design grafic și am învățat abilități foarte valoroase care îmi îmbunătățesc practica. Sunt foarte fericit să fiu un artist autodidact; dacă aș fi studiat arta plastică, practica mea ar fi putut evolua într-un mod complet diferit.

Deși m-am considerat întotdeauna un artist, nu am început ca pictor până în 2021, când mi-am pierdut mama. Eram un șomer proaspăt absolvent, în mijlocul pandemiei și fusesem îngrijitoarea mamei mele de ani de zile. Îmi pierdusem pentru totdeauna muza – cea mai mare dragoste pe care o cunoscusem vreodată și singurul mod în care puteam începe să procesez și să trec prin durere era să pictez. În ultimii patru ani, stilul, subiectul, setul de abilități și materialele mele s-au schimbat de nenumărate ori și, deși vor continua să evolueze, simt în sfârșit că am viziunea mea ca artist. În ultimii doi ani, temele mele au rămas consistente: durerea și moartea, tabuurile culturale care înconjoară femeile și corpul feminin, mituri și folclor, simbolism și iconografie și o mulțime de talismane personale. De asemenea, m-am aventurat în argintărie și arta performanței și a fost interesant să văd cum se traduce munca mea în aceste medii.
Istorie, folclor și mitologie
De când eram tânăr, am iubit folclorul, mitologia și istoria Irlandei. Povești din trecutul Irlandei, atât mitologice cât și faptice, mi-au fost citite de mama mea. Ea era interesată de istoria Irlandei și mi-a pus numele după Bé Binn inion Urchadh – mama lui Brian Boru, Înaltul Rege al Irlandei. Aceste povești au aprins în cele din urmă o curiozitate care continuă să crească. Îmi place cum povestirea ne permite să ne conectăm și să intrăm într-un tărâm dincolo de al nostru. Este ceva ce încerc să imit în munca mea.
Simbolismul din motivele antice irlandeze, alături de obiceiurile complicate și profund fascinante din jurul morții în Irlanda preistorică, sunt cel mai influente pentru practica mea, deoarece sunt adânc înrădăcinate în durere.
Mituri antice pentru azi
În folclorul irlandez, multe dintre aceste personaje sunt scrise în detaliu, dar nu toate sunt imaginate vizual pentru a însoți aceste povești. Îmi place ideea, la fel ca atunci când citesc o carte, că cititorul își construiește o imagine a personajelor și un spațiu în mintea lor – asta îmi place să fac cu folclor.

Folclorul a inspirat și va inspira întotdeauna atât creatorii, cât și admiratorii. Cred că interacțiunea dintre poveștile trecute și arta contemporană este extrem de interesantă și valoroasă și, fără îndoială, va rămâne un catalizator pentru mulți artiști în anii următori.
De asemenea, aș dori să menționez cât de influente și inspiraționale pot fi figurile mitologice irlandeze în publicul contemporan. Există o lucrare excelentă scrisă de Sharon Blackie pentru Irish Times în 2019, despre modul în care mitul și folclorul irlandez pot inspira femeile să lupte pentru schimbarea ecologică, centrată în jurul uneia dintre preferatele mele, cailleach – o mârgă divină care luptă cu exploatarea animalelor și a pământului.

O nouă renaștere celtică
Aș vrea să cred că mă număr printre mulți artiști care ne conservă moștenirea culturală, ajutând la asigurarea continuării și aprecierii acestor tradiții culturale bogate. Cu siguranță i-am conectat pe mulți cu folclorul irlandez, împărtășind munca mea pe rețelele de socializare, în special din ultima mea serie „Inktober”, unde am descris patru fiare mitice irlandeze, în fiecare săptămână pentru luna octombrie. În timpul acestei serii, cineva online a întrebat dacă am creat aceste personaje și povești – mi-aș dori doar să fiu acel geniu. Cu toate acestea, acest lucru m-a inspirat să mă gândesc ce fiare mitologice aș inventa pentru lumea de astăzi – poate sămânța unui proiect viitor.

Femei, istorie și mit
Există multe motive pentru care iubesc folclorul irlandez, dar cel mai important pentru mine este portretizarea lui a femeilor ciudate, puternice și terifiante. În Irlanda precreștină, femeia divină domină aproape în întregime aceste povești. Femeile zei și ființe mitice arată o cultură în care femeile erau esențiale pentru societate, în poziții de putere și erau privite ca esența întregii vieți, asemenea zeiței. Danu – zeița-mamă a tuturor zeilor celtici și a Tuatha De Danann (un popor străvechi, magic al Irlandei). Aceste femei puternice, precum Danu, și șmecheri vicleni precum Púca, sunt muze pentru munca mea.
Simt că femeile din folclorul irlandez sunt descrise mai sincer decât în miturile altor culturi cu care m-am familiarizat. Ele arată că femeile sunt complexe din punct de vedere moral și vorbesc adesea despre partea mai întunecată a feminității: puterea reprimată, furia lor care iese la suprafață și repercusiunile pe care le are asupra mediului. Sunt un mare fan al numeroaselor acte de răzbunare din folclorul irlandez, cum ar fi Macha blestemându-i pe bărbații din Ulster cu durerile îngrozitoare ale nașterii în ceasul lor de nevoie ca pedeapsă pentru că a făcut-o să alerge cu cai în timp ce era însărcinată. Sau cel Dragă Due înviind din morți pentru a suge viața fiecărui bărbat pentru a-i face rău. Aceste basme populare aduc o conștiință asupra numeroaselor atribute și abilități ale marii puteri a femininului.

Merch și artistul contemporan
Mi-a plăcut foarte mult să văd alți creativi exprimându-se într-un mod care invită, în special, un public nou în lumea designului irlandez, dar, ca artist care lucrează în principal ca pictor, am opinii contradictorii asupra subiectului – dincolo de preocupările legate de mediu și consumerism.
Merch este o modalitate excelentă pentru artiști de a-și diversifica fluxurile de venituri și de a rămâne sustenabili din punct de vedere financiar. Am făcut-o singur pentru a-mi stabiliza veniturile, dar mi-aș dori să nu fiu nevoit să depind de aceste lucruri sau chiar să mă gândesc. Este frumos și incitant – practic o promoție pe jos a lucrării tale – și sunt onorat că oamenii le place munca mea suficient de mult încât să o poarte, dar poate fi și puțin copleșitor. Visul meu ca artist este să mă susțin prin fluxuri tradiționale de venituri, cum ar fi vânzarea de picturi și imprimeuri originale, dar, din păcate, nu este atât de simplu. Mă simt obligat să iau în considerare aceste căi doar pentru a-mi finanța munca și a mă hrăni. Nu vreau să par pesimist și iubesc marfa în mod obiectiv, dar uneori mi se pare că mă concentrez prea mult pe capacitatea de comercializare a muncii mele, mai degrabă decât pe ceea ce vreau să creez, iar asta nu mă convine.

În curând
Lucrez la mai multe proiecte diferite în acest moment, unele pe care le-am avut în spate de ani de zile, iar altele pe care le-am dezvoltat alături. Cred că motivul pentru care mi-am împărțit timpul între diferite proiecte care implică medii diferite este să mă mențin interesat; dacă unul mă face copleșit, pot trece cu ușurință la altul, temporar. O mare parte din munca mea este, de asemenea, foarte personală și trebuie să mă pun într-un loc de disconfort emoțional pentru a putea trage de la sursă, așa că este ideal să-mi pot reorienta energia în altă parte pentru un timp. Un exemplu în acest sens este lucrarea mea continuă și nevăzută, intitulată „Am murit cu tine”, care este o explorare a propriei mele identități și auto-descoperire în călătoria mea prin durere după pierderea mamei mele. Acest corp de lucrări încorporează o mulțime de motive tradiționale antice irlandeze și este puternic influențat de practicile legate de moarte în preistoria irlandeză. De asemenea, lucrez la pachetul meu de tarot „Eteric”, sculpturi din lut din hârtie și am început recent școala de bijuterii – abia aștept să vă împărtășesc ceea ce am făcut.
Bebhinn Eilish este un artist și designer interesat de durere, feminism și mitologie irlandeză.