Istilah 'hauntology' asalna ti Jacques Derrida Panongton Marx (1994), sanaos dina dasawarsa terakhir éta parantos mendakan artos dina seni kontémporér sareng kritik musik, kusabab panggunaanna ku almarhum Mark Fisher. Awalan kecap dipikanyaho kana istilah filosofis ontology (studi métafisik mahluk), konsépna nunjukkeun ayana panampian hantu anu ngasupan dirina kana lawon realitas kontemporer. Ngagantelkeun dirina kana artefak budaya, momok ieu manifés salaku gagalna kaharepan tina kapayunna kapayun; éta nyebarkeun bentuk artistik anu ngébréhkeun persépsi positivistik tina hiji kronologi liniér, pikeun milih loop atemporal anu ngaganggu jaman baheula, ayeuna sareng pikahareupeun dina konstruksi fiksi. Riwayat teras-terasan garéja payun ngalangkungan mitos narasi sareng alat-alat panyusun pigura, ngahargaan atribut anu tangtu nalika ngantepkeun anu sanés janten buruk dina prosés bubur. Ngahiaskeun sésa-sésa silsilah sinématika anu hilap mangrupikeun salah sahiji masalah utama pilem anu disatukangeun pikeun 'Revenant Images', program pamrograman online anu dikurilingan ku seniman Patrick Hough, anu ayeuna ngalirkeun pilem eksperimen aemi sareng platform gambar anu dipindahkeun ku seniman.
Sanaos bénten béda pisan dina wujud, eusi sareng pendekatan, masing-masing tina lima karya gambar anu ngalir ngahiji dina usahana ngala unsur-unsur sajarah filmic anu dipiceun. Anna Fraceschini urang DOPOSOL (2013), anu muka séri, mangrupikeun gambar anu pondok sareng jempé dina Super 8. Gerak nuju abstraksi, pilem mimitina nampilkeun suasana anu hérang sareng sombre, sabab lawon beureum ngacapruk di payuneun kaméra, ngaganggu pandangan urang panonpoé. Nalika éta ngawangun nuju terminus, kedip-kedip ngagancangkeun, ngungkabkeun fragmen adegan tukang - pikeun nanosetik hiji darmaga tiasa ditingali sakedik - nalika sakaligus ngaganggu perwakilan nyalira ngalangkungan aksi gerakan frenétik. Osilasi antara tiiseun sareng gerak, DOPOSOL usik ideu ngeunaan artéfak visual sareng téknologi pasca-pamrosésan, sabab lawon jogét ditepikeun salaku poko poko, ogé anu teu tiasa dihartoskeun.
Dibandingkeun sareng abstraksi resmi ieu, John Skoog's Kalangkang (2014) ngajajah langkung seueur konsép representasi - tapi representasi anu mangrupikeun fiksi. Dicandak di California, pilem ieu nampilkeun kumpulan adegan anu pikasieuneun sareng romantis bioma beragam, anu parantos dianggo di Hollywood pikeun tempat-tempat fiksi sakumaha rupa-rupa sakumaha Kota Gotham, Swiss, Mars, Jepang, sareng Taman Eden. Kaseueuran topografi ngajantenkeun persépsi boh tempat sareng waktos, sabab 'fiksi nyata' ieu ngahijikeun kana roman imajinasi estetika murni. Ketegangan antara nyata sareng artifisial dicerminkan dina soundcape, diwangun ku drone sintésis anu parah anu getihan tina hiji adegan kana acara anu salajengna, kadang-kadang ditusuk ku sora sora choral.
Kontras sareng kaluarna cariosan sinematik sateuacanna, Christin Turner's Vesuvius di Bumi (2018) sareng Clemens von Wedemeyer's Nu matak: Prosesi (2013) ngalaksanakeun bentuk naratif anu langkung tradisional dina pamariksaan ngeunaan sejarah anu dipohokeun. Karya Turner, panginten anu paling dipajang di dieu, ngahijikeun nembak anu muram di gurun California, rekaman kasatiaan luhur seniman dina lokasi di Pompeii, sareng pilem bumi nyaritakeun panerapan sakola ngeunaan dongeng ashen, Roman anu murag kota. Dilimpahan ku tilas artefak visual sareng sonic, épék lo-fi transisi ngaganggu antara penjamin-of-kaaslian sareng parodik. Effluent aparat sinematik - épék glitching ieu crackling, sisikian, sareng warrior - dibajak pikeun masihan kredibilitas pikeun reimaginings sajarah. Von Wedemeyer's Nu matak: Prosesi merhatikeun dirina sorangan sareng unsur sanés tina aspék sering-teu dipaliré tina sistem sinematik. Waktos ieu fokus kana mata pelajaran manusa, tinimbang résidu téknis, pilem ieu mangrupikeun rekreasi tina kajadian anu kajantenan di Cinecittà Studios nalika némbak epik. Ben Hur, dimana rébuan ekstra protés studio kusabab kurangna padamelan anu dijanjikeun. Ditémbak dina définisi luhur anu mempesona, suasanana mangrupikeun potongan jaman kontemporer (aping gaya taun 1950an Italia), ku ilusi anu ngalamun ngan ukur hancuran nuju klimaks, dina nembak tibalik anu ngajentélkeun anu ngungkabkeun lalaki syuting dina iPad.
Salaku kurator program, kontribusi Hough, Sareng Upami Dina Sarébu Taun (2017), nembongan, pantes, anu paling pekat konsentrat dina analisa sajarah sinematikna salaku konstruksi spekulatif anu sajalan sareng kanyataan. Nyanghareupan pemirsa salaku mitos, pilem ieu nuturkeun perjalanan Sphinx jijieunan, dianggo salaku prop di Cecil B DeMille's The Ten nurut, éta dikubur dina dessert saatos produksi, ngan ukur tiasa digali sareng disembah mangtaun-taun engké ku Hollywood scavengers-cum-archaeologists. Ngiringan mahluk nalika munggah haji tina penemuan ulang mangrupikeun monolog phantasmal anu bagian anu sami muluk sareng nakal. Tanpa jalan-jalan ngalangkungan kota anu dipidangkeun dina paripurna, Sphinx antukna sumping ka musium, dimana éta manggih paméran dirina nyalira, nunjukkeun artifis tina mahlukna sareng hormat sakaligus tina kumpulan fiksi ieu. Dina titik ieu, pilem ieu bubur jadi rawa eldritch tina digitalitas, salaku putrefies rekaman kahirupan nyata salaku scanisasi tutup CGI - téhnik komputasional anu biasana dianggo dina arkéologi pikeun ngawangun deui artefak salaku modél visual tilu diménsi, tapi di dieu dipasang deui dina manifestasi tina mimpi digitalisasi spekulatif.
Ganda hantu, anu sanés asal tina rékaan anu dibentuk budaya, mangrupikeun inti tina konsép hauntologi. Karya-karya dina 'Revenant Images' ngawartoskeun sesela hiji karuhun filmis anu dipiceun ku perwakilan crystallising dina momen sajarah anu henteu deui téh, tapi anu tetep tetep sakumaha maya pamirsa. Répréséntasi sajarah di dieu teu lain ngan ukur fiksi, tapi fiksi anu hauntingly nyusuk anu nyata.
Laurence Counihan mangrupikeun panulis sareng kritikus Irlandia-Filipino, anu ayeuna janten calon PhD sareng asistén ngajar di History of Art department di University College Cork.
