Profil člana | Povečane avgurije

Brenda Moore-McCann: Presenečena sem nad dinamičnostjo in ambicioznostjo vaše slikarske prakse pri obravnavanju težkih vsebin, ki zgoščajo sodobne politične dogodke skozi več perspektiv. Kako in kdaj ste se odločili, da boste v svojem delu obravnavali vprašanja vojne in konfliktov?

Claire Halpin: Okoli leta 2008 sem naredila premik od uporabe družinskih fotografij kot izvornega materiala v svojih slikah k časopisnim fotografijam, zlasti na mestih konfliktov. Pritegnile so me medijske podobe, ki so odmevale kompozicijo svetopisemskega, renesančnega in bizantinskega slikarstva. Leta 2010 sem bil na rezidenci v Gruziji, kjer je moje usposabljanje za slikarja ikon utrdilo to novo smer mojega dela. Obiskoval sem kraje ruske invazije na Gruzijo leta 2008, ki sem jih slikal iz časopisnih slik, zdaj pa sem obiskal v resnici – zelo resnično in sedanjo zgodovino. Skrbel me je osebni spomin; kaj se spomni ali zabeleži na družinskih fotografijah. Vendar se je to novo delo razširilo na obravnavanje kolektivnega spomina in zgodovine, vključno z "neznanimi znanimi" in vprašanjem: Kaj je res ali laž? Kaj je bilo izpuščeno? 

Ker svet postaja manjši z globaliziranimi mediji, nadzorom in prizadevanji za nadzor pripovedi okoli dogodkov, ti pomisleki postajajo vedno bolj nujni. Ukvarjal sem se z velikimi mednarodnimi konflikti, vojnami v Iraku, Siriji, Afganistanu, Jemnu in zdaj Ukrajini ter vplivom, ki so ga imeli, ne samo na njihovo prebivalstvo, ampak tudi na naše, in kako se to odraža v svetovni politiki. Kot umetnik vidim svojo odgovornost, da pričam o tem, kaj se dogaja v našem času, in se sprašujem, zakaj se to dogaja. 

BMMcC: Zdi se, da vaše delo zadeva inherentno nestabilnost zgodovine in kako je to predstavljeno glede na skupnost, državljane in ljudi. Bi se strinjali? 

CH: Da, vendar se zavedam, da sledim tudi liniji poizvedovanja. Mediji in slike, ki jih berem, določajo vsebino in obliko mojih slik. Kot umetnik se zavestno sprašujem o zgodovini, naraciji skozi ključno dejanje slikanja in podobe.

BMMcC: Veliki zgodovinar EH Carr je nekoč opazil: "Zgodovina ne obstaja, so samo zgodovinarji." Katere vire iščete pri svojem raziskovanju?

CH: Gledam novice, dokumentarne filme (Adam Curtis, Noam Chomsky ...), poddaje o trenutnem političnem razmišljanju, stare National Geographics, zgodovinske zemljevide, svetopisemske zgodbe in načine ponovnega pogleda na zgodovino (resnične, namišljene ali mitske). Včasih je to lahko posamezen dogodek ali podoba znotraj konflikta ali polemika, ki mi daje izhodišče za sliko. 

BMMcC: Na vaši nedavni samostojni razstavi »Augmented Auguries« v galeriji Olivier Cornet (8. september – 9. oktober) se ukvarjate z vprašanji, ki so vam bližje, kot sta pandemija in konflikt na Severnem Irskem. Ali to počnete prvič?

CH: The Towers That Be sta dve ključni sliki na tej razstavi. Res me je presenetila zgradba stolpa za letna praznovanja 12. julija po vsej Severni Irski – svetopisemski obseg, monumentalnost, teatralnost, razkošje in podobe. V kontekstu padajočih kipov in kulturnih vojn razmišljamo o nesmiselnosti gradnje stolpa samo zato, da bi ga zažgali. Te slike se nanašajo na Brueglove Babelov stolp (ok. 1563), v katerem se je po mitu o izvoru združena človeška rasa, ki je govorila en jezik, preselila proti vzhodu v Babilon, kjer so zgradili visoko mesto z vrhom v nebo. Bog, opazujoč naselje, zmeša njihov jezik, da se ne morejo več razumeti, in jih razkropi po svetu. Tako da, te slike nas seznanjajo s časom. 

BMMcC: Zanimivo je, da vas privlači predvsem zgodnja renesansa, pri čemer ste v svojem delu prilagodili tako format diptiha kot plošče predele. Morda ti formalni pripomočki razširijo pripoved onkraj neposredne sedanjosti, da posredujejo zgodovinske, politične in kulturne zapletenosti, ne pa posameznih stališč?

CH: Zgodnjerenesančne slike se mi zdijo zanimive s kompozicijskega vidika; kako se lahko pripovedni elementi iz različnih časov in prostorov združijo znotraj iste slikovne ravnine. Na nek način odmeva naše trenutne načine uživanja medijev ali virov novic na več zaslonih. Znotraj modularne oblike diptihov obstaja možnost preureditve, rekonfiguracije ali spremembe prevladujoče pripovedi.

BMMcC: Ali sta bila strogost in disciplina vašega treninga uporabljena v vašem lastnem slikarstvu? Lahko razpravljate o spremembi tehnike za to razstavo?

CH: Moje usposabljanje za slikarja ikon me je zagotovo naredilo boljšega slikarja finih podrobnosti. Ugotovil sem, da sta upočasnitev procesa in praksa ustvarjanja slike in površine s finim čopičem z uporabo drobnih čopičev iz soboljevega čopiča zelo pomagala. Z nedavnimi slikami sem se poskušal odzvati na bolj neposreden način z ohlapnostjo ravnanja z barvo, kar je omogočilo gibanje in zamegljenost na gipsirani površini – rahel premik od močno obdelanih in kompleksnih kompozicij mojega prejšnjega 'Jigmapa' ' serija. Nenehno razvijajoč se postopek barvanja, nanašanja čopiča na površino ... ustvarjanja oznak.

To je skrajšana različica pogovorov, posnetih v studiu Talbot v Dublinu poleti 2022. »Augmented Auguries« je potekal v galeriji Olivier Cornet od 8. septembra do 9. oktobra.

oliviercornetgallery.com

Claire Halpin je vizualna umetnica, kuratorka in umetniška pedagoginja s sedežem v Dublinu.

clairehalpin2011.wordpress.com

@clairehalpinartist

Dr. Brenda Moore-McCann je umetnostna zgodovinarka, avtorica in umetnostna kritičarka, ki živi med Dublinom in Toskano.

@brendamooremcann