Profil organizație | Solas Nua

Solas Nua este o organizație de artă multidisciplinară care prezintă arte irlandeze în Washington, DC. Fondată în 2005 de Linda Murray, inițial ca o companie de teatru, prima sa producție, Porcii Disco, a introdus-o pe Enda Walsh la Washington, iar mai târziu a fost remontată Off-Broadway la 59E59. Solas Nua nu este legat de patru pereți, ci mai degrabă funcționează într-o multitudine de spații site-specific, fiecare aleasă cu grijă pentru a se potrivi conținutului lucrării. Acest stil nomad permite organizației să fie versatilă și flexibilă și, deși uneori provocatoare, aducerea muncii în locații puțin probabile conferă o anumită fluiditate. 

Lucrările au fost prezentate în teatre partenere, galerii, librării, baruri, biserici, parcări, un debarcader plutitor, în aer liber, o piscină și, desigur, spațiul virtual nemărginit al tărâmului digital. A nu fi împovărat cu greutatea și responsabilitățile unui loc de desfășurare a avut cu siguranță avantajele sale în timpul nenumăratelor blocări ale pandemiei.

Deși este cunoscut în principal pentru programarea teatrală specifică site-ului – condusă de directorul artistic al teatrului, Rex Daugherty – în ultimii ani, Solas Nua s-a extins în lucrări mai multidisciplinare, devenind cunoscută la nivel local pentru comandarea, producerea și prezentarea lucrărilor în toate disciplinele de-a lungul anului. Capital Irish Film Festival (CIFF), produs de Solas Nua, se desfășoară aproape la fel de mult ca organizația. CIFF este un eveniment anual care reunește spectatorii și realizatorii de film pentru a sărbători noul film irlandez. 

Programul de arte vizuale, condus de mulți ani de artistul vizual și curatorul irlandez Jackie Hoysted, a avut expoziții importante la multe galerii, inclusiv recent la Muzeul Katzen de la Universitatea Americană. Lucrările recente includ expoziții cu Alice Maher și Aideen Barry, curatoriate de Tina Kinsella în 2019, și Brian Maguire în 2020. Artiștii vizuali rezidenți au inclus Nevan Lahart și Sean Lynch. Programul de literatură a adus în DC scriitori și poeți precum Jan Carson, Kevin Barry, Lucy Caldwell, Sally Rooney și Anne Clarke și au fost întreprinse colaborări cu Stinging Fly, Tramp Press, Poetry Ireland, Holy Show și Fallow Media.

M-am alăturat Solas Nua în 2020 ca Director Executiv. Am fost încântat să conduc echipa printr-un mare moment de schimbare, care, desigur, a devenit mai provocator de pandemie. Organizația fusese condusă voluntar de un consiliu muncitor care făcea totul, de la strângerea de fonduri la programare. Mi s-a cerut să restructurez organizația și din 2020, consiliul de administrație s-a concentrat mai ales pe guvernare; ne-am dublat bugetele și ne-am rebrandat; acum avem 2.5 angajați și suntem pe cale să angajăm un antreprenor care să conducă festivalul de film; iar acum avem o viziune și o strategie de programare pe termen mai lung. 

La centenarul publicării marelui roman modernist al lui James Joyce, Ulise, programul nostru ia în considerare influența profundă pe care marile lucrări de la începutul secolului al XX-lea continuă să o aibă asupra Irlandei contemporane și asupra numeroșilor artiști care numesc Irlanda acasă. Programul din acest an atinge teme de mișcare și loc pe tot parcursul. Într-o lucrare recent comandată, Da si da (2022), coregraful Liz Roche explorează teme în Ulise prin dans și prin trup; problemele de imigrare apar într-o repovestire modernă a Playboy-ul lumii occidentale; iar expoziția „The Space We Occupy” are în vedere locul și relația noastră fragilă cu Pământul. 

Am auzit de mai multe ori de la artiști plastici irlandezi care trăiesc și lucrează în SUA că se simt din ce în ce mai deconectați de sectorul artelor irlandeze și că au puține legături formale cu colegii lor irlandezi în căutarea oportunităților de a-și arăta munca acasă. Costurile de transport sunt exorbitante și nu sunt disponibile multe fluxuri de finanțare pentru a aduce muncă în direcția opusă – din SUA în Irlanda. Cunoașterea și înțelegerea sectorului artelor vizuale irlandeze din SUA sunt încă în curs de dezvoltare; rămâne percepția că artele spectacolului și literatura sunt formele de artă dominante în Irlanda. În calitate de curator și director al unei organizații, sunt interesat să găsesc modalități de a menține deschise liniile de comunicare pentru artiștii din Irlanda și artiștii irlandezi care trăiesc în SUA, prin rezidențe, parteneriate, schimburi și, desigur, oportunități de finanțare de ambele părți ale Atlanticul. 

În perioada 2020-22, am fost curator în rezidență pentru arte vizuale la Irish Arts Center din New York, aducând două spectacole noi în SUA. „The Space We Occupy” (cu lucrări de artă de Neil Carroll, Ailbhe Ní Bhriain, Colin Crotty, Katie Holten, Fiona Kelly și George Bolster) a fost expoziția inaugurală din noua clădire Irish Arts Center, reprezentând profunzimea și amploarea artei vizuale contemporane. fiind realizată astăzi în Irlanda și de mulți artiști irlandezi care numesc SUA acasă. La momentul scrierii, expoziția personală a lui Maud Cotter, „o consecință a ~” tocmai a fost deschisă. Prezintă o serie de lucrări dezvoltate din 2015, prin expoziții în Limerick City Gallery of Art, The Dock și Hugh Lane Gallery.

Deși nu există un spațiu de galerie dedicat la noul Centru de Artă Irlandez, cea mai mare parte a lucrării lui Maud este instalată în noul lor spațiu de teatru flexibil uimitor. Dacă acest spațiu mare de cutie neagră poate fi oferit anual artelor vizuale, acesta promite să fie o oportunitate cu adevărat valoroasă pentru artiști de a-și prezenta lucrările la New York, în afara cubului alb și cu sprijinul unei organizații de artă de lungă durată și guvernul irlandez. În timp ce spectacolul lui Maud se deschide la New York, „The Space We Occupy” este pe drum cu Solas Nua către Washington, DC, pentru a ocupa spectaculoasele școli și studiouri Whittle (9 – 31 iulie 2022). Folosită anterior ca sediu în SUA al Organizației Internaționale de Telecomunicații prin Sateliți (Intelsat), clădirea este cunoscută pentru arhitectura sa futuristă, de înaltă tehnologie, conștientă de mediu și de economisire a energiei. 

Este important ca nu doar că Solas Nua prezintă lucrări în spații diverse și interesante, ci să oferim și oportunități de a realiza lucrări noi, prin rezidențe și comisii. La începutul acestui an, am lansat Proiectul Norman Houston în memoria fostului director al Biroului Irlanda de Nord, Norman Houston, care a murit anul trecut. Acest proiect în două direcții oferă un premiu unui scurtmetraj din Irlanda de Nord la CIFF, plus o rezidență și o comandă de lucrări noi unui artist selectat dintr-un apel deschis. În calitate de beneficiar al comisiei din 2022, artista vizuală Niamh McCann, petrece în prezent șase săptămâni în DC și așteptăm cu nerăbdare să revină anul viitor pentru a prezenta lucrarea comandată. 

Miranda Driscoll este Director Executiv al Solas Nua.

solasnua.org