CHRIS HAYES VORBEȘTE PENTRU GRACE WEIR DESPRE EXPOZIȚIA SĂ ACTUALĂ LA INSTITUTUL DE FIZICĂ, LONDRA.
Luptă cu Cudgels (c.1820–23) este o pictură a lui Francisco Goya care descrie doi bărbați care se duelează și, la fiecare pas, încetinește scufundarea mai departe în noroiul de sub ei. Opoziția lor presupusă este o interpretare greșită; lupta lor nu este între două forțe distincte, ci o situație pe care o creează împreună și una pentru cealaltă. „Cu fiecare mișcare pe care o fac”, a scris filosoful francez Michel Serres, „se îngropă treptat împreună”. Imaginea a atras-o pe Serres ca metaforă a unei relații între două lucruri, în acest caz, cea a oamenilor și amenințarea catastrofei climatice, despre care discută în cartea sa, Contractul natural (1995).
„Deci, acest punct îmi place foarte mult”, spune Grace Weir despre Serres și Goya, „cum spune că diferențele sunt discutabile. În timp ce avem de-a face cu idei despre potențialele noastre distincții, această imagine aruncă relația dintre aceste lucruri. ” Discutăm despre expoziția solo a lui Weir la vasta galerie nouă din Institutul de Fizică din Londra. Instalația ei filmică, Timpul încearcă toate lucrurile, este caracteristic multor lucrări ale lui Weir - reflectând asupra ideilor științifice și filozofice complexe despre timp și ieșind din colaborări cu figuri notabile, cu această ocazie, profesorul David Berman de la Universitatea Queen Mary din Londra și profesorul Fay Dowker de la Imperial College London. Pentru Weir, analiza lui Serres a picturii Goya sugerează nu doar un model de etică - oamenii și mediul lor încurcat, dependent - ci o înțelegere utilă a cunoașterii. Ea afirmă: „nu poți avea un concept de istorie fără un concept de timp”. Orice mijloc de înțelegere a lumii are mai multe puncte de plecare; la fel cum lupta celor doi bărbați îi aduce laolaltă, orice discipline, moduri de a lucra sau de a comunica sunt inevitabile unul de celălalt.
Dar nu descrie acest lucru ca „știință de întâlnire de artă”. Weir îmi spune: „Ar trebui să spun că urăsc hibrizii urâți. Sunt foarte, foarte critic față de arta științifică sau cum o numesc ei ”. Ea continuă să explice că este „puțin obosită de conversația despre artă și știință”. Este o conversație culturală în care a fost implicată activ de peste 20 de ani. După finalizarea unui masterat în New Media la sfârșitul anilor '90, interesul pentru conceptele de timp a apărut în mod natural din munca ei de film. Această relație între timp și imaginea în mișcare a fost esențială pentru munca a nenumărați artiști, de la Warhol și nu numai. Se pare că contribuția importantă a lui Weir aici este de a merge mult, mult mai adânc.
„Urmăresc un anumit tren de gândire de veacuri - și era cu adevărat despre dorința de a înțelege mai bine timpul. La sfârșitul anilor '90, noile mass-media și filmele au fost gândite diferit decât credem acum despre ele. Am vrut să înțeleg natura timpului pentru că lucram la film. Și asta m-a determinat să vreau să cunosc un fizician, să vreau să înțeleg relativitatea. A durat aproximativ 18 luni de discuții cu fizicianul înainte să-l înțeleg. Și într-adevăr, înțelegând că a avut un impact transformator - m-a schimbat. Întotdeauna spun că nu este ceva din care te poți recupera și nici nu vreau. ”
Și acest moment esențial a reverberat prin practica ei de atunci. Una dintre cele mai semnificative manifestări a fost retrospectiva ei la Muzeul Irlandez de Artă Modernă, intitulată „3 nopți diferite, recurente” (7 noiembrie 2015 - 28 martie 2016), care a cuprins aproximativ 30 de lucrări, inclusiv trei comisii majore de film. Această nouă comisie de la Institutul de Fizică continuă și detaliază multe dintre preocupările sale centrale. Plin de idei științifice și filozofice elaborate - cum ar fi iluziile spațiu-timp și mecanica cuantică - videoclipul se concentrează personal și material, concentrându-se pe o serie de indivizi care desenează și cioplesc din piatră.
Există o legătură cu fizicitatea desenului și a sculpturii în piatră descrise pe ecran și modul în care Weir este direct implicat în lucrul camerei și în editare. „Editarea este despre timp”, explică Weir. „Cum este tăiat, cum este ritmul filmului. Controlați când vin împușcături, când nu. Lucrurile nu trebuie să fie secvențiale, se pot lăsa înapoi unul în celălalt. Nu trebuie să urmeze un început, mijloc și sfârșit. Toate acestea sunt alegeri. ” Clar, timpul, controlul, autorul și baza fundamentală pentru aceste concepte științifice sunt reflectate de ceea ce se întâmplă, cum se întâmplă și cum se arată - este la fel de stratificat și elaborat pe măsură ce aceste idei sunt complexe.
Timpul încearcă toate lucrurile cuprinde două filme, prezentate ca o instalație cu ecran dublu. După cum a explicat Weir, un film este mai liniar, în timp ce celălalt este tăiat, fiecare film având „un sens al timpului complet diferit”. Acest format dual reflectă fizicienii cu care a colaborat și cât de diferit concep aceștia. Artistul spune această poveste prin intermediul scenariilor, al camerei, al vocii și al unui proces de instalare puternic implicat. Și, deși Weir menționează cât de important este să ai un buget pentru a colabora - pentru a aduce oameni cu abilități diferite și pentru a finaliza piesa în moduri diferite - ea este clară despre rolul și responsabilitățile sale ca editor. În timpul conversației noastre, devine evident cât de important este procesul de realizare a lucrării. Așa cum a preluat controlul în timpul procesului de editare extins, Weir a lucrat și câteva zile la instalare, adoptând o abordare practică a tot ceea ce este necesar pentru ca acest spectacol să se reunească.
Dar pentru Weir, a pune prea mult accent pe rezultat înseamnă a pierde întreaga imagine. „Pe măsură ce am devenit mai familiarizat cu domeniul științei, când aud cuvântul„ știință ”acum, este un pic ca și cum aș auzi cuvântul„ artă ”- acest lucru ar putea însemna totul, de la operă la poezie concretă. Deci, dacă cineva va vorbi despre artă și înseamnă toate acestea și multe altele, sunt un pic nedumerit; ce vrei sa spui? Și specific, ce vrei sa spui? Chiar și în domeniul fizicii, există fizică aplicată, fizică teoretică. Și toate sunt foarte, foarte diferite. Diferite în abordările și rezultatele lor. ”
"Mi se pare foarte greu. Cu cât am angajat oamenii de știință cu atât mai mult, de fapt, îmi este greu să fac o declarație despre asta, deoarece ... Presupun că, fundamental, nu știu ce putem obține cu adevărat aici. Sunt sceptic în privința asta, care pune în față o generalitate împotriva alteia. Acestea fiind spuse, desigur, nu cred că toate lucrurile sunt egale și toate sunt la fel. Există, desigur, divergențe puternice în domeniu. Nu ies să mă angajez cu oamenii de știință. Acest gând nu-mi vine niciodată. Când vorbesc cu David [Berman], nu este ca și cum aș fi acolo cu pălăria mea de artist și sunt acolo ca oameni de știință. Suntem oameni, stând într-un spațiu discutând ceva. Nu este vorba despre rezultat - s-ar putea chiar să nu existe niciun rezultat. Dorința de a fi în acel spațiu cu cineva, când sunteți amândoi implicați în subiect, mă determină să colaborez. Îmi place foarte mult acel spațiu - înainte ca lucrurile să fie artă sau înainte ca lucrurile să fie știință ”.
Chris Hayes este un scriitor irlandez cu sediul la Londra și fondatorul Revista de artă emoțională.
Grace Weir este un artist și cineast cu sediul în județul Leitrim. „Time Tries All Things” continuă la Institutul de Fizică, Londra, până pe 29 martie 2019.
graceweir.com
Imagine imagine:
Grace Weir, Timpul încearcă toate lucrurile, 2019, vizualizare instalare, Institutul de Fizică; fotografie de Thomas Skovsende, prin amabilitatea Institutului de Fizică.
