INTERVJUA CHRISTOPHERA STEENSONA DANNY MCCARTHY IN MICK O'SHEA O NJIHOVIH NOVIH SPROŠČANJIH, KI SO NASTALI IZ NJIHOVEGA SODELOVANJA V REZIDENCIJI ROBERTA RAUSCHENBERGA.
Christopher Steenson: Kako sta vas oba povabila k sodelovanju v rezidenci Roberta Rauschenberga na otoku Captiva na Floridi?
Danny McCarthy: Ameriški umetnik, ki je sedel na izbirni komisiji za rezidenco Rauschenberg, nas je priporočil. Ne morete se prijaviti za prebivanje, saj je to le z vabilom. Vedel sem, da nas bodo povabili na ameriško rezidenco, toda ko je to prispelo v mojo mapo »Prejeto«, je bilo kot da bi zmagal v Lotu - pogoji so bili tako radodarni. Pravzaprav so bili tako dobri, da je Mick mislil, da gre za neželeno pošto, in jo je binkiral, dokler ga nisem poklical!
Mick O'Shea: Da, res sem mislil, da je to tako, kot da bi me povabili k sodelovanju pri dediščini afriške princese.
CS: Skupaj kot The Quiet Club ste posneli nov album, 'No Meat No Bone'. Več skladb na albumu (Cesta džungle, Koča Waldo, Laika Lane) se nanašajo na lokacije na otoku Captiva. Kako pomembno je bilo prebivališče - njegova lokacija in ljudje, ki ste jih srečali - pri vplivanju na to novo izdajo?
DMc: Studii so nastali, ko se je Rauschenberg v 60. letih preselil na otok Captiva. Razvijalec na tem območju je začel odkupovati nepremičnine na otoku. Torej je Rauschenberg odšel do mnogih sosedov in rekel: "Dal vam bom milijon dolarjev za vašo hišo in tam boste lahko živeli, kolikor želite ali dokler ne umrete." Tako je na koncu imel ogromen blok nepremičnin sredi otoka in preprečil, da bi ga razvijalci preplavili. Ko je umrl, je njegov sin [Christopher Rauschenberg] ustanovil fundacijo Rauschenberg, ki zdaj upravlja domove. Naslov albuma izhaja iz nečesa, kar smo videli v kuhinji prvo noč, ko smo prispeli. Torej, preden smo karkoli storili, smo imeli naslov.
MO'S: Studio je bil prazna dvojna garaža na cesti Jungle Road, kjer smo lahko dvojna vrata na široko odprli in se popolnoma potopili v divjino. Dogovorili smo se, da se bomo tam srečali vsak dan ob 2. uri in sodelovali. Imena skladb prihajajo iz krajev prebivališča. V nekaterih od teh krajev bi snemali na terenu. Celotno vzdušje studiev je bilo v močni ustvarjalnosti.
DMc: Zunaj tistega časa smo delali na lastnih praksah. Ko so dnevi napredovali, so drugi umetniki prihajali poslušat, kaj počnemo, in smo jih spodbujali, naj se nam pridružijo. Med njimi so bili ameriški hip-hop umetnik Jasari X, pesnica Jane Hirshfield, plesalka Victoria Marks, slikarka Bob Tanner in britanska filmska ustvarjalka Margaret Williams . Torej, imamo veliko ločenih posnetkov, posnetih s teh sej.
CS: Po čem se ta izdaja konceptualno razlikuje od ostalih del, ustvarjenih pod imenom The Quiet Club?
DMc: Delo je nastalo tako, da smo bili v določenem času v tem prostoru. Ena naših zapovedi kot The Quiet Club je, da se ne pogovarjamo o tem, kaj bomo počeli, in o tem ne govorimo po tem, ko to storimo.
CS: Kakšni pogovori so bili med snemanjem?
MO'S: Vsi dobri pogovori so sestavljeni iz uravnoteženega časa govora, poslušanja, odzivanja, strinjanja in nestrinjanja. To poskušamo vključiti v naše igranje. Preden začnemo igrati, smo v običajnem načinu pogovora - ne razpravljamo o tem, kaj bomo igrali, katere instrumente ali kako dolgo, ampak se preverjamo drug z drugim. Ko se igramo, pogovor nadaljujemo neverbalno.
CS: Danny - Kaj te je pripeljalo do tega Rezultati Rauschenberga med bivanjem?
DMc: Ko so ga Matt Hall - glavni tehnik in pomočnik Rauschenberga razstavljali po prostranih studiih - opozoril na več velikih miz, ki jih je izdelal posebej za Rauschenberg. Mize so bile razdeljene s Stanley noži in obarvane z barvami in črnilom. Nekateri deli tabel so bili zelo lepi. Fotografiral sem dele, ki so me navdihnili, in jih razvil v odtise velikega formata na tridesetletnem ročno izdelanem papirju, ki ga je pustil Rauschenberg. Naslov, Rezultati Rauschenberga, oba se nanaša na oznake na mizi, ki jih je naredil Rauschenberg, in grafični rezultat, v katerega sem te znamke razvil.
CS: Skladbo skladatelji uporabljajo tudi za urejanje zvoka, ki služi kot sklop navodil za izvajalce, z dvoumnostmi partiture, ki vodijo do stopnje interpretacije. Kako Rezultati Rauschenberga se sklada s konceptualno premiso skladatelja?
DMc: Partiture so odprte za interpretacijo, tako kot vizualni predmeti kot partiture, ki jih uporabljajo glasbeniki ali zvočni umetniki. Za The Quiet Music Ensemble sem naredil še druga podobna dela, med drugim: Mrtvi (ploski) C zvitki; Poslušaj, poslušaj še enkrat, poslušaj boljeIn Veliki poslušalec (g). Zanimivo je, da sem jih, ko sem prvič naredil te odtise, v vodoravni obliki pritrdil na steno studia. Ko pa sem se naslednje jutro vrnil, je bil z vsakega odtisa odstranjen po en zatič, tako da so zdaj viseli pod kotom in resnično izgledali veliko bolje. Matt Hall je dejal, da je to početje Rauschenberga in sem mu nagnjen verjeti. Odločim se za partiture na velikem klavirju v glavni studijski stavbi. To je bil klavir, ki so ga med mnogimi igrali John Cage, Morton Feldman in John Tudor, zato je imel veliko zgodovine. Medtem ko so snemali sami v studiu pozno ponoči, so se zvoki pojavili kot od nikoder in so bili vključeni v posnetke. Resnično verjamem, da je Rauschenberg aktivno sodeloval pri ustvarjanju dela. Kraj je bil prežet z njegovim duhom.
CS: Kako pomembno je, da so te izdaje v času, v katerem prevladujejo spletne platforme za pretakanje, fizični in zvočni predmeti?
DMc: Naše izdaje so na voljo v omejenih izdajah in so posebej oblikovane in zapakirane, večinoma pri Micku, s priloženimi opombami, vstavljenimi karticami, besedili itd., Namenjene izboljšanju izkušenj pri poslušanju.
MO'S: Vizualna in otipna narava ovitka LP / CD me spominja na to, kdaj sem kupoval plošče zgolj na podlagi naslovnice in se spraševal, ali bo zvok ustrezal umetniškemu delu. Fizični paket 'No Meat No Bone' ima videz 7-palčnega rokava, ki je večji od običajnih CD ovitkov; to mi daje več prostora za ustvarjalnost. Slike na štirih vložkih prikazujejo naš čas v Captivi. Na zadnji platnici je podoba Ribje hiše, ikonične zgradbe na posestvu. Rdeči geometrijski vzorec, ki pokriva sprednji in zadnji del hrbta, se nanaša na risbe, ki sem jih delal med bivanjem.
CS: Po času, ko ste delali pri fundaciji Rauschenberg, ste se odpravili v galerijo Black Iris v Richmondu v Virginiji, kjer ste v sodelovanju s Stephenom Vitiellom posneli improviziran nastop. Kakšen odnos imate z Vitiellom?
DMc: Stephen nas je povabil na predavanja in razstavo našega dela na Univerzi v Virginiji, zato smo zaključili s koncertom tudi v galeriji Black Iris. Stephena poznam že zelo dolgo. Prvič sem ga spoznal leta 2006, ko sem kurator zgoščenke "Bend It Like Beckett" za Art Trail. Napisal sem mu napačno ime na albumih in od takrat sva prijatelja, kot tudi Mick.
MO'S: Leta 2010 je bil Stephen eden naših gostov, ko smo bili kot rezidenca v galeriji Crawford v Corku kot Strange Attractor Ireland (skupaj z Anthonyjem Kellyjem, Irene Murphy in Davidom Stallingom). Od takrat smo igrali že velikokrat. Vedno mi je v veselje.
CS: Kakšen je vaš pristop k sodelovanju in improvizaciji z drugimi umetniki, kot je Vitiello?
DMc: Glavni pristop k sodelovanju in improvizaciji z drugimi je sposobnost poslušanja. Poslušanje je jedro naše prakse.
CS: Ali obstajajo novi projekti na obzorju za oba?
MO'S: O tem se ne pogovarjava.
Mick O'Shea dela z zvokom, hrano, risanjem in vsem drugim, kar mu pride pod roke. Danny McCarthy je pionir performansa in zvoka na Irskem. Christopher Steenson je zvočni umetnik s sedežem v Dublinu. Založbe Farpoint Recordings so izdale skladbe 'No Meat No Bone', 'The Rauschenberg Scores' in 'Black Iris'. farpointrecordings.com
Kredit za slike
Danny McCarthy, Slika, ki jo bomo poslušali s preostrimi očmi, 2016 - 2017; vljudnost umetnika.
Posnetek Quiet Club z Jasari X med prebivanjem v Fundaciji Roberta Rauschenberga na otoku Captva na Floridi; slika vljudnost umetnikov.
Danny McCarthy, eden od Rezultati Rauschenberga, fotografski tisk na starinskem papirju; vljudnost umetnika
