Uşak Galerisi
6 Nisan - 26 Mayıs 2024
Helen Hughes'un evinde kişisel sergi, 'en affedici unsuru bulmak', galeri şeker benzeri bir izlenim yayan heykellerle dolu; pürüzsüz, parlak ve görkemli. Renkler patlıyor ve malzemeler sallanıyor, sarkıyor ve flört ediyor. Bir köşede, lolipopu andıran, bel yüksekliğinde bir kürenin, şeffaf turuncu plastikle kaplı dev bir balon olduğu ortaya çıkıyor. Uygun başlıklı Kişinin Varlığını Nesnel Olarak Oluşturmak (2024) galerinin hemen dışındaki duyusal duvarı açıklayarak sergiye hakim olan güçlü dokunma arzusunu öne çıkarıyor. Bu duvar, ziyaretçilere mevcut çeşitli malzemeleri okşama, çimdikleme ve hafifçe vurma fırsatı sunarak, işin dokunsal cazibesinin başka türlü bunaltıcı olabileceği kişiler için cömert bir çıkış sağlıyor.
Galeride uzak duvara yaslanan bir ekran, videoyla birlikte Rosetta Stone görevi görüyor: SA_FILM_GREEN_REV_ (2024), sanatçının eserini nasıl okumamızı ve anlamamızı istediğini şakacı bir şekilde açıklıyor. Soluk yeşil ve pastel pembe tonları, akıcı geçişler ve hareketli hareketlerle hakimdir. Silikonun yakın çekimleri ortamın gözenekli cilde doğru genişlemesini sağlar. Sabahın ilk nefesinde bir cismin kuş cıvıltıları eşliğinde şiştiğini, söndükçe görüntü ve sesin tüylere dönüştüğünü görüyoruz. Plastik bulutlar asimetrik şekilleri, toplulukları ve yapıları emer ve sıkıştırır. Objektif dikkatlice heykellerin üzerinde hareket ederek sürekli değişen bir izlenim yaratıyor. Film müziği baştan sona yayılıyor, yalnızca videonun ritmini korumakla kalmıyor, aynı zamanda galeriye yerleştirilen heykellere de eşlik ediyor; radyo statik, çanlar ve zillerle dağılmış, nefes alan sesler ve soul müziği parçacıkları.
Galerideki formu koruyan heykeller metaya, arzunun üretimi ve pazarlanmasına, kitlesel endüstriye ve “perakendenin fetişist yüzeylerine” övgü niteliğindedir. Hughes'un tüm parçalarında vücutla güçlü bir ilişki vardır; insan bu şekillerin fiziksel olarak nasıl gerildiğini, örtüldüğünü ve döküldüğünü hayal eder. Dokunma arzusunu şakacı bir şekilde açan çapkınlığı da içerecek şekilde heykelsi çıktısını genişletiyor. Renkler ve dokular, sanatçı ile formları arasında oluşan baştan çıkarıcılığı ve romantizmi anlatırken, parlak, sentetik yüzeyler izleyiciyi malzemeye geri getiriyor.
Göstergede, İnsan Varlıklarının Hiyerarşisi (2024), beş cam benzeri balon formu bir Perspex kaidesinin içine istiflenmiştir. Kelimenin her iki anlamında da hafiftirler, şeffaf bir hassasiyet yayarlar; boşluklar birbirinin üzerinde dengelenir. Başka bir düzenlemede, Artık Bir Şeye Dalmışız (2024), mükemmel bir şekilde yürütülen bir eylemin kalıntılarını koruyarak pembe yapışkan madde başka bir kürenin üzerine döküldü.
Göğüs plakalarına benzer duvar süsleri alanı süslüyor; kauçuk ve pigment, çok belirgin konturlara ve çıkıntılara sahip kaba dikdörtgenler halinde dökülüyor. Renkler birbirine karışarak yüzeyde topografik çizgiler oluşuyor. Nesnelerden biri bir kaidenin üzerine örtülmüş, malzemenin biçimi ve rengi tene çarpıcı bir gönderme yapıyor. Başlıklı Bir Şeyin Var Olması Mucizesi (2023), maddeyi zarif bir şekilde biçime bağlar; sanatçının eline sanatçının dokunuşu.
Kendi Kafasının Dışına Çıkmak (2024), mavi plastiktir, viskozitesi yapışkandır, bir kaide üzerine dökülmüştür ve üstüne düzensiz çok renkli puantiyeler yapıştırılmıştır. Çoğu zaman eserlerin kendisi kadar eğlenceli olan başlık verme konusunda gösteriş sergileyen bu eser, başsız, pelerinli bir kişiyi anımsatıyor ve pürüzsüz hatlar ve kıvrımlar hareket halinde sabit görünüyor.
Dokunun baştan sona araştırılması, bu görsel-dokunsal keşfin derinliğine katkıda bulunuyor. Hughes'un kullandığı mat tonlardan parlak yüzeylere kadar bu, izleyiciyi işlerin maddiliğiyle daha derin bir etkileşime çekmeye hizmet eden bir estetiktir. Özellikle yarı saydam ve yansıtıcı yüzeylerde ışık ve gölge arasındaki etkileşim, galeride ilerledikçe değişen dinamik bir görsel deneyim yaratıyor. Bu etki, her heykelin çevresi ve izleyiciyle benzersiz şekillerde etkileşime girmesine olanak tanıyan parçaların dikkatli yerleştirilmesiyle daha da artırılıyor. Önceki yüzyılda sanatçılar, seri üretim tarzlarını sanat yaratmak için kullanarak onlara mercek tutuyorlardı. Hughes, sarf malzemesinin estetiğini zahmetli tek seferlik üretimin içine dahil ederek eleştiriyi daha da sıkılaştırıyor.
Hughes, 'en bağışlayıcı unsuru bulmakta', izleyicisindeki arzuyu manipüle etmek ve uyandırmak için yapıtlarındaki malzemeleri kullanıyor; kırılgan ve sağlam, organize kaosu ustaca bir araya getirerek eğlenceli bir malzeme gösterisi yaratırken aynı zamanda maddi kültürü de eleştiriyor.
Ella de Búrca, İrlandalı bir görsel sanatçı ve SETU Wexford Sanat Koleji'nde öğretim görevlisidir.
elladeburca.com
