Profil razstave | Črno srce v letu

Clare Scott razmišlja o 'dekletih, dekletih' v Lismore Castle Arts.

Pogled namestitve, 'dekleta dekleta dekleta' [LR]: Petra Collins, Brez naslova, 2016, dve uokvirjeni fotografiji, 87x87 cm; Dorothy Cross, Stilettos, 1994, čevlji, kravja koža, kravji cuclji, zbirka J & M Donnelly; fotografija Jed Niezgoda, z dovoljenjem umetnikov in Lismore Castle Arts. Pogled namestitve, 'dekleta dekleta dekleta' [LR]: Petra Collins, Brez naslova, 2016, dve uokvirjeni fotografiji, 87x87 cm; Dorothy Cross, Stilettos, 1994, čevlji, kravja koža, kravji cuclji, zbirka J & M Donnelly; fotografija Jed Niezgoda, z dovoljenjem umetnikov in Lismore Castle Arts.

Čeprav nekaj od izogibamo se vsem, razen najbolj utilitarističnim modam – zaradi strahu, da ne bi sprožili preblisk, da bi nas nagajali, zavijali, v naše nedeljsko najboljše družinsko fotografiranje – cvetenju napihnjenih oblek nad bledimi nogami, ki poženejo iz debelih škornjev med vroče zadihanimi, lažno zagorelimi dekleta novejše mode, jih je težko prezreti. Velik del tega nenavadnega cvetenja je posledica naraščajočega vpliva irske oblikovalke Simone Rocha, katere kreacije odsevajo in podrejajo ženskost, kot bi skozi razpokano, zabavno ogledalo. Se pravi, napetosti, ki tečejo skozi Rochine modele, delno črpane iz umetnin, ki jih je izbrala za 'dekleta dekleta dekleta', bodo povezane tudi s tistimi, ki jih 'dekliške stvari' ne zanimajo.

Rocha je zbral to tolpo umetnic – mladih in starih, slavnih in nastajajočih, živih in mrtvih –, da bi ustvaril prostor za nove pogovore. Predstava je predvsem slikarstvo in fotografija, nekaj kiparstva in eno video delo, od formalnega ni večjih odstopanj. Namesto tega razstava temelji na kakovosti umetniških del in brezhibni predstavitvi, ki vsebuje morebitni dialog. 

Slike – figurativne, naivne, instinktivne – folije do fotografskih kosov, med katerimi je veliko črno-belih, so sprva najbolj vpadljiva dela. Sophie Barber Največja pesem, ki jo je ptica pevka kdaj zapela (2019-20) prikazuje dvojne, dolgonoge, rožnate šotorske hišice na debelem črnem impastu, povešeno platno, ki prekriva bleščeča tla. To je največje delo na razstavi in, neraztegnjeno, tisto, ki najbolj očitno preizkuša meje. Zadržuje ga povezava do Sharna Osborne's Brez naslova plesalka, fotografija zamegljenega, vrtečega se trupa, ki se vlečejo zaokrožene rožnate svetlobe, ki bledo odmevajo nihajne šotorske noge na drugem koncu obokane dvorane. Še ena moška linija teče od Barberjeve Ponovno Kim in Kanye od Juergena (2021), drobno olje na polnjenem platnu, ki prikazuje poljubljajoče se zvezde – odkar jih je pogoltnila črna luknja Westovega grozljivega zalezovanja – Francescini Woodman's Avtoportret se pogovarja z Vinceom, Providence, Rhode Island (1977), ki prikazuje umetnico, ki se napol skrči, z odprtimi usti s predmetom, ponorelim naramnico ali okrasnimi, plastičnimi besedami – takšne, kot jih lahko najdete na torti.

Nekaterim manjšim delom je dovoljeno iti s stene, čeprav urejeno. V dveh predstavitvenih zabojih je delo gruzijske umetnice Elene Chantladze – osem slik na neenakomerno rezanem papirju, kartonu ali kamnu, nekatere z naslovom v biroju. Melanholijo, ki se dviga iz njenih sanjskih, zamegljenih obrazov in širokih, prestrašenih oči, še povečujejo brezzračne škatle. Na steni za njim, Iris Häussler Tochter der Schwester Der Mutter (nečakinja) (1999) floats, cvetoča bluza, ujeta v bloku umazanega voska, sama ujeta v perspex. Manj pogovora, več skupnega zadušitve. 

Slike na bolj tradicionalnih nosilcih lahko prosto klepetajo. V grozljivem filmu Genieve Figgis, smešno Zgoraj spodaj (2021), skupina figur z ocvrtimi očmi se mesno reži pri Cassi Namoda's Siamska dvojčka v nežno modri obleki (2020), ki nosijo nejasno znane temne monoobrvi in ​​majhne črne škornje – takšne, kakršne bi lahko nosil služabnik. Na njihovi levi je Petra Collins Brez naslova (2016), par uokvirjenih fotografij. Prva slika sili oko, da se prilagodi še enemu nizu dvojčkov – deklet? seks lutke? Nerodno žličkajo na stolu v dnevni sobi, drobne nogice v belih nogavicah lebdijo nad vodo, ki kroži okoli njih. V vrzeli med tem in drugim delom Brez naslova, se na hitro obrnemo na par dlakatih, sesiranih, Dorothy Cross, sandali (1994), ovit v perspex na podstavku, preden se vrne k Collinovemu paru breztelesnih nog, nadrejetno in nepopolno zataknjenih v čevlje, ki sedijo na mizi z grafitom. 

V zgornji galeriji brez oken je vrsta avtoportretov Cindy Sherman, Brez naslova (1976/2000), visi v kotičku z vrsto fotografskih posnetkov Ronija Horna od blizu, Brez naslova (vreme) (2010-11). Kjer Sherman drži distanco (kot običajno), je Hornov anonimni beli obraz pritisnjen na okvir. Edina barva v sobi izvira iz ene od trifid podobnih Aline Szapocznikow Skulptura Lampe X (1970), usta na hrepenečem peclju, osvetljena od znotraj. 

Sian Costello Želeni avtoportret III (2020) predstavljata dve zamegljeni deklici, ena v napihnjeni beli obleki, druga brez glave. Naslikane na platnenem papirju so rahlo raztrgane in umazane – različice Costellove druge deklice pred spanjem, Želeni avtoportret II (2020), v svetlejši glavni galeriji. 

V stolpu čaka Louise; Janus v usnjeni jakni (1968) visi črno, medtem ko Brez naslova (št. 7) (1993) je lično razporejen na klenem podstavku, ki gneča prostor. Slednji obsega dva para gladkih, breztelesnih bronastih krakov, pri čemer iz enega štrli hiša, podobna monopolu. En par rok zaščitno pokriva drugi par. Če ga obravnavamo kot sklicevanje na tradicionalno poroko, v kateri je dekle zgolj zamenjala enega 'očka' za drugega, poudarja pošastnost prestopka, ki ga predstavlja nesramen poskus bega nazobčanega črnega srca.

Rochino brezhibno kuriranje sega do naslova – 'dekleta, dekleta, dekleta' je zbadanje, večplastna legenda. Namerno izogibanje tistemu drugemu deskriptorju samice vrste, lahko razstavo razumemo tudi kot sklicevanje na preobrazbo mladostnikov, zgodovinsko infantilizacijo samice ali ironično prikimavanje njeni vlogi moške igrače.

Nazaj v glavni galeriji, Luo Yang je suh Jian San (2017), gleda na nas, zoženih oči se naslanja na stojnico in sesa cigareto. Njen modrc je viden skozi tanek material njenega oranžnega zgornjega dela. Okoli nje visijo rožnate, rdeče in rumene zaklane trupe, brez glave, iztrebljene ali v kosih, nabodene na kljuke. Odraža se v pogledu, ki nas izziva s stojnice, okrašene z deli telesa, je subverzija objektivizacije ženskega telesa modne industrije. Kljub tej visceralnosti, natančno orkestrirane interakcije razstave in nepopustljiva prefinjenost odmeva, hote ali ne, je dolga zgodovina prepovedi začutila globoko v zvijajočem se ženskem srcu.

Clare Scott je umetnica in pisateljica s sedežem v okrožju Waterford. 

clarescott.ie

Kustosinja Simone Rocha, 'dekleta dekleta', se nadaljuje v Lismore Castle Arts do 30. oktobra 2022. To poletje bo izšel katalog do spremljajo razstavo.

lismorecastlearts.ie