„Magdalena” din Rua Red Serii sunt lucrări comandate de Amanda Coogan, Alice Maher, Rachel Fallon, Jesse Jones și Grace Dyas, curatoriate de regizorul Rua Red, Maolíosa Boyle, care vor fi expuse în perioada iunie 2021 – martie 2022. Aceste comisii gravitează în jurul figurii enigmatice a Mariei. Magdalena, ocrotitoarea femeilor și a păcătoșilor. Deși a fost planificată inițial ca o expoziție de grup, de-a lungul timpului aceasta a evoluat într-o serie de expoziții personale. Este susținut de un program de implicare publică care include prelegeri și discuții cu academicieni și teologi feminiști, inclusiv Meggan Watterson, Siobhán Garrigan și Marina Warner, care dezvăluie complexitățile și ambiguitățile care o înconjoară pe Maria Magdalena.
Cercetarea și dezvoltarea acestui proiect la scară largă a început la sfârșitul anului 2018, dar odată cu debutul pandemiei de COVID-19, programul programat inițial să se deruleze în 2020 a fost amânat. Adaptându-se la noile condiții de muncă, grupul de artiști a valorificat utilizarea sporită a tehnologiilor de la distanță. Deși s-au întâlnit anterior față în față de mai multe ori pe parcursul anului pentru a discuta idei, atunci când s-au mutat de la distanță, au putut să programeze apeluri săptămânale Zoom, pe lângă comunicarea regulată printr-un grup WhatsApp. Ulterior, acest aspect extins al discuțiilor lor le-a permis artiștilor să aprofundeze angajamentul colaborativ între colegi în cadrul grupului, permițând o critică susținută și generativă care a facilitat dezvoltarea individuală și colectivă a lucrării în direcții noi și bogate.
„They come then, the birds” de Amanda Coogan, prima din această serie de expoziții personale, explorează emblematica Maria Magdalena prin prisma „Wrens of the Curragh” – un grup de femei de la mijlocul secolului al XIX-lea, care au trăit la marginile societății adiacente taberei militare garnizoate în Curragh, județul Kildare. Acestea erau prostituate și proscriși care „cuibeau” în tufișurile furze de pe Curragh. Trăind în condiții sărace și expus la elementele dure, prezența lor a fost înțeleasă de observatori ca o „infestare”. În plus, sexualitatea lor fățișă necesita o reformă, în timp ce corpurile lor rebele aveau nevoie de reglementare. Cu toate acestea, existența lor comună unică – în care au împărțit hrana, munca și îndatoririle de creștere a copiilor – propune un tip de rudenie care se extinde dincolo de rolurile familiale tradiționale. Aici se află „Ei vin atunci, păsările”, oferind potențialul unei revizuiri radicale a rudelor și comunității.
În calitate de scriitor al lucrărilor de performanță și instalare a lui Coogan, am convenit că voi fi încorporat în proiect în timpul etapei sale de dezvoltare, mai degrabă decât să scriu despre lucrare după finalizarea acestuia. Aceasta este o extensie a spiritului de colaborare al „Seria Magdalene”. Acesta este un aspect nou al bursei mele despre performanță și oferă perspective noi și stimulatoare asupra procesului de desfășurare a performanței live și înregistrate. Cercetările lui Coogan împletesc aspecte legate de tratarea femeilor și de expresia sexuală a acestora în societatea irlandeză cu iconografia specifică a Mariei Magdalene. Acest lucru este apoi adus în apropiere cu preocupările mai largi ale practicii ei, inclusiv întruchiparea, materialitatea și temporalitatea.
Documentele preliminare și o colecție de schițe oferă o perspectivă asupra dezvoltării lucrării, care s-a adaptat provocărilor pe care le ridică circumstanțele actuale. Schițe în acuarelă în nuanțe slabe, picături și depozite de pigment adunate pe hârtie ilustrând referințe cheie și gesturi corporale, amintesc de gesturile de performanță reduse ale lui Coogan. Prima reprezentație „pe corp” a lui Coogan, în care a adus lucrarea din studioul ei din Belfast într-un spațiu expozițional, a avut loc la sfârșitul lunii martie. Această performanță inițială de două ore a fost observată de un public, atât în direct (respectând regulile de distanțare socială), cât și prin transmisie live. Testarea unor idei specifice i-a permis lui Coogan să simtă modul în care diferitele acțiuni și gesturi se instalează în compoziția generală a lucrării. Imediat după aceea, Coogan a discutat la un apel Zoom cu colegii săi artiști din „Seria Magdalene”, adăugând la elaborarea unor concepte specifice.
Lucrarea este intrigantă și nuanțată, deoarece interpretul caută să întruchipeze „Wrens”. Un ochi albastru străpungător se uită din spatele unui ciorap neted care ascunde fața. Vricile lungi de țesătură asemănătoare tulului amintesc de părul lung pe care Maria Magdalena l-a crescut pentru a-și ascunde goliciunea, totuși, în această reprezentație, acesta se întinde pe corp, dezvăluind carnea de dedesubt. În mână ea prinde un ou de aur în timp ce se fotografiază pe un telefon mobil. Ulterior, ea afișează această imagine publicului împreună cu o serie de mesaje pe care le-a trimis text în timpul lucrării. Degetele întinse se pieptănează în mod repetat prin pletele care se încurcă, căutând să le îmblânzească. Un baton de ciocolată învelit în folie produs dintr-o pungă de aur este plasat pentru a-și ține în siguranță sutienul, cu ciocolata topindu-se pe pielea goală. Întinsă pe podea, ea se rostogolește încet înapoi, corpul ei îndoindu-se pe el însuși într-o mișcare controlată în mod deliberat, carnea apăsând pe carne. Această figură monstruoasă care se schimbă este o pocăință, o ispititoare sau poate chiar o Sheela-na-gig sfidătoare ghemuită? Cocoșată în spatele unor ramuri veșnic verzi de verde înverzit și furze galbene dezlănțuite, ea împarte cu tentativă ramurile pentru a face o mică deschidere. Ajungând țepii mai adânci, ascuțiți, se presează pe pielea delicată expusă ca o sută de mici înțepături. Silueta se întinde, întinzându-și încet mâna, dar acel contact uman dorit este zădărnicit.
La mai bine de un an de o pandemie mortală, problemele foarte reale ale conexiunilor societale, al comunității și al comunității au fost aduse în evidență. Ne găsim hipervigilenți cu privire la apropierea corpului nostru de ceilalți, mai ales când ne străduim să ne despărțim și să ne acoperim pentru a salva vieți. Munca lui Coogan ne oferă spațiu pentru a ne gândi la modul în care prețuim corpurile în timp ce contemplăm rudenia și comunitatea în momentul prezent. Mai larg, „Seria Magdalene” dezvăluie semnificația Mariei Magdalena, cu referire la semnificația particulară care i-a fost atribuită într-un context irlandez, oferind spațiu pentru a naviga prin complexitățile moștenirilor politice, religioase și culturale în curs pe care noi, ca societate, le continuăm. a socoti cu.
Dr. Kate Antosik-Parsons este o artă contemporană istoric și cercetător în științe sociale la Trinity College Dublin, care cercetează întruchiparea, genul și sexualitatea.
