Pristanišče, Carrick-on-Shannon
16. julij - 10. oktober 2020
Ko vstopim v Pristanišče , se najprej odpravim v Galerijo 2; to je najsvetlejša soba in optimist v meni se naravno premika proti svetlobi. In ta je spektakularna, saj se preliva skozi velika okna, obrnjena proti zahodu, poudarja posamezna dela ali jih po svoji muhi meče v senco. Premikajoča se svetloba moti tudi fizičnost slik, njihovi bujni impastosi so v enem trenutku poudarjeni, v naslednjem pa so dematerializirani. Kot izkušnja gledanja je to frustrirajoče, a tudi opomin na samo slikanje, saj poslikane površine ostajajo razdražene in žive, na videz se nikoli ne umirijo.
Razstavni prostori Docka so se izkazali za izjemno prilagodljive in tamkajšnja ekipa, vključno z direktorico Sarah Searson in vodjo vizualne umetnosti Lauro Mahon, je v zadnjih letih med mnogimi predstavila nepozabne oddaje Ailbhe Ní Bhriain, Marcela Vidala in Anite Groener. Predstavitev del Ní Mhaonaigha je razmeroma preprosta, slike so visele same ali v parih, razsodno razporejene med obema glavnima prostoroma in mezaninom, kjer serija petih majhnih slik zagotavlja povezavo med večjimi prostori. V približno desetletju (večina je iz tega leta in leta 2011) je vsega skupaj dvajset slik, ki jih zaznamujejo tako podobnosti kot razlike.
Štiri slike v Galeriji 2 se imenujejo Teorainn (vse 2020) 1. Njihove upodobitve omejenega prostora so značilne za umetnika, z robovi, naslikanimi znotraj fizičnega roba samega platna. Oljna barva je nanesena debelo, z videzom, da je bila obdelana in predelana v daljšem časovnem obdobju. V Teorainn II so brazgotine in plasti vidne z obsežnim strganjem poslikane površine. Obremenjeni rožnati in bleščeči rumeni odtenki imajo videz izpostavljenega telesa. Običajno se proces slikanja kopiči, vendar se kaže kot večinoma dejanje obrabe. Slika si deli motiv s sosednjo Teorainn I, kjer enakomerno naneseni trakovi sive in rožnate barve tvorijo stisnjen osrednji kup. Ti majhni kupčki barve so me spominjali na zavržene vzmetnice ali kupe starih knjig. Pomislil sem tudi na nekatere slike Phillipa Gustona, njegove velike kupčke čevljev in tort. Dvomim, da je Guston pomemben za Ní Mhaonaigha; zaradi svoje palete in nanašanja barve prav tako kot zaradi njegove poti med abstrakcijo in figuracijo.
V Galeriji 1, kjer je svetloba bolj umirjena, obokana niša ponuja idealen dom za Spomenik II (2020), zlati odtenki slike in kompozicija nagnjenih, junaških gradnikov, ki se dobro ujemajo z namigi božanskosti, ki so lastni veliki niši. Na nasprotni steni lebdi nad črnim marmornim kaminom veliko manjša slika Brez naslova (2011). Gladek plašč odraža lesk filigranske kože slike in obe površini dodatno oživlja. Drugje v Galeriji 1 je črno-bela slika, prav tako Brez naslova (2011), videti kot velik, močno obdelan polaroid, njen značilen črn okvir pa, kot da bi bili robovi fotografije obrnjeni. Za razliko od tehnike bigiranja, ki jo umetnik pogosto uporablja – kjer se grafične oblike hitro narišejo v površinske plasti – so risane oblike, ki naseljujejo to sliko, postopoma zgrajene s kratkimi, tapkajočimi potezami čopiča. Medtem ko ta haptična kakovost pritegne vaš pogled v in čez poslikano površino, okoliški robovi odrežejo dogajanje kot gledališka zavesa, da ne pozabimo, da je slikanje vedno nekakšno dejanje.
Pet slik (vse Brez naslova , 2011) na medetaži je postavljenih nad leseno oblogo. Kot skozi okna vlaka njihove temno uokvirjene, z grabilom pobrisane površine nakazujejo mimoidočo pokrajino. Barva na slikah Ní Mhaonaigh, nanešena, vlečena in žgečkana, se zdi vedno v gibanju. Čutimo, da se tudi ona vedno premika, od ene slike do druge, dejanje slikanja pa je neskončno, nemirno raziskovanje. Ko je slika končana, jo lahko končno prevzame gledalec. A to je lahko igra mačke in miši. Tudi najboljše slike tukaj se nikoli ne zdijo povsem fiksne. Njihova nestalnost – ki jo sončna svetloba tako poudarja – jih naredi živahne na pogled, a hkrati nenavadno začasne. Kot gledalec se nisem vedno počutil privilegiranega s končno različico, kot da bi slikarkina predanost slikanju nerada odnehala z njimi.
John Graham je umetnik s sedežem v Dublinu.
