ESLAM ABD EL SALAM REFLECTĂ ASUPRA RECENTEI SALE REZIDENȚE LA KUNSTVEREIN AUGHRIM.
Directorul Kunstverein-ului Aughrim, Kate Strain, m-a contactat anul trecut, printr-un e-mail foarte drăguț, întrebându-mă dacă sunt interesată de o vizită la studio, pentru a-mi cunoaște mai bine practica. Am fost extrem de entuziasmată, deoarece mi se pare rar în zilele noastre ca curatorii să contacteze cu adevărat artiștii pentru a purta o conversație. A fost cel puțin reconfortant.
Kate a menționat că se gândește să dezvolte un program de rezidență artistică în Aughrim și m-a întrebat dacă aș fi interesată să particip la programul pilot din vara anului 2025. În mintea mea, eram deja acolo – în Aughrim și în tot comitatul Wicklow. Am fost în Munții Wicklow o singură dată, în 2019, și am fost avertizată de prietenul meu, Michael, că va fi o abundență de lumină și frumusețe.
Poți vedea cu inima? Această întrebare rezumă timpul petrecut în Aughrim și este titlul unui nou volum de cercetare fotografică, care se combină cu un alt proiect fotografic în desfășurare al meu, numit „Little Did I Know” („Puțin știam eu”). Mi s-a părut natural și ușor să-mi imaginez aceste două proiecte comunicând, aproape ca un apel telefonic, informându-se reciproc despre trecut și prezent.
În „Poți vedea cu inima?” mă veți găsi ascultând conversații din trecut care nu m-au părăsit niciodată, despre diferitele moduri în care încerc să rămân în contact cu inima mea atunci când vine vorba de a vedea. Un verset din Coran a devenit o ancoră: „N-au călătorit ei prin țară, ca să le înțeleagă inima și să le asculte urechile? Nu ochii sunt orbi, ci inimile din pieptul lor sunt cele care orbesc.” (22:46)
Personal, acel verset mi-a rămas mereu în minte, din mai multe motive, și cu cât îmbătrânesc, cu atât totul capătă mai mult sens. Ochii pot fi încețoșați, uneori critici și confuzi. Asta nu înseamnă neapărat că inima nu va cădea pradă acelorași tropi, dar atunci când este înțeleasă, păzită și protejată cu blândețe, vederea poate deveni o sursă morală și spirituală de hrană pentru suflet și trup. Ai fi de acord că acesta este cel mai prețios dar al nostru?
Modul în care inima vede ne va conduce la mutare ca proces spiritual. Sunt în mișcare din decembrie anul trecut, nu din proprie voință. Cinci case, patru luni; în momentul în care corpul tău se așază sau încearcă să recunoască drumul de la dormitor la bucătărie și alte împrejurimi, e timpul să pleci. Disconfortul, atât fizic, cât și emoțional; incertitudinea liniștită care îți întunecă zilele. Acele mișcări - pași în tot sensul lor metaforic și literal - sunt o binecuvântare. Am văzut o lumină pe care altfel nu aș fi avut șansa să o întâlnesc. Distanța geografică implicată în fiecare casă a fost atât de distractivă; felul în care corpul meu mă durea de la cărat genți și de la ținut și eliberat respirația. Felurile în care m-am simțit susținută de prieteni. Mutarea este necesară, iar flexibilitatea care vine odată cu ea este neprețuită, mai ales pentru inima ta. Este o împletitură lungă și un dialog care nu se termină niciodată.
La începutul rezidenței, Kate a menționat că unul dintre lucrurile cu care se conectează cel mai mult în fotografiile mele este reprezentarea elementului uman ca un corp al naturii. Faptul că am ascultat comentariul ei a fost ca o deschidere pentru mine să pun întrebări despre „natura” pe care o dezvoltăm și o dobândim în timp, ca corpuri vii, care respiră și sunt mobilizate.
Într-una dintre aceste fotografii, vedem un adult pe nume Marc ținând în brațe un cal de jucărie. Caii, pentru mine, sunt creaturi grațioase, sensibile și absolut divine; de fiecare dată când întâlnesc unul de aproape sau de la distanță, inima îmi tresaltă. Marc întruchipează natura lor imensă de onestitate și puritate, putere și fragilitate pe care vrei să le ții în brațe și să le protejezi. Când am văzut calul de jucărie în căsuța lui și mi-a spus că a fost un cadou de la mama lui la vârsta de nouă ani, am zâmbit văzând cât de logic avea totul.
Pentru a marca sfârșitul rezidenței mele, expoziția mea „Poți vedea cu inima?” a fost lansată la Kunstverein Aughrim pe 27 iunie, prezentând o serie de fotografii și obiecte (găsite, dăruite și colecționate) aflate într-o stare de oglindire reciprocă. Mici ecouri ale unei schimbări interioare; amintiri blânde ale lucrurilor simțite, dar rareori văzute.
De-a lungul anilor, anumite teme nu m-au părăsit niciodată. Ele cresc odată cu mine și se reformează și se schimbă pe măsură ce îmbătrânesc. Acasă, străină și familiară nouă tuturor, nu încetează să dezvăluie dimensiuni nepercepute anterior. Dinamica familială. Varietatea întrebărilor puse și ridicate despre sincronicitate, timp și destin. Durerea și culorile și etapele acesteia. Pilonul principal al practicii mele este mersul pe jos - mai specific și mai recent, mersul pe jos ca act de comemorare și modul în care acesta se leagă de durere.
Eslam Abd El Salam este un artist vizual egiptean stabilit în Belfast. Prin intermediul fotografiei analogice, polaroidului, textului și tehnicilor mixte, Eslam analizează noțiunile de sincronicitate, în special în legătură cu prietenia și întâlnirile întâmplătoare cu ceilalți.
@eslamabdelsalam_
Eslam a participat la o rezidență de o lună la Kunstverein Aughrim în iunie, ca parte a festivalului Aughrim's Craic in the Granite Music & Arts Festival 2025, susținut de premiile festivalului ale Biroului de Arte al Consiliului Județean Wicklow, finanțate prin intermediul Consiliului Artelor.
kunstverein.ie
