Sirius Arts Center, Cobh
2 mai - 7 iulie 2019
'Ne vedem mâine' - o colecție ambițioasă de proiecte publice, condusă de artiștii australieni Elizabeth Woods și Kevin Leong - a transformat Sirius Arts Center într-un centru de activitate. La prima impresie, spațiul era ocupat și viu, deși ușor confuz. Mașinile de pâine zbârnâiau într-un colț al camerei, în timp ce pliantele erau împrăștiate pe o masă în altul. O lucrare video care înfățișa o performanță serioasă a semaforului ocupa un capăt al spațiului, în timp ce la capătul opus, o grămadă de broșuri se afla sub un borcan. În mijlocul activității frenetice, am fost invitat să mă implic în brutăria expoziției și să gust pâinea proaspătă făcută la fața locului - o propunere care mi-a permis timpul și spațiul pentru a-mi digera împrejurimile.

„Ne vedem mâine” este impresionant atât în gamă, cât și în scară. Expoziția face parte din „Acesta trebuie să fie locul”, un eveniment anual din Cobh și Great Island care încurajează participarea la activitățile centrului de artă. Este ușor să te simți copleșit de cantitatea de informații prezentate, totuși, există și o simplitate care sta la baza expoziției. Se oferă literatură (întregul proiect a fost documentat de profesorul Patricia Hoffie), însă angajamentul cu personalul galeriei a contribuit la iluminarea detaliilor diferitelor proiecte. Leong și Wood au o practică colaborativă bine stabilită, concentrându-se pe proiecte de artă specifice site-ului și bazate pe comunitate, „See You Tomorrow” fiind unul dintre cele mai extinse proiecte ale lor până în prezent. Fiecare dintre proiecte a implicat colaborarea cu rezidenții și artiștii locali, Leong și Wood acționând atât în calitate de facilitatori, cât și de co-creatori. Cercetarea principală a artiștilor a început în 2016, când au realizat interviuri cu localnici, punând următoarele două întrebări: Ce ați dori să schimbați despre Cobh? Ce ai vrea să păstrezi? Aceste interviuri înregistrate - intitulate Interviuri Evolution - au fost proiectate ca parte a expoziției. În plus, diferitele preocupări ridicate de intervievați au fost trasate statistic și afișate pe peretele galeriei, oferind un ajutor vizual util.

Două publicații noi au avut ca scop promovarea unei relații pozitive între comunitățile mai tinere și cele mai în vârstă din Cobh. Broșurile au fost dezvoltate în colaborare cu artistul Peter Nash și au apărut din ateliere cu grupuri locale de tineri. În altă parte, un spectacol video al artiștilor locali Lynne-Marie Dennehy și Nicole Flanagan, intitulat Sign Bearers, i-a văzut pe artiști folosind semaforul de pavilion pentru a comunica o poezie. Deoarece Cobh este un oraș maritim, limbajul vizual al semaforului face parte din patrimoniul local. Acest proiect exprimă îngrijorări cu privire la pierderea tradițiilor și identității în cadrul comunității. O traducere hieroglifică, cu aspect digital, a poeziei - care imaginează miticul Păducel care se trezește într-o viitoare Irlanda - a fost afișată pe un perete adiacent videoclipului. Acest proiect și-a asumat o identitate autonomă în timpul expoziției, artiștii cântând în diferite locații din centrul orașului Cobh.
În dreapta acestui ecran, erau scaune și o masă, sugerând rămășițele unui alt proiect performativ. O serie de afișe în stil electoral au ocupat zidul, detaliind un eveniment public, intitulat Masa lungă. Ca parte a acestui proiect, politicienii care candidau la alegerile locale au fost invitați să vorbească la centrul de arte. Fiecare candidat a avut ocazia să discute despre planurile sale pentru viitorul lui Cobh. Conceptul evenimentului a luat naștere din preocupările ridicate de intervievați cu privire la o dezamăgire largă față de politica locală. Acest proiect aduce, de asemenea, motivațiile politice ale artiștilor expozanți în prim plan, cu filozofia că „personalul este politic” rezonând pe tot parcursul expoziției, printr-o examinare socială a comunității Cobh.

Abordarea unei preocupări similare a fost afișarea în stil imobiliar a clădirilor vacante din Cobh. Imaginile fiecărei proprietăți au fost însoțite de descrieri textuale ale unor scopuri viitoare imaginate. „Societatea de apreciere a clădirilor vacante" au acceptat trimiteri de la localnici, care au visat totul, de la cluburi de noapte alternative la colectivele de artă activiste. În plus, o pictură murală pe scară largă a artistului Mark Hathaway este completată încet în timpul expoziției, adăugând un sentiment de activitate suplimentar spațiului. Un alt proiect, „Lumina verde”, i-a invitat pe locuitorii lui Cobh să participe la instalarea becurilor verzi în galerie - un gest minunat de simplu, care semnalează că dau „lumină verde” viitorului.
Sarah Long este un artist și scriitor cu sediul în județul Cork, care a absolvit de curând la Crawford College of Art & Design.
Imagine Recomandate
Sirius Bakery, vizualizare instalare, „Ne vedem mâine”; fotografie de Kevin Leong, datorită Sirius Art Center