HELEN PHEBY DISCUTĂ EVOLUȚIA PARCULUI DE SCULTURĂ YORKSHIRE.
Fondată în 1977 ca o expoziție temporară de sculptură în incinta Bretton Hall College, Yorkshire Sculpture Park (YSP) a evoluat pentru a deveni un centru respectat la nivel internațional pentru crearea, afișarea și aprecierea sculpturii, cu relevanță și impact local.
Organizăm un program continuu de expoziții, expoziții, comisioane, artă live, spectacole și evenimente pe 500 de acri de peisaj istoric, cinci galerii interioare și o capelă din secolul al XVIII-lea, integrată cu activități de învățare, public și de sensibilizare. O recentă evaluare economică independentă a stabilit că contribuim 11.5 milioane de lire sterline la economia regională în fiecare an, prin angajarea a 180 de angajați, turism în zonă și comerțul cu furnizorii. YSP este o organizație caritabilă și primește fonduri publice de la Arts Council of England și Wakefield Council. Acesta întâmpină aproape jumătate de milion de vizitatori în fiecare an și implică peste 40,000 de oameni în programe de învățare.
Terenul pe care îl gestionăm a fost descris ca „pustiu” în Cartea Domesday. Yorkshire a făcut parte din „Harrying of the North” al lui William Cuceritorul (1069 - 70), o subjugare extrem de puternică a unei răscoale care a lăsat o mare parte din nord nelocuibilă de ani de zile. Terenul acum cunoscut sub numele de Bretton Estate, acasă la YSP, a fost dat unuia dintre cavalerii credincioși ai regelui, iar moșia a crescut ca mărime și semnificație până la apogeul său între mijlocul secolului al XVIII-lea și al XIX-lea. Apoi a intrat într-un declin care a culminat cu faptul că a fost detașat pentru pregătirea semnalului în timpul celui de-al doilea război mondial și ulterior a fost vândut de către familia Beaumont Consiliului Wakefield. La acea vreme, West Riding (așa cum West Yorkshire era cunoscut încă din vremea vikingilor) a beneficiat de un șef progresist al educației - Alec Clegg. A înființat un colegiu de formare a profesorilor de artă în conac în 1949, inspirat parțial de o carte a criticului de artă, poet, născut în Yorkshire, și singurul cunoscut anarhist cavaler, Herbert Read. Scris în 1943, în mijlocul războiului, Educație prin art a susținut că potențialul fiecărui copil a fost realizat printr-o abordare creativă a educației, conducând la o societate extrem de îndeplinită și funcțională. Convingerea că creșterea creativității oamenilor duce la rezolvarea problemelor, inovație și evoluție se află încă în centrul ideologiei YSP.
Un lector la colegiu, Peter Murray, a propus amplasarea unei expoziții de sculptură în teren pentru a deschide frumosul peisaj în beneficiul tuturor, nu doar al unei elite aristocratice; pentru a marca locul de naștere al lui Henry Moore și Barbara Hepworth și pentru a aduce cele mai bune practici internaționale publicului regional. Peter, care continuă ca director executiv al YSP, își va spune el însuși că a existat puțin apetit pentru arta contemporană în comunitățile industriale din nordul Angliei. Este o dovadă a viziunii sale și a colegilor săi de-a lungul anilor că acum suntem nu doar o destinație turistică populară, ci o parte importantă din viața oamenilor.
Programul artistic este dezvoltat prin cercetări, vizite la festivaluri de artă, galerii și studiouri ale artiștilor. Considerăm în mod liber că cuprinde trei teme principale: trecutul, prezentul și viitorul sculpturii; bunăstarea oamenilor și a planetei; și creativitatea ca element central al umanității - care se articulează prin expoziții istorice de artă, lucrând cu artiști contemporani, dar și rezidențe pentru artiști tineri și emergenți. Peste 80 de lucrări în aer liber urmăresc istoria sculpturii de la Moore și Hepworth, la Noua Generație a lui Anthony Caro și Philip King, la mișcarea Land Art reprezentată de Andy Goldsworthy și James Turrell și până la practica contemporană. Invităm vizitatorii să ia în considerare ce a fost, este și ar putea fi sculptura.
Tema finală pune sub semnul întrebării rolul artei și al instituțiilor sale în lume și permite munca de parteneriat între artiști, cercetători, public și factorii de decizie politică pentru a valorifica gândirea și acțiunile creative pentru a ajuta la rezolvarea problemelor din lume și pentru a reuni oameni care altfel nu s-ar putea întâlni niciodată. Deși îl numim „viitorul muzeu”, acesta recunoaște de fapt că realizarea și aprecierea obiectelor este ceva ce strămoșii noștri au făcut de mii, dacă nu chiar milioane, de ani. Acesta sărbătorește și alimentează înclinația noastră umană de a inova și de a rezolva problemele, oferind speranță pentru viitor într-o lume care uneori pare îndreptată spre propria distrugere.
Dr. Helen Pheby este șefa programului curatorial la Yorkshire Sculpture Park.
Helen Pheby facilitează o evaluare inter pares în practici sculpturale pentru membrii artiștilor vizuali din Irlanda, marți, 7 aprilie 2020. Pentru a vă rezerva locul vizitaţi aici.
Imagine imagine: Ai Weiwei, Copac de fier, 2013; fotografie de Jonty Wilde, datorită artistului și Yorkshire Sculpture Park.
