SARAH DEVEREUX A FOST INVITAȚĂ SĂ CONTRIBUIE LA O OPERĂ DE ARTĂ COMPUSĂ DIN TEXT ȘI DESEN PENTRU VIZIONARE ONLINE. ACEASTĂ CONVERSAȚIE DINTRE JAMES MERIGAN ȘI ARTIST ȚINTEȘTE SĂ DESENEAZĂ UN CONTEXT PENTRU ACEASTĂ OPERĂ DE ARTĂ, ÎN TIMP ȘI SUBIECTUL SEXULUI ȘI ARTEI.
James Merrigan: După ce am experimentat spectacolul tău de licență în subsolul unei clădiri de pe John's Lane, Dublin, am fost încântat. Mi-ai dispărut de pe radar câțiva ani, până când, în 2014, am prins capătul unui fir al comentariului tău pervertit de pe Facebook. Era o precizie necenzurată în tot ceea ce am echivalat cu artă, deși era afișat pe ceva la fel de fugar precum rețelele sociale. În opinia mea, ai fost o încrucișare între „sexurile” pe Twitter ale poetei americane Patricia Lockwood și desenele hiperdialectice ale lui Raymond Pettibon. M-am întrebat de ce nu am apucat să văd mai multe din acest gen de lucruri, chestii sexuale, în galeriile irlandeze. Știi de ce sexul și arta nu fac echipă atât de mult pe cât ar putea în scena artistică irlandeză?
Sarah Devereux: Ei bine, James, este această „echipă de etichete” un caz de artă care plesnește sexul în mână ca partener pentru a-și eticheta lumea, sau este o chestiune de artă vs sex? Trebuie să fii mai specific când vine vorba de echipe de etichete. Cine este împotriva cui? Există consimțământ? Există o implicare egală? Este noroi implicat? Acestea sunt lucrurile pe care trebuie să le întrebe toată lumea înainte de a face parte dintr-o echipă între sex și artă. Sexul devine de bunăvoie artă sau încearcă doar să rămână sex? Ne este prea frică să ne etichetăm? Sau credem că suntem mai buni decât să facem sex în galerie. Desigur, mă refer la sex ca subiect. Ca o chestiune de interes, nu?
JM: Ca artist, nu am etichetat niciodată sexul Galerie; ei bine, nu de care să fiu conștient. Ceea ce vreau să spun prin asta este că, în calitate de critic de artă, am observat că sexul este peste tot în galeria irlandeză în negarea lui totală. Așadar, obiectele de bază care arată ca cocoși și vaginuri sunt refuzate intelectual ca obiecte sexuale sau îmbrăcate în teorie care îl îndepărtează pe artist de subiectul sexului. „Tu ești cel care vede pozele murdare” este răspunsul artistului invizibil. Răspund la ceea ce spui despre frică și atitudinea față de sex – că credem că suntem deasupra și dincolo de sex în galerie sau că suntem „în control” asupra instinctelor noastre primare. Pentru tine, există o presiune pentru a te conforma cu status quo-ul?
SD: Fără a suna ca o Ann nefericită, automat și instinctiv merg împotriva vechiului status quo. Când mi-am pregătit spectacolul de studii (*tremur* acum trei ani), unul dintre tutorele mei a spus: „Parcă nu ți-ai da seama că acesta este un eveniment important”. Acesta, pentru mine, a fost cel mai mare compliment. Pentru că era exact ceea ce încercam să transmit: „ratul meu” al unui spectacol întâmplător împins pe un coridor în spatele unui student al cărui spațiu continua să crească și să crească și să crească (cred că spectacolul ei era despre capitalism).
JM: Deci ești conștient și poate te delectezi sau frustrat de faptul că modul tău de a face și de a exprima lucrurile se află undeva în afara a ceea ce este considerat artă?
SD: Ei bine, am făcut oarecum un pas lateral și am făcut un salt departe de vechea artă a galeriei, creând lucrări în formate precum „zinele” și afișând și interpretând acestea la evenimente oarecum ocazionale. Ne-am întors la această întrebare, ce este arta? RACAT... Cât sunt plătit pe cuvânt, hai să facem asta! Stai, sunt plătit pentru asta?
JM: Revenind la ceea ce am spus mai devreme despre echivalarea comentariului tău de pe Facebook cu arta, care poate părea sacrileg și nu „serios” pentru cunoscătorii artei, cum vezi tu ținerile tale verbale online? Este artă, cercetare sau pur și simplu vă înclinați degetul de la picior în conștiința publicului despre ceea ce este posibil de exprimat verbal?
SD: Deci ai fost, practic, Facebook, care mă urmărește, este ceea ce încerci să spui? De când am fost „prieteni” pe Facebook (am verificat: decembrie 2012) nu ați apreciat, comentat sau distribuit nimic pe pagina mea. Ați fost aproape doar un observator al aventurilor mele – o adulțiune dacă vreți! Îmi place să scriu, fie că sunt divagații, răzvrătiri sau povestiri despre spirit sau vin. Poate că este o rachetă pe feedul tău sau poate că sunt un povestitor care te hrănește. O tratez totuși ca pe o platformă, o cutie de săpun digital murdară.
JM: Declarațiile artiștilor promovează și proclamă invariabil intelectualismul mai presus de instinct și subiectivitate. Pentru mine „sexualitatea textuală” (Dodie Bellamy) include strada și biblioteca, viața și teoria, noaptea și ziua. Știi cum le spun modelelor „nu te gândi prea mult la asta”... ei bine, care este procesul tău? Este reacționar sau atent gândit?
SD: Sunt cu siguranță mai degrabă un reacționar-vomitor (scoate-l din sistemul meu și alcătuiește o grămadă de bilă și mergi cu ea și ai încredere că strălucirea galbenă va fi suficientă pentru a impresiona chiar și un impresionist). Apropo, încerci să mă numești model? OMG multumesc! Sunt flatată, e atât de dulce xoxo.
JM: Dacă este adevărat că subiectul sexului nu apare în galeriile irlandeze atât de mult pe cât cred că ar trebui, cine sunt idolii tăi? Idolii tăi sunt în cărți, online sau în străinătate? Probabil ești fan Liam Gillick, nu? Ca să nu sugerez că Liam nu este sexy sau nu face artă sexy? El este; el face.
SD: Așa că tocmai l-am căutat pe Google pe Liam Gillick, el este foarte bun la „zâmbet” (termenul lui Tyra Bank pentru „zâmbește cu ochii tăi”, creat pentru cel de-al 13-lea ciclu al reality show-ului ei de succes America's Next Top Model.) Cu toate acestea, idolii mei sunt mult mai puțin șmecher decât Liam. Mă inspir de la oameni și lucruri care sunt mai lipicioase sau brânzoase, practic, normele cotidiene (vor fi trecute prin banda rulantă în noggin și vor ieși manipulate).
JM: Vorbind despre mine că te „pândesc” online, pentru fotografia ta de copertă de pe Facebook ai o poză cu tine și cu regizorul american John Waters umăr la umăr și zâmbind. Un fan?
SD: Zeul din viața mea este cu siguranță John Waters, pe care l-am întâlnit în 2014. În acel moment făceam un stagiu într-o companie de televiziune reality din NYC și îi prezentam unui coleg câteva clipuri dintr-un film cu John Waters, așa cum făcuse el. încă să urmărească vreo lucrare a lui. Am intrat într-o visare neclară cu soare și acadele și am răvășit despre ce aș spune și ce aș face dacă îl întâlnesc vreodată – aveam atât de multe de spus. Nici măcar o oră mai târziu, după ce îmi făcusem geanta zilnică cu cât mai multă mâncare gratuită din bucătărie, am luat revista săptămânală care plutea mereu prin birou pentru călătoria cu metroul spre casă. Răsfoind revista în tren, cu ochii străluciți, am întors pagina și iată că era o reclamă de o jumătate de pagină: „Fă cunoștință cu John Waters”. Își promova noua carte și făcea o lectură și semna chiar a doua zi. Am izbucnit în plâns, de genul HEAVING, și apoi am râs isteric de cât de mult plângeam. În sfârșit, un drept de trecere. Eram acea persoană nebună pentru naveta acasă. Am adunat o colecție cu cele mai murdare și depravate desene ale mele drept ofertă și am cheltuit 26 de dolari (din ultimii 33 de dolari pe săptămână) pe carte pentru a garanta că-l cunosc. A fost ca o experiență religioasă. El este gaura mea de glorie. Dar tot ce puteam face a fost să plâng și să mormăi ceva despre mâinile mele umede. Un vis!
JM: Acest dialect verbal pe care îl interpretezi este un alter ego? Ceea ce vă întreb este că, deși nu v-am vorbit niciodată personal, v-am vorbit la telefon. Există două „Sarah Devereuxs” diferite?
SD: Nu cred că cineva își arată toate aspectele personalității fiecărei persoane pe care o întâlnesc/cu care vorbesc. N-aș spune că este un alter ego... dar acestea fiind spuse, vocea mea implicită trece de la un accent melodic Derry la un reporter de știri din New York din anii 1940.
JM: Pentru mine, modul în care îndeplinești dorința în scris și desen este echilibrat între momente nuanțate și viscerale. Este umorul singurul mod în care sexul poate fi exprimat în artă? Sau umorul, sexul și limbajul murdar există în același carnaval, o noțiune pe care filozoful rus Mihail Bakhtin a sărbătorit-o.
SD: Aș face o plimbare cu roata mare la acel carnaval și urăsc al naibii de înălțime – sună grozav. S-ar putea să nu existe umor intenționat, dar reacția noastră la opera de artă este cea care o scoate în evidență. O eliberare. Gândiți-vă la un artist care dorește să creeze un sac cu minge păros uriaș atârnat de tavan pe un mecanism senzorial care scufundă sculptura pe fața privitorului. În mintea lor (a artistului) este extrem de erotic și foarte serios. Dar devine instantaneu un râs ieftin. De ce nu pot fi erotice și senzuale bile uriașe păroase care se înfundă în fața ta într-o galerie?! (Orice galerie de acolo vrea să fac asta doar să strige la mine.)
JM: Când am discutat prima dată despre contribuția ta la VAN, am spus ceva despre subiectul sexului în relație cu arta fiind întotdeauna subsumat de politicile de gen și feminism și că sexul brut nu este menționat în critică sau în galerie. În calitate de artistă care face artă despre sex, te interesează problema genului și feministă? Cu alte cuvinte, este munca ta un protest instinctual sau academic?
SD: Vă rugăm să consultați ceea ce am scris în artwork-ul online pentru VAN, puțin despre Mel Gibson sper să explice răspunsul meu la asta pentru că sunt obosit și acest interviu este mult depășit!
Sarah Devereux a creat un site web care nu a fost lansat sau actualizat de aproximativ doi ani. Este www.cargocollective.com/sarahdevereux dacă doriți să-i oferiți oportunități pe care ulterior le-ar putea adăuga pe acest site, nu ezitați să o contactați. Fără apeluri farse, vă rog.
Imagini: Sarah Devereux, BFA, NCAD, 2012.