Kritika | Poletna oddaja '22

Galerija strojnice; 7. julij – 1. avgust 2022

Pogled na namestitev, poletna razstava '22; fotografija z dovoljenjem umetnikov in galerije The Engine Room. Pogled na namestitev, poletna razstava '22; fotografija z dovoljenjem umetnikov in galerije The Engine Room.

Nazaj v poznih devetdesetih V Belfastu je med več podobno mislečimi umetniki na vzhodu mesta nastal ohlapen dogovor o organizaciji skupinske razstave na lokalnem prizorišču. Omenjeno prizorišče je bilo odpovedano, preden se je razstava lahko odprla, toda po zaslugi dobrohotnosti odprtega razvijalca in vztrajnosti ustanovitelja Cliffa Brooksa se je kolektiv Engine Room Gallery rodil v stari mlini za perilo, ki je zasedla mesto stavbe nekdanja strojnica. Od takrat je galerija v svoji 25-letni zgodovini doživela številne inkarnacije ali vsaj lokacije. V kratkih najemih na več lokacijah – na vzhodu, v središču mesta in se zdaj razprostira v treh velikih nadstropjih na trenutni lokaciji v četrti katedrale v Belfastu – je galerija ohranila svojo neodvisnost in zdi se, da uspeva. 

Nedavna 'Poletna razstava' je obsegala blizu 100 del približno 50 umetnikov. Za razstavo ni bilo teme in na ogled je bilo ogromno del, v skladu z galerijskim etosom, ki zajema umetnike na različnih stopnjah kariere – od tistih brez formalne umetniške izobrazbe do nedavnih diplomantov (galerija ponuja vrsto Belfastovih Nagrade School of Art) uveljavljenim umetnikom, članom RUA in mednarodno priznanim osebnostim. Razstava je vključevala različne teme, sloge in medije, od figurativnih in abstraktnih slik do skupnih skulptur, instalacij, grafik in risb. 

Očiten je bil tudi impresiven razpon meril, od majhnih in nežnih živalskih figur Leanne McClean – oblike, ki jih nakazujejo najdeni predmeti, kot so drobci beljenega lesa, semenski stroki in deli ure (v družini so urologi) – do močno diplomiranega Justeja Bernotaiteja. impasto slikanje, Sibire (Sibirija v litovščini) (2022), ki je širok skoraj dva metra. Vidik prostora, ki ga Brooks omenja glede na prejšnjo lokacijo galerije, velja tudi tukaj, in sicer, da je »dovolj velik, da vam omogoča ogled, zlasti dela večjega obsega, z razdalje, [ki je] nenavadna, narazen. iz prostorov muzejskega tipa ali velikih, financiranih prostorov«. 

Ko vstopim, zagledam reklamo za razstavo – Megalit umetnica in psihoanalitična psihoterapevtka Cheryl Bleakley. Slika kvadratnega formata je abstrahirana krajinska kompozicija skrbno uravnoteženih oblik, od katerih ena spominja na stoječ kamen, v harmoničnih odtenkih tople in hladne zelene barve. Drugo delo Bleakleyja v oddaji ne bi moglo biti bolj drugačno; nadrealistično, abstraktno tihožitje biomorfnih, zloženih oblik, upodobljenih z barvnimi kapljami. 

Obstaja trio majhnih del na papirju Marjorie Block iz njene serije 'Black Flag Iris'. Blisk rjasto oranžne barve v srednjem delu zagotavlja kontrast v sicer melanholični in čustveni seriji temnih rož, ki se pojavljajo na zamolklo sivi barvi, od katerih se zdi, da so bile nekatere proizvedene v času prvega zaprtja leta 2020. 

Drugje je ganljiva kombinacija figurativnih del: občutljiv majhen portret majhnega otroka v modrem anoraku (Victoria Perykash, Begunec); in Vodja Jacka Pakenhama, profil glave, izrezane iz platna in nameščene na krvavo rdečem nosilcu. Pri slednjem je profil brez posebnosti in ovit v nekaj, kar je videti kot embalažni ali izolacijski trak, ki pokriva oči, ušesa, usta in grlo. Čeprav se zdi, da je izvleček iz njegove slike iz leta 2000 Kriza nacionalne identitete (s podobnimi izrezanimi glavami) in bolj povezano s političnimi razmerami na Severnem Irskem (lobanja je prelepljena s črkami INLA, RUC itd.), ima tudi implikacija utišanja in nezmožnosti videti ali dihati zaskrbljujoče odmeve. z begunsko izkušnjo. 

Postavi je eden od štirih del iz akrila in oglja v predstavi Natalie Gibson. Prejemnica nagrade Freelands Painting Prize leta 2022, njena dela tukaj prikazujejo brezživa jagnjeta v različnih pozah, njihova suha telesca s štrlečimi rebri, modelirana s spraskanimi črtami, kot glavnik, ki se vleče skozi mokro barvo. notri Postavi, označena ograda, v kateri je žival, spominja na podobne strukture, ki jih najdemo na slikah Francisa Bacona.

Dejansko se živali pojavljajo v celotni predstavi, na primer na sliki velikega formata Jenny King, Pasji zobje – pasji Laocoön z zvijajočimi se kačami in patosa polnim portretom psa; ali krave v večplastnih in šablonskih mešanih predstavah Liama ​​de Frinseja, Oddaljena polja 1 in 2; Austin Clarke je stark Veliki osamljeni pes, rdeča žival je morda napol potopljena, kar ustvarja občutek, ki ni drugačen od Goyinega Utapljajoči se pes (1823); Gosto spraskana suha igla Cobyja Moora, Kos; ali čudovito domiselne in igrive kiparske sestave ptic Sare Falloon. Vendar, kot že rečeno, je o tako pestri oddaji, v kateri so zastopane skoraj vse zvrsti, težko podajati nadaljnje splošne izjave.

Jonathan Brennan je multidisciplinarni umetnik s sedežem v Belfastu. 

jonathanbrennanart.com