Pripravljeno in proizvedeno v gospodinjstvu
Več lokacij v Belfastu
1 - 3 November 2024
Razvit skozi a nov mednarodni program javnega naročanja umetnosti 'Red Sky at Night' je potekal na šestih edinstvenih lokacijah v okolici Belfasta prvi konec tedna v novembru. Šest novih naročil je kuriralo in izvedlo Household – organizacija pod kolektivnim vodstvom, ki podpira produkcijo visokokakovostne umetnosti, ki povezuje ljudi in kraje –, financirajo pa jih Mestni svet Belfasta, British Council in Mondriaan Fund kot del Praznovanja v Belfastu 2024. Na nočnem festivalu so umetniki iz Palestine, Grčije, Poljske, Tajske in Belfasta ustvarili začasne instalacije, ki so se odzvale na mesto in njegova mesta v Riddel's Warehouse, Palm House, Carlisle Memorial Church, Bank of Ireland, 2 Royal Avenue in Vodovodni park.
V Palmovi hiši je instalacija umetnika Kanicha Khajohnsrija iz Bangkoka, POSEDNOST, raziskuje običaje in obrede na Tajskem in Severnem Irskem v zvezi s pokopom, smrtjo in cikličnimi predstavami o prenovi, preobrazbi in zemlji. Kot odgovor na krožni načrt konstrukcije iz železa in stekla je Khajohnsri začasno ustavil serijo infrardečih fotografij rok in grobišč na prosojno tkanino v formaciji 'henge'. Med eksotičnimi rastlinami odzvanjajo ptičje tuljenje in cviljenje, ki izvirajo iz zvočnikov, povezanih z odprtokodnimi teremini (navitimi okoli vej in kamnitih konstrukcij), sprožijo pa jih bližajoči se obiskovalci. Razkrivanje nevidnega skozi infrardečo fotografijo in teremin, oba senzorja sil pod pragom človeške zaznave, zvoni s pojmom phi – namreč duhovi ali duhovi v tajski folklori, ki naj bi jih našli na določenih drevesih.
Trenutno negotovo stanje ikonične stavbe Bank of Ireland (čaka na prenovo v novo turistično atrakcijo) je navdih za intervencijo poljske umetnice Zuze Golińske, Žalujoče. Delo je enkratna izvedba članov zbora katedrale St Anne's Cathedral, ki ga vodi zborovodja Jack Wilson, prenovljene različice pesmi Cranberries iz leta 1993, ostajal, podaljšano na 30 minut. V uvodu v delo je Golińska povabila obiskovalce, naj razmislijo o tem, kako lahko stavbi zapojemo ljubezensko pesem, in o kontekstu trenutnega "trajnega" stanja stavbe. Pevci, obsijani z zeleno svetlobo, so izvedli novo izvedbo v gibih zdržanih in prekrivnih tonov, klica in odziva ter jih ločili s ponavljajočimi se stavki iz izvirne pesmi. Medtem je porozna narava stavbe okrepila zvoke, ki so nastajali od znotraj in od zunaj.
Poljski umetniški duo, Irmina Rusicka in Kasper Lecnim, uporabljata humor v svoji praksi in njuni Vaje skupnih točk osredotoča se na igrišča po mestu. V polikromatičnem preddverju Kraljeve avenije 2 je ena od njihovih kiparskih oblik: gred za ravnovesje, na kateri se lahko igrajo otroci. V delu sta dva jeklena nosilca (ena ravna, druga upognjena) povezana z ožjim in zahtevnejšim nosilcem. Črte dolgujejo svojo obliko zemljevidu vmesnika med Shankill Road in Falls Road, kos pa obdajajo zvitki risb, ki so jih naredili osnovnošolci na obeh območjih. Nadaljnje kovinske konstrukcije, na videz abstraktne (vse črne navpične valovite črte in antropomorfne oči), v resnici temeljijo na podatkih paličnega grafikona, ki prikazuje smrti, povezane s težavami, pred in po dogovoru na veliki petek, s čimer nadaljujejo igriv pristop k resnim temam.
Pri ustvarjanju svojega zvočnega in tekstilnega odziva, Zvok, po katerem smo hrepeneli, v Riddel's Warehouse, se je palestinska umetnica Dina Mimi ukvarjala z ljudmi, ki so imeli izkušnje z zaprtjem, in se osredotočala na to, kako to vpliva na čutne izkušnje. Velika reprodukcija v negativu majhnega relikvi podobnega portreta družinskega člana, ki ga v zaporu nosijo ob telesu, tvori vizualno ozadje njenega zvočnega dela, ki združuje delčke pesmi, vetra, trkanja kovine po kovini in otroškega zvoka. glasovi. V spremljevalnem nastopu Mimi udeležence popelje v nekakšno vodeno meditacijo, v kateri razmišljajo o vsakdanjih zvokih. V kontekstu grozodejstev, ki se dogajajo v umetnikovi lastni državi, razmišljamo o zvokih, ki jih jemljemo za samoumevne in jih zanika vojna: »Zvoki krožnikov in jedilnega pribora […] otroci v daljavi, ki se igrajo na gugalnici […] zvok nekoga, ki te kliče po imenu.”
Trak svetlobe nad vhodom v spominsko cerkev Carlisle, ki navpično razpolovi dim stroja za meglo, ustvari portal v ogromen prostor, ki ga zaseda grški umetnik Leandros Ntolas Benigna dežela. V notranjosti se vije še več dima, občasno osvetljen z vrtljivim reflektorjem. Ogromno projekcijsko platno pred nekdanjim oltarjem prikazuje fiktivni nočni svet lesketajočih se rastlin, od znotraj osvetljen z lebdečo, na trenutke slepečo svetlobo, ki jo spremlja nihajoča, praskajoča zvočna podlaga pridušenih vokalov. En sam krmilnik Xbox na črnem podstavku omogoča uporabnikom krmarjenje po srhljivih, sanjskih prizorih – fotogrametričnih poustvaritvah mest, kot je dolmen Giant's Ring, stoječih kamnov, suhih dokov in res same cerkve, polne kosov visoke majave trave.
Nazadnje, umetnica iz Belfasta Aisling O'Beirn nadaljuje svoje raziskave svetlobnega onesnaženja z Predlogi za opazovanje zvezd, niz neonskih, vizualnih in tekstualnih provokacij in nagovarjanj, ki se razprostirajo po Vodovodnem parku. Med nočnim izletom nas O'Beirn prosi, da razmislimo o zahrbtnih vprašanjih, kot so vdor svetlobe, sij neba in kričeča ulična razsvetljava, pa tudi splošne učinke svetlobnega onesnaženja na ljudi, habitate nočnih živali, opraševalce in ptice selivke ter kaj lahko storimo prek skupnega aktivizma, da se borimo za pravico do nočnega neba. Navdušujoče je biti ponoči v neosvetljenem parku – in pravzaprav na vseh prizoriščih, ki običajno niso dostopna v nočnih urah.
Ujemanje vseh teh šestih odgovorov, ki so se razvili med intenzivnim dvotedenskim skupinskim bivanjem, pomeni nagrajujoč vikend, med katerim teme povečanega zaznavanja, skritih prisotnosti, drugih svetov in določene stopnje nagajivosti odmevajo z letnim časom. , s Samhainom in tanjšanjem tančice.
Jonathan Brennan je umetnik s sedežem v Belfastu.
jonathanbrennanart.com
