Umetniški center Solstice
7. september - 1. november 2024
Potovanje v Navan da bi obiskal Solstice Arts Centre, me je presenetila ustrezna narava potovanja, na katerega se odpravljam – iz mesta se podajam na podeželje in prečkam nekakšno ločnico. 'Pragovi nevidnega' je skupinska razstava, ki prikazuje kiparske sklope in instalacije Fione Kerbey, Christopherja McMullana, Joanne Reid, Katherine Sankey in Emily Waszak, ki vsebujejo odseve neposredne pokrajine.
Ob vstopu v prvega od treh med seboj povezanih razstavnih prostorov se nam prikaže Christopher McMullan Parfumerjev organ (2023) – prehod, ki se razteza po dolžini sobe. To je edini interaktivni del razstave in obsega niz mehov pod lesenim parapetom, po katerem se obiskovalec spodbuja, da hodi. Vsak kvadrat sprosti vonjave, značilne za različne dele Irske – od vinskih gumijev iz trafike do gnojevke iz okrožja Meath. Ta senzorična pot takoj pritegne obiskovalca, njena knjižnica arom pa ponuja vstopno točko v odmevne teme McMullanove prakse in širše razstave – v tem primeru teme destilacije, materialnosti in senzorične domačnosti.
Te teme se nadaljujejo v galeriji 2 z McMullan's Muc Chaor (Pig Berry) (2023), ki preučuje ponovno oživljanje in gojenje z nasipi biooglja (narejenega iz okvirjev čebeljih panjev, ki jim je potekel rok uporabe) in aromatiziranih spojin (vključno z algami in vrtnicami), zaprtih pod steklenimi zvončki, ki špekulirajo o tem, kako je morda dišala Irska pred šotnimi barji. Katherine Sankey Hidrozomija (raj) (2024) združuje surove, organske materiale (in sicer drevesne veje in korenine), povezane s cevmi in električnimi elementi v hibridni skulpturi, ki raziskuje naravno okolje in človeško posredovanje. Uporabljen je tudi prostor za okni, z Joanne Reid So Entangled (siv del) na ogled na galerijskem dvorišču, ki razstavo popelje v prvine in nadaljuje temo pragov.
Galerija 3 se zdi primeren vrhunec pri združevanju različnih elementov razstave. Obstajajo video in avdio – elementi, ki jih v drugih prostorih ni – z dvojnimi deli Katherine Sankey, Kraterji in Hand Mine. Emily Waszak Govorimo skozi svetove je veliko tekstilno delo iz odpadnega blaga, obešeno na leseni okvir. Ta aranžma vključuje skledo iz irske gline in odsevno medeninasto ploščo, spremljajočo zvočno kuliso z naslovom Zvočna skladba Grief Weaving, ustvarja spoštljivo, skoraj duhovno vzdušje kontemplacije.
Kot nekdo, ki izvira iz irskega podeželja, se mi je zdelo fascinantno ukvarjati se s predmeti, ki ustvarjajo občutek domačnosti; številne dišave, sproščene v prvi sobi, so prinesle tudi element udobja. Prav tako sem užival, ko sem videl, kako se funkcionalnost teh znanih predmetov spreminja in dviguje, kot je bilo opaženo v Joanne Reid Lestev (za ure brez dela), v kateri je navpična linearnost lestve prekinjena z vijugastimi puščicami. Fione Kerbey Spoon je rešena lopata, prekrita s starinsko čipko, ki odmeva površinski vzorec vodne erozije in se vrača v Lough Corrib, od koder je bila lopata pridobljena.
Kot smo že omenili, so dela, prikazana v 'Pragih do nevidnega', povezana s poudarkom na materialih in s tematskimi poizvedbami, povezanimi z okoljem, podeželskim življenjem, izgubo, ritualom, spominom in občutkom kraja. Postavitev najdenih in rešenih predmetov z naravnimi materiali (kot so glina, morske alge ali veje) in umetnimi ali industrijskimi materiali (kot so bakrene cevi, steklo ali jeklo) se je zdela vznemirljiva, a tudi nakazovala teme podeželja in kmetijskega okolja, kjer naravo nadzirajo stroji, da bi prinesli pridelek. Na prvi pogled se zdi, da se umetnika ukvarjata s precej različnimi tematikami in na različne načine; vendar pa so s skrbnim kuriranjem poudarjene njihove skupne značilnosti, da obiskovalca popeljejo na čutno potovanje, osebno in univerzalno.
Laura Harvey-Graham je urednica, pisateljica, trenutna sodirektorica Basic Space ter vodja trženja in komuniciranja v Muzeju literature Irske (MoLI).
@lorzhg
