Haligi | Isang Daang Tag-init

SI CORNELIUS BROWNE AY NAGTUTUNAY SA ENDURING LEGACY NG BRITISH PAINTER, JOAN EARDLEY.

Joan Eardley, Walang pamagat, c.1950s; Larawan sa kagandahang-loob ng Glebe House at Gallery. Joan Eardley, Walang pamagat, c.1950s; Larawan sa kagandahang-loob ng Glebe House at Gallery.

Mga marka sa tag-init ang sentenaryo ng kapanganakan ni Joan Eardley. Isang bagyo sa tag-init noong 1989 ang nagdala sa pinturang ito sa aking buhay. Karamihan sa mga araw ay nasa mga kalye ako ng Glasgow, nakakaaliw ng mga dumadaan sa malamang na itinuturing na pinakamababang uri ng panlabas na sining: pag-scrape ng isang pavement artist. Ang pagtakas sa ulan, mga barya na nakikipag-jingling, inilagay ko ang aking sarili sa isang maliit na gallery at nakita ko ang aking sarili sa harap ng isang pagpipinta ng mga bata na Glasgow, na gumuhit ng tisa sa isang simento. Ang babae sa likod ng mesa ay nalibang ng binata na natatakpan ng makulay na alikabok ng chalk kaya halatang nabihag. Sinabi niya sa akin nang kaunti tungkol kay Eardley, na hindi ko pa naririnig. Ang natitirang tag-init na iyon, sinaliksik ko sina Glasgow at Edinburgh para sa higit pang Eardleys. Mula noon, siya ay naglakbay kasama ako bilang isang uri ng santo ng patron ng plein air.

Si Eardley ay madalas na inilalarawan bilang isang dalawang panig na artista: kalahating lunsod o bayan at kalahating kanayunan. Ang studio ng Urban Eardley ay nakasalalay sa gitna ng isang masikip at hindi malinis na pagkakatulog ng Glasgow. Sa pamamagitan ng mga likurang kalye ng Rottenrow, itinulak niya ang kanyang otel sa isang kalsada, pagguhit at pagpipinta ng mga tenement at mga bata na tumawag sa kanila sa bahay. Ang Rural Eardley ay isang pinturang panlabas sa labas ng bahay sa malayong bayan ng pangingisda ng Catterline sa Aberdeenshire. Ang kanyang maliit na bahay ay mayroong palapag sa lupa, walang kuryente o umaagos na tubig, na may apatnapung inabandunang mga canvass na ipinako sa ilalim ng bubong nito upang makatulong na maiwasang maulan. Ang maluwalhating ulan ay nagbuhos sa buhay ng pagpipinta ni Eardley, gayunpaman, kasama ang hangin at niyebe at kung anupaman ang paglipad ng North Sea patungo sa kanyang sasakyan, na pinipigilan ng mga lubid at angkla. Naging panahon ang pintura at naging pintura ang panahon. Ang dalawang Eardley, pakiramdam ko, nagkadugo din sa isa't isa. Ang Rottenrow at Catterline ay magkatulad; parehong maliliit, mahirap, malapit na komunidad na umiiral, sa ilalim ng matinding presyon.

Ang mga liham ni Eardley mula sa Catterline ay bumubuo ng isang mosaic ng kanyang mga pakikipag-ugnayan sa mga elemento: "Sa pagitan ng mga blizzard ito ay talagang kung ano ang nais ko para sa aking pagpipinta - na maloko kong naisip na maaari kong tumakbo palabas at kasama ang aking canvas. Alam mo kung anong trabahong ito ang nagse-set up ng canvas na iyon sa likuran ng bahay. Sa gayon, nakagawa ako ng 3 o 4 na beses upang gawin at i-undo ang ngipin ng gale. ” Karamihan sa mga liham na ito ay sa kanyang minamahal na kaibigan, si Audrey Walker, na ang unang mga alaala ni Eardley na "pagpipinta sa labas sa nakakagulat na panahon" ay suportado ng kanyang talaan ng larawan ng pintor na malalim sa mga bukirin ng tag-init o nakaharap sa masalimuot na mga dagat sa taglamig. Ang "balot sa kanyang mundo" ay kung paano inilarawan ni Walker ang babae sa kanyang viewfinder, na may kakayahang ihatid ang kabuuan ng paglulubog ni Eardley sa lahat ng kanyang ipininta.       

Ipinanganak ako sa Rottenrow hospital, limang taon pagkamatay ni Eardley, ang aking mga magulang ay umalis sa Donegal noong 1950s. Ang kalsada sa Glasgow kung saan pinasadahan ng ospital ay isa sa mga paboritong lugar na pinagtatrabahuhan ni Eardley, at mula sa mga bintana nito ay pamilyar siya sa paningin. Ginugol ni Eardley ang napakaraming oras na nakatayo sa mga kalye upang iguhit na ang pare-pareho at matinding pagkilos ng pagtingin sa kanyang paksa at pagkatapos ay pababa sa papel ay nagdulot ng matinding mga problema sa likod, pinipilit siyang magsuot ng kwelyo sa pag-opera. Ang naglaho na lunsod na ito, na napanatili ni Eardley, ay sumalubong sa aking hindi makamundong mga magulang pagdating nila upang sumali sa isang pamayanan ng Donegal ng mga migranteng manggagawa, na nanirahan sa mas mahirap na mga distrito ng tenas ng Glasgow mula pa noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang nasabing mga bono ay umiiral sa pagitan ng dalawang lugar na bilang isang bata naisip ko na ang Ilog Clyde ay dumaloy mula sa Glasgow patungong Donegal. Si Glasgow ay natagpuan ng isang left-wing aesthetic, na isinulong ng refugee Polish artist na si Josef Herman, na ang studio na si Eardley ay nakakita ng inspirasyon at pagkakaibigan. Ako mismo ay isang sosyalista bago ko itali ang sarili kong sapatos.

Sa Donegal, masuwerte kami na may dalawang Eardley na ipinapakita sa publiko. Parehong bahagi ng Koleksyon ng Derek Hill sa Glebe House at Gallery. Si Hill ay isang maagang humanga, gumagawa ng makabuluhang mga pagbili at nagsusulat ng isang pagkilala kay Eardley para sa magazine ng Apollo noong 1964. Para sa maraming mga tag-init, inanyayahan ako ng Glebe na magturo sa mga air workshop sa kanilang mga magagarang hardin. Habang hinihimok ko ang mga pintor na malalim ang kanilang sarili sa karanasan ng buhay sa sandaling ito sa lugar na ito, madalas kong alam ang pagkakaroon ni Eardley. Malapit siya.

Ayon kay Virginia Woolf, "ang mga dakilang makata ay hindi namamatay; sila ay patuloy na presensya; kailangan nila lamang ng pagkakataon na lumakad sa gitna natin sa laman. " Sa ganitong espiritu, hindi ko napapansin ang katotohanan na si Joan Eardley ay namatay sa murang edad na 42, ang kanyang mga abo na nakakalat sa baybayin sa Catterline. Buhay na siya ngayon para sa isang daang tag-init. At nahihirapan akong isipin ang isang wayfarer na pato sa loob ng bahay mula sa isang shower, isang daang tag-init mula ngayon. Mahahanap niya ang kanyang sarili bago ang isang ligaw na Eardley seascape, namangha na ang matagal nang namatay na artist na ito ay napakahusay na buhay.

Si Cornelius Browne ay batay sa Donegal artista.