Pozno 1980, na obali Derryclare Lough v Connemari, je bila zgrajena valilnica lososa. Naročilo ga je cigaretno podjetje Carrolls in je bil zasnovan kot najnaprednejši objekt te vrste. Beseda 'facility' se razteza iz besede 'facile', kar pomeni "nepoznavanje resnične kompleksnosti vprašanja." Ker je bil zgrajen previsoko nad jezerom, se je kroženje vode za zadrževanje lososa izkazalo za predrago za vzdrževanje, zato so ga razgradili. Modernistična industrijska lupina je ostala ugnezdena v hribih doline Inagh. Od takrat ga je ponovno zasnoval Inagh Valley Trust kot vmesnik – skupno bazo ribogojnih znanstvenih raziskav ter studijski in rezidenčni program, ki ga ljubeče gosti irska umetnica Alannah Robins.
'Performance Ecologies' je bila serija performansov, ki so bila naročena kot odgovor na to postavljeno zgodovino in ekološko prihodnost po podnebnih spremembah. Dogodek je potekal zadnji vikend v avgustu, kurirala pa sta ga Robins in vodilna irska umetnica performansa Áine Philips. Skupina umetnikov iz Irske, Švedske in Amerike se je konec tedna zbrala na tem znamenitem mestu.
In Mikroekologije doline Inagh (2022) je umetnica Eileen Hutton vodila udeležence na delavnici kick-sampling. Z uporabo mreže za kopanje pod rečno strugo je Hutton prikazal zbiranje in identifikacijo drobnega morskega življenja kot sredstvo za merjenje ekološke stabilnosti reke. Vzorci so bili na kraju samem postavljeni pod stereomikroskop, katerega vsebina je bila reproducirana kot slike na acetatu. Proces je posameznikom zaupal ustvarjalna sredstva raziskovanja njihovih okolij, pri čemer je radovednost predstavljena kot metodologija ekološkega pomlajevanja.
Švedski umetnik Gustaf Broms je dirigiral dolgotrajno delo, Tam ni nobenega (2022), vse popoldne. Umetnik je oblekel denim uniformo in s svojim telesom prepojil okolje. Na neki točki je bilo to telo privezano na kol v tleh, po katerem je krožilo v obliki ure, kazalo na vse in izjavljalo: »Jaz sem to; jaz sem to; Jaz sem to.” Na drugi točki je telo pritrdilo številne odmrle korenine na svojo glavo in okončine ter vzvratno hodilo iz doline s hitrostjo, ki je podobna rasti korenin v življenju. Razvijajoče se delo je spomnilo na Cézannove besede: »Jaz sem zavest. Pokrajina razmišlja skozi mene.”
Moje delo, Riba v obliki glasu (2022), se je odvijal v enem od nekdanjih rezervoarjev z lososom – velikih, cilindričnih struktur iz steklenih vlaken, ki so zdaj brez vode. Ležeča gola, priklicuje Magrittovo Kolektivni izum (1934), sem govoril skozi mikrofon, tank pa je ojačal zvok navzgor proti nebu. Besede, produkt mojega uma in rok, so se v povratni zanki optično in slušno vrnile v telo. Besede so podrobno opisale zgodovino doline v toku zavesti, povezale lososov razmnoževalni cikel z mestom rib v mitologiji in obravnavale samo mitologijo kot reprodukcijski cikel, z zvoki, ki skačejo skozi čas in prostor od enega človeškega vektorja do drugega.
V temi glavnega objekta, kjer so se nekoč izlegala lososova ikra, sta bili predvajani dve filmski projekciji. Prvi je bil Polipropilen II (2022), ameriške umetnice Elizabeth Bleynat. Okvir je zrl skozi perforacije – oči, lahko bi rekli – komercialne ribiške mreže pod vodo. Od tam se je mreža pojavila iz morja in se oprijela Bleynatovega telesa, ki je hodilo proti kameri – proti kopnemu – prepredeno z geometrijskimi razporeditvami ribiške plastike. Naslednji je bil Prihaja polni krog (2021). Dron je iz zraka dokumentiral dolgoročno propadanje britanskega kopnega umetnika Richarda Longa Krog na Irskem (1974), kamniti krog na Doolin Pointu na pečinah Moher. Skozi te posnetke spremljamo skupino študentov in osebja Burren College of Art, oblečenih v sivo, ki odsevajo pokrajino, ki jo prečkajo, ko začnejo postopno, ritualno popravljati Longov poseg.
Čez dan je Noel Arrigan izvedel durational Zdravilna točka (2022). Ko smo vstopili na zemljišče, je trapezasto kovinsko ogrodje spregledalo jezero, diagonalno nagnjeno ležišče žebljev, priklenjenih na konstrukcijo. V dveh urah je Arriganovo telo, oblečeno v platno, ležalo na žebljih. Njegove roke so postopoma potegnile verigo, ki se je vijugala pod njegovimi dimljami, tako da je posteljo vodoravno potegnila navzdol in spet navzgor, počasi, centimetrov čez čas, metronom je izvedel en sam, dolgotrajen zamah. Delo je delovalo kot živa ura, organizem in produkt njegovega dela sta se srečala v bolečini.
V hladnem večeru se je množica zbrala v največjem akvariju z lososom za Tadhg Ó'Cuirrín's Slišim glasove (2022). Naprava za karaoke je bila nameščena na sredini rezervoarja, mikrofon in vokali, ki jih je posredoval, so se prenašali od telesa do telesa. Umetnik je delo predal svojemu občinstvu, ki se je vsako predalo – vsako telo si je delilo vlogo spektakla, vsako je posredovalo intimnost petja svoje najljubše pesmi. Navsezadnje je lahko prav tako ranljivo biti vesel pred občinstvom kot je lahko v bolečini. 'Performance Ecologies' so zaključili naslednje jutro. Umetniki in občinstvo so sedeli in postili skupaj, v medsebojni radodarnosti misli in hrane med naravo. Umetnostni teoretik in zaznavni psiholog Rudolf Arnheim je nekoč opisal prostor kot »podobo časa«. Prostorska podoba, ki sta jo sestavila Philips in Robins, skupaj z umetniki, pokrajino in občinstvom kot medijem, je bila podoba upanja.
Day Magee je multimedijski umetnik, osredotočen na performans, s sedežem v Dublinu.
daymagee.com
