BELFAST-BASED ARTISTS DOUGAL MCKENZIE, SUSAN CONNOLLY AND MARK MCGREEVY TALAKAYIN ANG KANILANG PERSPECTIVES SA PAGTUKOD SA LUNGSOD.
Dougal McKenzie: Mula sa aking karanasan, napakarami sa nangyari para sa mga pintor sa Belfast coalesces sa paligid ng MFA. Nang malaman ko na si Alastair MacLennan - na pinuno ng kurso ng MFA sa aking panahon - ay isang estudyante ng pagpipinta sa Dundee (bagaman nagmula ako sa Aberdeen), interesado ako sa kung paano niya naisip ang tungkol sa pagpipinta na may kaugnayan sa pagganap. Nagtataka ako kung magkano ang naapektuhan ng MFA, at patuloy na nakakaapekto, kung paano natin nakikita ang pagpipinta sa Hilaga, at kung ito ba ay talagang may iba pang impluwensya kaysa sa undergraduate na kurso sa pagpipinta sa Belfast?
Bilang isang undergraduate na mag-aaral sa Scotland alam ko lang ang tungkol sa MFA sa Belfast, sa labas ng mga pagpipilian sa London, at tila isang kapanapanabik na pagpipilian. Napakabilis kong natuklasan na ang mga pintor na lumabas sa MFA noong huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990 ay nanatili sa lungsod, sa kung ano ang isang aktibong tanawin ng sining. Ang mga kagiliw-giliw na pintor para sa akin sa oras na iyon ay (at nandiyan pa rin) sina Paddy McCann, Ronnie Hughes, Michael Minnis at Áine Nic Giolla Coda, kaya't parang isang magandang dahilan sila upang manatili. (Kapansin-pansin, ang mga artista na ito ay lahat ay nagtuturo pa rin ng pagpipinta, sa Belfast, Sligo, Galway at Limerick.)
Mayroon ding iba pang mga artista noong dekada 1990 na dumaan sa BA o MFA sa Belfast, o nag-aral sa ibang lugar at pagkatapos ay bumalik, tulad nina Susan MacWilliam, Darren Murray, Cian Donnelly, Gary Shaw at syempre si Willie McKeown. Palaging may 'pagpipinta sa eksena' sa Belfast, kahit na ang arte ng sining ay tila mas kilala, at marahil ay ganun pa rin, para sa mga artista na gumagamit ng pagganap at video. Dapat kong sabihin na, mula sa isang mas matandang henerasyon, si David Crone, na nagturo sa paaralan ng sining, ay, at nananatili, ang nangungunang pintor sa Hilaga, marahil kahit sa Ireland. Sa aking mga unang taon sa Belfast ang buhay na buhay na tanawin ng sining na ito ay pinananatili akong konektado sa pagpipinta at ang potensyal nito.
Susan Connolly: Nakakatawa talaga sapagkat, para sa akin, na dumaan sa isang undergraduate na kurso sa Limerick School of Art & Design (LSAD), sa panahon na ito ay labis na pagtatapos ng panahon para sa pagkakaiba-iba ng disiplina na 'medium-specificity' sa antas ng undergraduate, ang Inaalok sa akin ng MFA sa Belfast ang pagkakataon na galugarin, mag-eksperimento at lumayo mula sa pagpipinta. Ginagawa ko ito nang husto sa Limerick, ngunit nagpasya akong bumalik sa pagpipinta sa sandaling dumating ako dito sa Belfast. Madalas akong nagtaka kung bakit ko ito nagawa at, ngayon, na may kaunting distansya, sa palagay ko ito ay may kinalaman sa matigas ang ulo na hawakan ang 'pagpipinta' at mga hamon na inalok nito.
Ang aking desisyon na pumunta sa Belfast ay naiimpluwensyahan ni Áine Nic Giolla Coda at ng iyong sarili, Dougal, noong nagturo ka sa LSAD. Tandang-tanda ko ang lahat ng mga dumadalaw na artista (karamihan kung hindi lahat mula sa Belfast: Susan MacWilliam, Michael Minnis, Lorraine Burrell, Mark Pepper) na parehong inanyayahan mo ni Áine upang magbigay ng mga talakayan ng artista. Alam ko na napaka-impluwensyang ito sa pagtulong sa aking mga kapantay at maunawaan ko na posible na maging artista sa labas ng kolehiyo / akademikong kapaligiran - na mayroong isang propesyonal na buhay na lampas kay Limerick. Pagdating sa pag-apply para sa isang kurso sa Masters wala talagang ibang pagpipilian para sa akin kaysa sa Belfast.
Mark McGreevy: Mayroon bang kultura ng pagpipinta sa Belfast? Hindi ko talaga alam. Sa palagay ko ang iba pang katanungan ay mayroong isang kultura ng pagpipinta sa Ireland, North o South? Magkaiba ba ito mula sa isang lalawigan hanggang sa isa pa? Bakit magkakaiba ito o ano ang bubuo ng ganoong bagay?
Sa Belfast may tiyak na mga seryosong pintor na nakatuon sa kanilang trabaho at pamamahala na gawin itong studio kung posible, ngunit doon nagtatapos ang anumang pakiramdam ng propesyonalismo para sa 99% ng mga artista sa anumang lungsod. Ito ang dahilan kung bakit maraming tao ang maaaring tumingin sa mga artista bilang mga dilettante, katapusan ng linggo at mga part-timer. Ito ay isang nagbabagong pag-uugali na sa palagay ko ay maaaring bigyang diin ng pananaw ng Calvinist na tumatakbo sa LAHAT ng mga pamayanan at sa buong pampulitika na spectrum sa Hilagang Ireland. Siyempre ito ay isang mas malaking isyu sa lipunan at pinag-uusapan natin ang pagpipinta sa Belfast sa ngayon.
Ang pamumuhay bilang isang artista araw-araw sa anumang lungsod ay may mga kalamangan at kahinaan. Sa Belfast medyo mura ang magrenta ng isang puwang (kahit na hindi kasing mura ng akala mo). Ang isang subsidized na studio sa gitna ng bayan ay halos £ 45– £ 110, kaya, para sa akin, ang karamihan sa mga kalamangan para sa pamumuhay sa Belfast ay hinggil sa pananalapi. Maaari naming kayang magrenta ng bahay at studio at mapamamahalaan ko ang isang mahusay na balanse sa trabaho / studio habang naninirahan pa rin sa isang kapaligiran sa lungsod. Hindi ko ito mapangasiwaan sa Dublin, na kinakailangang magbawas sa studio mula sa kanayunan ng Kildare, na ginawa ko sa loob ng maraming taon.
Dougal McKenzie: Oo Susan, kung ano ang sasabihin mo tungkol sa pagpipinta ng pagiging isang medium-tukoy na disiplina sa LSAD - kahit na naaalala ko ang ilang mga mag-aaral sa pagpipinta na nag-install, pagkuha ng litrato at iba pa - ay hindi masamang bagay. At medyo ganoon pa rin sa Belfast sa antas ng BA. Mabuti ito sapagkat nagbibigay ito sa mga bagong nagtapos ng isang bagay na makakalayo, o maitulak sa ibang mga paraan, sa isang MFA. Tiyak na iyon ang isang bagay na ginawa ko pagdating sa Belfast upang magsimula.
Gayundin, talagang kailangan mong manatili sa iyong sariling agenda sa Belfast, upang maghukay ng malalim pagdating sa pagpapanatili ng iyong profile bilang isang pintor, dahil, kahit na mayroon kaming isang espesyal na pinangangasiwaan ng artista, hindi mo nakikita ang maraming ipinakita ang pagpipinta sa mga puwang na ito.
Ang MAC ay nagawa ng isang kakila-kilabot na maraming bagay upang harapin ito, na may mga palabas mula sa Peter Doig, Adrian Ghennie, Richard Gorman, Kevin Henderson, Paddy McCann at syempre ikaw mismo si Susan. Tulad ng sinabi mong Mark, binubuhay nito ang tanong kung ano ang ibig sabihin ng 'propesyonalismo' bilang isang pintor sa Hilaga. Ngunit hindi talaga ako inabala. Ang kawalan ng hindi pagiging isang malaking eksena ng gallery ng pagpipinta sa Belfast ay tiyak na mas malaki kaysa sa kalamangan ng ibinibigay ng lungsod sa paraan ng puwang ng studio. Mabuti na mayroon kaming isang buhay na buhay na eksena ng studio dito: QSS sa Bedford Street, Flax, Orchid, Array, Loft Collective, Pollen, Platform, upang pangalanan lamang ang ilan.
Sa palagay ko ang mga artista sa Belfast ay nakakakuha ng higit sa pagiging bahagi ng isang pamayanan sa studio dito tulad ng ginagawa nila mula sa paglabas sa gallery scene - ang studio ay kung saan nangyayari ang dayalogo, hindi sa 'pribadong pagtingin'. Mayroong palaging isang kahulugan sa Belfast na higit pa tungkol sa pagtugis at pagsasanay ng pagpipinta, ngunit nagtataas din ng mga katanungan tungkol sa kung saan mo inilalagay ang kasanayan sa pagpipinta na iyon.
Mark McGreevy: Sumasang-ayon ako sa iyo Dougal, nang pinag-uusapan mo ang tungkol sa walang istilo ng 'opisyal' na pagpipinta sa Belfast. Ito ay isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na bagay tungkol sa pagpipinta na ginawa dito. Marahil dahil mayroong maliit na walang impluwensya sa merkado, hindi ang impluwensya sa merkado ay isang masamang bagay, ngunit hindi ka nakakakuha ng iba't ibang mga bersyon ng isang pang-internasyonal na istilo sa Belfast.
Para sa isang oras sa Europa ito ay mga madulas na grey, mga gulay at kayumanggi na ipininta sa isang pisikal na paraan na nagbabawas, na kung saan makikita mong mag-alis sa Ireland ngunit hindi talaga sa Belfast. Siguro ang oddball eclectic na likas na katangian ng pagpipinta dito ay nakikita bilang isang uri ng pagkamakabayan?
Dougal, nabanggit mo rin si David Crone. Tiyak na nararamdaman ko na dapat siyang gaganapin sa mas mataas na paggalang sa parehong Ireland at Britain. Ang kanyang trabaho ay madaling hawakan ng sarili nitong may pagpipinta mula sa dalawang Pulo sa ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo, ngunit mayroon lamang ilang mga malalaking eksibisyon ng kanyang trabaho (Sa palagay ko ang Ban McGilliam Gallery ni Banbridge at ang Royal Hibernian Academy ng Dublin ay maglalagay ng isang bagay sa lalong madaling panahon).
Sa palagay ko ay may isang baligtad sa sektor ng komersyo. Mayroong isang bagay na titingnan, mga bagay at bagay na ginawa ng mga tao na hindi gaanong pinaghihigpitan ng pananaliksik sa akademiko, o hindi masusugatan tulad ng sining na matatagpuan sa karamihan sa mga museo o mga puwang sa sining na pinopondohan ng publiko.
Susan Connolly: Ipagpalagay ko na humahantong sa akin upang talakayin ang aspetong 'akademikong pagsasaliksik' ng pagpipinta (karamihan dahil kasalukuyang nakumpleto ko ang isang PhD na tinitingnan ang mga aspeto ng pinalawak na mga ideya ng pagpipinta).
Sa palagay ko, sa pangkalahatan, mahalaga na ang boses ng pintor ay marinig at mai-dokumentado. Ang disiplina ng pagpipinta, hindi lamang ang kilos ng paggawa ng mga kuwadro na gawa, kundi pati na rin ang nakasulat at pandiwang, ay bahagi ng kontemporaryong kasanayan bilang isang buo.
Ang pagpipinta, kasama ang lahat ng mga kasaysayan nito, ay kailangang lumahok sa lumalaking mga modelo ng pang-akademikong pananaliksik at mga platform na umunlad sa huling 15 taon. Kung ang mga artista, lalo na ang mga pintor, ay hindi nakikibahagi sa prosesong ito, sa kasamaang palad, ang pagpipinta ay naisulat at kontekstwalisado lamang ng mga hindi pa kailanman o hindi maunawaan ang materyal na proseso ng paggawa, paggawa at pagdaragdag ng kaalaman sa visual na wika ng ating kultura.
Naniniwala ako na ito ay lalong nasa ilalim ng banta mula sa homogenisation ng ating buhay at ang halagang binibigay namin sa nakasulat na salita sa kahalagahan ng isang visual na wika. Mahalaga, sa Belfast may mga suporta para sa mga artista tulad ko na ituloy ang ganitong uri ng pagtatanong sa pananaliksik, sa pamamagitan ng mahusay na naitatag at pinondohan na programa ng Ulster University.
Dougal McKenzie: Ang lahat ng mga posibleng strands sa konteksto ng pintor ay kagiliw-giliw na mga Susan - ang akademiko, teoretikal, gallery at iba pa. Personal kong napagtanto, gayunpaman, na ang pangunahing konteksto na interesado ako ay, iba pang mga pintor, at kung ano ang ginagawa ko sa kanilang trabaho, at kung ano ang ginagawa nila sa aking trabaho. Sa palagay ko ang mga pintor ay gumagawa ng trabaho para sa iba pang mga pintor. Ang saloobing iyon ay maaaring matingnan bilang nagbabawas at masyadong insular, ngunit nararamdaman ko ito ng malakas.
Si Dougal McKenzie ay isang pintor na nakabase sa QSS Bedford Street, Belfast, at mga lektyur din sa pagpipinta sa Belfast School of Art. Si Susan Si Connolly ay isang artista, mananaliksik at lektor na nakabase sa Belfast. Si Mark McGreevy ay isang artista na nakabase sa Belfast.
Mga imahe na kaliwa hanggang kanan: studio ni Mark McGreevey, studio ni Dougal McKenzie.
