วิจารณ์ | แคลร์ เมอร์ฟี 'นี่คือที่ที่ฉันอยู่'

South Tipperary Arts Centre, 3 กรกฎาคม – 21 สิงหาคม 2021

Claire Murphy, Untitled II, 2020, Hahnemuhle Photo Rag บน Dibond, เอ็ด 1/3, 70x50 ซม. ได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปิน Claire Murphy, Untitled II, 2020, Hahnemuhle Photo Rag บน Dibond, เอ็ด 1/3, 70x50 ซม. ได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปิน

ชื่อของ นิทรรศการของแคลร์ เมอร์ฟี 'Here Is Where I Am' ที่ศูนย์ศิลปะ South Tipperary เสนอให้ยอมรับทั้งปัจจุบันและปัจจุบัน

ภาพถ่าย 17 ภาพสี่ขนาด (ตั้งแต่ 70x50 ซม. ถึง 50x40 ซม.) ทั้งแนวตั้งและแนวนอนจะแสดงรอบๆ ผนังห้องที่มีเพดานต่ำ ชิ้นงานพิมพ์บน Hahnemuhle Photo Rag บนแผ่นรอง Dibond และมีพื้นผิวแห้ง รูปภาพถูกถ่ายด้วยฟิล์ม 35 มม. และคงความเป็นธรรมชาติและความนุ่มนวลผ่านสื่อนี้ ผลงานทั้งหมดมีชื่อ 'ไม่มีชื่อ' และมีหมายเลขกำกับเป็นรายบุคคล I – XVII ศิลปินไม่เสนอคำอธิบายโดยละเอียด โดยแนะนำว่าผลงานเป็นส่วนเท่าๆ กันของงานทั้งหมด

เนื้อหาทั้งหมดนั้นขึ้นอยู่กับการมีอยู่และถูกปิดล้อมไว้บ้างภายในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์เฉพาะในช่วงเวลาที่ไม่เปิดเผย ผลงานแต่ละชิ้นสร้างความประทับใจให้กันเพื่อสร้างมุมมองร่วมกัน ตัวแบบคือบ้าน ส่วนประกอบในบ้าน เช่น ชีวิตครอบครัว อาหาร โต๊ะทำงาน และจากนั้นก็ภายนอก เป็นป่าทึบและทุ่งหญ้าเขียวขจี 

แม้ว่าจะไม่มีการอ้างอิงถึงการล็อกดาวน์ของ COVID-19 อย่างโจ่งแจ้งในรูปภาพ แต่เรารวบรวมได้จากข้อมูลในแกลเลอรีที่ให้ไว้ สิ่งสำคัญในเรื่องนี้ก็คือภาพสองภาพที่เกี่ยวข้องกับเด็กหนุ่ม ซึ่งการมาถึงล่าสุดของพวกเขาก็ถูกบันทึกไว้ในบันทึกย่อของแกลเลอรีด้วย ดังนั้นจึงมีการล็อกดาวน์สองครั้งในงานนี้ การล็อกดาวน์สาธารณะที่ประเทศและโลกต้องเผชิญในช่วง 18 เดือนที่ผ่านมา และระยะเวลาการล็อกดาวน์ส่วนตัวสำหรับผู้ปกครองที่เดินทางมาถึงใหม่ เหตุการณ์ทั้งสองนี้เกิดขึ้นพร้อมกันชั่วคราว และตอนนี้เล่นกันเองภายในเนื้อหาที่นำเสนอ

ความรู้สึกของการนำออกจากโลกในแต่ละวันได้รับการแนะนำโดยเอฟเฟกต์การเว้นระยะห่างบางอย่างในภาพ เมอร์ฟีปรับโครงสร้างใหม่บางส่วน (รวมถึง ไม่มีชื่อ II) โดยการยิงจากภายนอกผ่านกรอบหน้าต่างหรือประตูเข้าไปในห้องครัวหรือห้องโถง โดยให้ความสนใจกับสถานะผู้สังเกตการณ์ของเธอ เส้นแนวตั้งและแนวนอนภายในภาพล้อมรอบตัวแบบ เรากับเมอร์ฟีดูเหมือนเป็นคนนอก อย่างไรก็ตาม เราต้องการทราบแนวคิดการป้องกันของพันธมิตรที่นี่ด้วย ในภาพหลายๆ ภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพภายนอกบ้าน เราจะเห็นแนวตั้ง ต้นไม้ ใบไม้ที่หนาทึบ และแม้แต่แนวม่านหมอกในทุ่งอีกครั้ง ซึ่งทั้งหมดดูเหมือนผ่านเข้าไปไม่ได้ ภาพถ่ายแสดงให้เห็นว่ามีโครงสร้างป้องกันตามธรรมชาติรอบๆ บ้าน ซึ่งเป็นอุปสรรคต่อโลกภายนอก ทั้งการป้องกัน ความปลอดภัย และการจำคุกอย่างไม่ร้ายแรง

ผู้ชมค้นหาเรื่องเล่าเพิ่มเติมและจินตนาการว่านิทานกำลังถักทออยู่ - เกี่ยวกับโรคระบาดครั้งใหญ่ เด็กน้อยที่ถือกำเนิด และครอบครัวที่ย้ายไปอยู่บ้านในป่า นี้เพ้อฝัน? แม้จะมีชายคนหนึ่งอ่านเรื่องราวให้ลูกฟัง (ไม่มีชื่อXV) ร่างที่เดินเงียบ ๆ เข้าไปในป่า ตัวมอดตาย และช็อตผลไม้สุกเกินไป? การอ่านดังกล่าวเป็นการรวมตัวกัน งานนี้มุ่งสู่ความธรรมดาของบ้านและชีวิตประจำวัน ซึ่งกวี Eavan Boland คร่ำครวญว่า "ไม่สามารถอ้างสิทธิ์ในวิสัยทัศน์ได้"

การล็อกดาวน์ได้บังคับให้เราทุกคนต้องอยู่กับปัจจุบันมากขึ้น เมื่อการเดินทางลดน้อยลง ขอบเขตทางภูมิศาสตร์ของเราก็ลดลง และสิ่งนี้ได้ปรับความสามารถของเราในการไล่ตามความสนใจของเรา ภาพของเมอร์ฟีสะท้อนถึงแง่มุมของการบังคับใช้กฎหมายในที่สาธารณะในการล็อกดาวน์ และทางเลือกส่วนบุคคลของผู้ปกครองที่จะอยู่ร่วมกับเด็ก สิ่งนี้ทำให้เกิดภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกสำหรับเมอร์ฟีและช่างภาพทุกคน การมีอยู่นั้นจำเป็นต้องมีการมีส่วนร่วมในขณะนั้น กล้องทำหน้าที่เป็นอุปสรรคต่อสิ่งนี้ ซึ่งเป็นเครื่องมือไกล่เกลี่ย ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นการแทรกแซงซึ่งการบันทึกมีความสำคัญเหนือกว่าสิ่งที่ได้รับการจัดทำเป็นเอกสาร 

แต่เราสามารถยืดสิ่งนี้และมองกล้องเป็นส่วนหนึ่งของการกระทำของ 'อยู่' กระบวนการจัดทำเอกสารสามารถเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ครอบครัวทำได้อย่างเป็นธรรมชาติ เหมือนกับการกินหรือไปเดินเล่น ในซีรีส์การถ่ายภาพนี้ เมอร์ฟีมองหาที่จะรักษาบทบาทภายนอกที่กำหนดไว้ของศิลปิน/ผู้สังเกตการณ์ ในขณะที่ยังคงรักษาแง่มุมของผู้เข้าร่วม/ตัวแบบ ผสานรวมกล้องเข้ากับกระบวนการถ่ายภาพในชีวิตครอบครัวของเธอเอง

Brendan Maher เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Source Arts Center ใน Thurles, County รถดัมพ์

thesourceartscentre.ie