Eleştiri | Eimear King, 'Idir Talamh agus Spéir'

Güney Tipperary Sanat Merkezi  

29 Haziran - 2 Ağustos 2024

Susan Sontag'a göre fotoğrafçılık, bir sanat formu olmaktan ziyade, dil gibidir – “sanat eserlerinin (diğer şeylerin yanı sıra) yaratıldığı bir araçtır.” ¹ Günümüz dijital dünyasında, bu dilde yetenekli, ortak gerçekliğimizin bir vizyonunu yayma olanağına sahip milyarlarca insan var. Ancak, bu görüntüyle doygun bağlamda, herhangi bir fotoğrafçının daha önce söylenmemiş ne sunabileceği sorusu akla geliyor?

^{Eimear King'in yanıtı "yeni bir} şey göstermeye" çalışmak değil.² Sanatçıları her zaman cezbeden şeyleri –ağaçlar, deniz manzaraları, gün batımları, uçan kargalar, kıvrımlı bir yol– kutlamaktan korkmuyor. Bu tanıdık çerçeve içinde, nominal olarak siyah beyaz olsa da, iyi düşünülmüş renk ipuçları ve tonlamaları kullanımıyla sıcaklıkla dolu bir dünyaya pencere açıyor. Bu, küratör Helena Tobin'in King'in vizyonuna sevgiyle uyan sade sunumuyla daha da güçlendiriliyor. Basitçe çerçevelenmiş ve güzelce basılmış, narin bir şekilde pürüzlü kenarlar, soyulan ağaç kabuklarını ve dalgalanan gelgitleri fısıldıyor.

İlk bakışta sıradan bir burun gibi görünen, kasvetli bir gündeki Deniz Rüyası (2021) adlı eser, ön plandan ufka kadar her yeri kaplayan detaylarıyla öne çıkıyor: tekrarlayan kavisli kum otu şeritleri, taneli kum ve narin tonlu bir gökyüzünün altında çıplak ağaçlar. Hassas bir elden gelen eğimli ufuk, katı olmayan bir dünyaya işaret ediyor. Burun (2021) adlı eserdeki aynı eğim, gelgitin çekilmesinden sonra akan kumda kazınmış gümüş renkli haliçlerle vurgulanan siyah burunu canlandırıyor.

Kralın gökleri – resimsel, rüzgârlı, alçalan, bir dürbünün yuvarlak karanlık kenarıyla beşik gibi tutulan veya kara kargaların fırlatıldığı bir tel tarafından ikiye bölünen – fon ve göstergedir. Bulutlar, uzun zaman önce yok olmuş ağaçların hayaletleridir, tıpkı bir dağ yolundaki su birikintilerinin sağlamlık düşüncesinde delikler açması gibi. 

Geniş bakışları, detaylara ve fotoğraf çekmeye uygun konulara olan lazer gibi odaklanmasıyla birleşince çarpıcı bir etki yaratıyor. Genellikle çok güzel olan deniz karanfilleri, West Coast Cooler (2020) adlı eserde kızıllıklarını kaybetmiş; eski kemikler kadar pürüzlü sapları, liken lekeli kayanın üzerine gölge düşürüyor ve sallanan başları orada solup ölüyor. Ötesinde, sonsuz gökyüzünün altında, deniz en hafif koyu mavi dokunuşuyla yıkanıyor.

Sanatçının hassasiyeti ve sıcaklık kullanımı, en sıradan manzarayı bile dönüştürüyor. Islander (2021) adlı eserde, gelgit nedeniyle karaya oturmuş üç dağınık tekne görülüyor; bu düzenleme, geçen turistlerin ilgisini çekmiş olmalı. Burada, çürümeleri güneşin tüm parıltısı altında sergileniyor. Buna karşılık, Over the Hill, ayrıntıdan çok biçime odaklanıyor. Bir dağ yolu, alacakaranlık bir gökyüzüne doğru kıvrılarak bizi geceye doğru götürüyor.

King'in eserleriyle ilk kez onun zamansız ölümünün gölgesinde karşılaşıldığında, algılanan "melankolinin gizli bir akıntısı"nın bir yansıtma olduğu varsayılabilir. ³ Ancak, bu gölge her zaman oradaydı. Daha önceki eserler, kasıtlı olarak konuya odaklanmaktan kaçınıyordu – belirsiz bir çit, çalılık bir tarla – sanki sürekli olarak ötesinde bir şey arıyormuş gibi. Manzara korkusuzdur ve her türlü melankoli hayretle dengelenir.

'Idir Talamh agus Spéir'de, boğumlu ağaç kökleri derinlere doğru uzanır, narin dallar alçak bulutları tırmalarken, hayatı güçlü bir şekilde emer. Bir karaağaç havai fişek gibi patlar, siyah bir gökyüzünde beyaz parlar. Tarlalarda ağaçlar, şeylerin geçişiyle barışmış bir kesinlikle yerlerini korur, anızlara demir atmış, ufka olan mesafeyi işaretleyen geçen bulutlara fısıldar. 

Eimear King'in bilge ve cömert bakışı, "dünyanın her yerinde anlaşılan ve tüm ulusları ve kültürleri bir araya getirerek insanlık ailesini birbirine bağlayan bir dil" konuşuyor.⁴ ^Sontag'ın kasvetli bir şekilde endişelendiği gibi bizi gerçeklikten ayırmak yerine, King zaman ve mekan tarafından belirlenen sınırları aşmaktan bahsediyor. Güneşin altında yeni bir şey yoksa bile, yine de yıldızlar arasında yürüyebiliriz.

Clare Scott, Waterford'da yaşayan bir sanatçıdır.

¹ Susan Sontag, Fotoğrafçılık Üzerine, Elektronik Baskı (New York: Rosetta Books, 2005 [1973]) s. 116.

² Aynı eser, s. 14

³ Aynı eser, s. 54

⁴ Helmut Gernsheim, Yaratıcı Fotoğrafçılık: Estetik Trendler (Londra: Faber & Faber, 1962) s217.